Revista El punto y la coma

Revista 13

2009-05-20T02:47:00.000-07:00

Actualizamos la revista. No lo hacíamos por el miedo a las demoras en subir las fotos. Nos avivamos, no publicamos las fotos en el blog, y listo. En los próximos días seguiremos.

"Dimensión" en la historia cultural del siglo XX

2009-05-20T02:35:00.000-07:00

Alberto Tasso (*)
Reflexión en torno a una clave cultural.
A Gilda, Elmina y Francisco

Me propongo analizar un período de la historia cultural de Santiago del Estero: el grupo y la revista Dimensión (1956-1962). [1] Y lo compararé en algunos puntos con un movimiento cultural anterior, La Brasa (1927-1946). Los dos son conocidos, pero aún no mirados desde el punto de vista que planteo: sucesivos, complementarios, contrapuestos, paralelos.

Dos perfiles
No sabemos quién propuso la palabra “Dimensión”, pero está bastante claro quién fue la persona que la empuñó y construyó con ella una etapa singular y aún casi desconocida de la cultura santiagueña del siglo XX.Fue Francisco René Santucho, un orientador de ideas, un estudioso reflexivo de obra poco conocida, mucha inédita la publicada necesitada de re-edición. Activo trabajador social que vendía libros y organizaba actos culturales. A mediados de los años 50, desempeñaba un papel semejante al que había ocupado Canal Feijóo unos años antes.

El Negro y sus hermanos, más otros “amigos del grupo Dimensión”, delinearon un complejo espacio social, con otras bases conceptuales y otras lecturas. Pertenecían a otra generación, pero además, su origen era muy distinto al de los hombres de La Brasa.

Leemos esas diferencias en los apellidos de estos dos intelectuales. La raíz hispano-portuguesa de Canal Feijóo lo sitúa en las capas superiores de la sociedad. Los dos apellidos potencian esa sensación. En cambio, Santucho es un apellido registrado en los censos de pueblos de indios, a fines del siglo XVIII (cfr. Togo, J. y Mussi, J.: “Los apellidos indios leídos en una base de datos”).
Los SantuchoLa familia proviene de Gramilla, departamento Jiménez. Harto significativo este nombre también, pues la gramilla es nombre popular de la hierba o pasto, y así como en “Leaves of grass” Walt Whitman la elige como símbolo del hombre común, los Santucho lo expresan por carnadura genealógica y toponímica. Fueron protagonistas de una etapa de la vida cultural y política, que tuvo logros sostenidos de ascenso social, de estudio y de lucha social comprometida y heroica, que nuestra historiografía recién está comenzando a recuperar.

El ciclo familiar debe ser puesto en el perfil de una generación, y esta en la primera mitad del siglo. Su papá fue quien hizo el tránsito del campo a la ciudad. Era procurador. Conocía la ley y los modos de trato de los abogados, que por entonces manejaban la provincia, con la ocasional presencia de un médico.

Puestos en paralelo, La Brasa y Dimensión parecen latir al mismo ritmo organizativo: conferencias y cursos. Pero es visible el cambio de época entre una y otra. En los 30 La Brasa invitó a Waldo Frank, Herman Keyserling, visitantes de la América hispana, conferencistas, charlistas según algunos, teóricos de “lo indígena”.

Entre 1955 y 1962 Dimensión convocó a Miguel Ángel Asturias, Sergio Bagú, Rodolfo Kusch. Sin contar a Ernesto Guevara de la Serna, que hacia 1962 expuso su estrategia en los fondos de una casa de comercio de la calle Buenos Aires. Me cuentan que tenía el pelo teñido de rojo, estaba afeitado, y se llamaba Ramón.

En esos años se produjeron revoluciones socialistas en Bolivia y Cuba. En paralelo con la descolonización de Argel, las revoluciones con las que se había iniciado el siglo –la mexicana y la rusa- rebrotaban en América Latina. Escuchando y leyendo sobre ellas se formó Santucho, leyendo también al inspirado Mariátegui y a Arnold Toynbee.

La librería Dimensión
Y también vendiendo libros. De acuerdo a la vieja tradición de fundar una casa de estudios en torno a una biblioteca, que así nacieron las universidades europeas y El Colegio de México. La que yo recuerdo estaba ubicada en el pasaje Tabycast, referencia a los apellidos Taboada y Castiglione, símbolo de la fusión entre la “anécdota Taboada” y la “tercera anécdota”, según las llamó Canal Feijóo.

Durante los años militarizados que nos tocó vivir en los 70, la librería era un espacio de refugio. En las mesas de la ventosa galería conocí a Gaspar Villarreal, a Coco Miguel, a Luis María Álvarez, a Fina Moreno Saravia. Saludé a tantas personas. Una clienta de Dimensión se convirtió en personaje de un relato. El arquitecto de la calle Independencia, de sardónico humor y bellas esposas, francesa una, criolla otra.Allí compré y vendí innumerables libros, sobre todo Secreto Sol (1979) y Acuerdo de Partes (1981), con mis amigos Hugo Pinter y Carlos Zurita. Gilda Roldán, querida amiga librera, es el símbolo de esta continuidad familiar, que fundó el Negro y siguen sus hijos. Símbolo de una Argentina desgarrada por la violencia.

Pero iba a otra cosa. Quería destacar el viraje en el punto de lectura de la misma realidad que se produce entre la Brasa y Dimensión. Santucho se ocupó de los mismos temas que había puesto la Brasa como centrales (el indio, el quichua, la acequia, etc.) pero los lee de una manera absolutamente distinta.Y la razón es muy clara, él era indio, no sólo por origen sino también por decisión. Observemos el nombre de su principal obra institucional, el Frente Revolucionario Indoamericano Popular, conformado en conjunto con su hermano Mario Roberto.[2]

La clave de lectura de Santucho no está en el folklore, ni la arqueología, sino en clave reflexiva de estudios culturales, pensados a su vez en clave de revolución social, es decir política, en su sentido liso y llano de un hacer social orientado a fines prácticos.

Es en este cruce de épocas y de tiempos culturales que se ubica Dimensión. Entre la apresurada revolución continental, y el tiempo lento del obraje. La revista y el grupo se inscriben en lo que llamo la jornada épica de los maestros, surgida de la ampliación de la educación y la ampliación de aspiraciones que alentaron la inmigración y el radicalismo.Esa generación, que integran Irurzun, Gil Rojas, Gómez, Gallardo y Bravo, entre muchos otros, estaba inspirada de criticidad. Fue la difusora del sentido de la igualdad, que podía combinar en esos años al socialismo y al radicalismo, pero era principalmente librepensadora. Era un estrato social de formación técnica, ilustrados. Eran profesionales del arte de enseñar, y la palabra maestro significaba algo distinto que hoy, y esa diferencia expresa una medida del retroceso social que debemos superar.Con algo de prisa concluyo, delineando un posible campo de análisis.Dimensión. Una palabra que habla de tamaño. Espacio. Coordenadas.
Una palabra que reclama su lectura.
[1] Muchas fuentes para este pequeño e incompleto texto. Conversaciones con Orlando Zacarías Medina, anteayer. La revista Acilbúper número 4. El libro “Nosotros los Santucho”, de Blanca Rina Santucho. El artículo de Víctor Cáceres sobre Dimensión, expuesto en el Encuentro de Jóvenes Investigadores, 2002, en la Biblioteca Sarmiento. Entre otras.
[2] No dejamos aquí de señalar el papel de las alianzas entre hermanos en la historia santiagueña: los Taboada, los Wagner, los Santucho. Pero hay algo más: la familia. No la tenían los Wagner pero sí los otros personajes citados. En escala local y de provincia, ésta es una dimensión central, necesitada de atención, que por suerte ya la está recibiendo.
Publicado por primera vez en http://papelesdemaco.blogspot.com y reproducido con autorización de su autor.

Tasso por Tasso
Nací en Ameghino Provincia de Buenos Aires en 1943. Pasé la primera parte de la niñez en campos de la pampa. En Junín terminé el secundario. Luego viví 10 años en Buenos Aires donde estudié sociología (UCA 1972). Vivo en Santiago del Estero desde 1967; trabajé como extensionista docente promotor cultural editor y bibliotecario. La historia de Santiago del Estero es uno de mis temas de trabajo. En Aventura trabajo y poder (1989) estudié la inmigración siria y libanesa a Santiago del Estero. Revistas y diarios de Argentina México y España incluyeron artículos sobre historia agraria cultural y política de Argentina. Publiqué Los hambres (1973) Secreto sol (1978) Acuerdo de partes (1981 con CV. Zurita y H.Pinter) Dibujos al carbón (1995) y La Jornada del Cazador (1997). En Amores que no cierran (1996) traté de narrar. Incidentes al anochecer (2002) coincide con mis últimos años de estudio cuando concluí un doctorado en historia (UBA 2002). Desde 1987 trabajo en el CONICET y en la Universidad Nacional de Santiago del Estero Argentina. Entre 2003 y 2006 fui Delegado del Fondo Nacional de las Artes.
Tomado del blog del autor.

Sentimiento
Una argentina en París
Inés Negrete (*)
La corresponsal de la revista en Francia cuenta qué se siente al estar desarraigado del lugar de origen. Ella es tucumana y actualmente vive en París, donde trabaja, es profesora de historia y desarrolla sus actividades habituales.

Recuerdo una vez en Inglaterra, iba sentada en un bus mirando el paisaje que me llevaba del trabajo a casa. Unos asientos detrás del mío, una madre y su hija susurraban canciones infantiles; no podía oír lo que cantaban pero al levantarme para salir, esperando junto a la puerta trasera que se parara el bus, reconocí una canción que me conmovió: esa madre cantaba con acento argentino, dos y dos son cuatro, cuatro y dos son seis, seis y dos son ocho y ocho dieciséis. Me sentí inundada por un sentimiento difícil de explicar, transportada de repente, a través del tiempo y de miles de kilómetros, hasta una casa donde mi madre cantaba esa misma canción a la niña que fui.

No sé qué cosa sea ser argentina, tampoco sé si la canción lo es, solo sé que mi corazón dio mil vueltas en ese momento y me sentí fuera de sitio, me sentí lejos de casa. Bajé del bus sintiendo que quería ser esa niña, sentada al lado de su madre, cantando. Extrañar.Extrañar es acariciar con la memoria el cariño que uno ha sentido, volver a acercarse y encontrar sentido a los recuerdos de la infancia que nos hizo lo que somos, a la gente que se conoce y se quiere. Creo que el primer desarraigo está ahí: la familia. Arroz con leche: si abrieran mi cabeza para ver lo que hay adentro, estoy segura que encontrarían arroz con leche, unos masticables, un delantal blanco, unas calles con polvo, un cerro azul que corta la vista, olores de Tucumán, gente que me saluda y me dice: “hola, Inés”, la voz de la Negra Sosa. Al mismo tiempo que me enseñaban a hablar me servían de comer. Y eso lo hizo mi madre que me hablaba en castellano y me servía, las niñas los brazos sobre la mesa, nunca los codos, comida argentina a las horas argentinas, con la sopa, el bife, la ensalada de zanahorias, fiambres para las fiestas, empanadas los días especiales, el alfeñique de postre, tres cucharadas de azúcar en el café con leche, y también canciones infantiles.

Siempre he vivido fuera, argentina en el extranjero, como tucumana primero porque allí nací y así me lo contaron.Hay miles de argentinos desparramados por el mundo: en Francia, en el Canadá, en los Estados Unidos. Todos tuvieron sus razones para salir: establecer una nueva vida, estudiar, viajar o, simplemente, escapar. Algunos salieron con rabia, en momentos políticos inestables y habiendo sufrido persecución o tortura, otros arrastrando la pata o con entusiasmo y ganas de conocer. Cuidado: el exilio no es la emigración; las experiencias de los exiliados son diferentes de las que puede vivir un argentino que elige salir del país en busca de otros horizontes. El exiliado político no ha querido salir, y muchos viven su situación con amargura y nostalgia, una nostalgia romantizada de la Argentina que hubiera podido ser o que les han robado. El emigrante económico tiene motivos más primarios, la realidad argentina es lo que es: el mango tan difícil de encontrar, mantener la familia con horarios de trabajo desquiciados, la inseguridad…

¿Se encuentra trabajo ahora en Argentina? Sí, pero… ¡Dios cómo hay que laburar! Y cuando, para el argentino en el extranjero, el dinero deja de ser lo más básico, se complica la vida, porque aparece la soledad que despierta la patria interior. Algunos intentan, sin éxito, revivir el pasado, pero nada es igual: las puertas se abren de otra manera, la sal tiene otro gusto, la escuela es diferente, tomar el ómnibus, tantas cositas… Es ese despertar de la patria interior lo que marca el punto de inflexión entre la ruptura o la aceptación. Cada cual tiene una forma de sentirse argentino; la distancia es capaz de atenuar, hacernos olvidar lo doloroso, recordando solo la belleza de los paisajes, la amistad y los momentos entrañables.

He conocido a argentinos para quienes el desarraigo fue salir de casa para vivir en otra provincia, otros extrañan lo que han conocido y ya no tienen, el idioma, la forma de hablar o de relacionarse. Se echa en falta lo que nos hace sentir cómodos, en confianza, seguros. Un tucumano me dijo que todo le gustaba en el Canadá excepto no poder encontrarse con amigos y hablar en tucumano básico. Vivir en otro país es aceptar la diferencia y la soledad, empezar de cero con otras referencias, sin historia, amoldándose a lo nuevo en cada detalle, en las costumbres y forma de ver las cosas. Sobre todo, hay que volver a aprender, adaptarse e integrar la personalidad en la nueva sociedad. Los franceses, los canadienses, los españoles, lo hacen todo distinto pero tampoco tanto. Se dice por aquí, en París, que el argentino es un pueblo generoso, expresivo y sentimental. ¿Lo es? Sí, claro, pero también hay argentinos que son todo lo contrario; en cualquier caso, uno es extranjero al salir de casa, diferente. Puede ser difícil de aceptar que siempre te miren de un modo especial, por tu acento, por tu aspecto físico o por tu forma de actuar. Los argentinos que dejan el país solo pueden comparar sus vivencias con lo que han conocido, y quizás por esa razón salir del país, en cierta forma, obliga a definirse, sopesar lo importante, contemplar lo que se es. Algunos deciden salir y se enamoran del nuevo país, se sienten a gusto, empezar todo de nuevo les parece estimulante. Muchos se sienten bien con las dos culturas; ser argentino de nacimiento y español, italiano o canadiense. Sin embargo, debe ser verdad eso del sentimentalismo -el concierto de Mercedes Sosa en París, hace unos años, estaba lleno de tucumanos que lloraban a los gritos y cantaban al mismo tiempo- : no conozco a ningún tucumano que no se alegre pensando en los cerritos de nuestra tierra o en una siesta caliente de primavera.
Seremos todos distintos pero…
Algún argentino, allá en Tucumán o en Santiago, podría sentir curiosidad de que es eso de vivir en otra tierra, digamos en Canadá o en Francia, países que yo conozco. El Canadá es un producto de todas las etnias: polacos, italianos, irlandeses, judíos, franceses, ingleses y, últimamente, muchas otras, y, por lo tanto, ser extranjero no es una desventaja, es lo normal. El canadiense respeta las leyes, es amante del orden y de la puntualidad: no se puede llegar tarde, o conversar con el cana para explicarle la situación esperando simpatía, no, señor, eso está mal visto, y de nada sirve decirle al representante de la ley que conoces a mengano o fulano. Hay que abrocharse el cinturón de seguridad en el auto, y no protestar. Tampoco hay que extrañarse cuando un canadiense curioso, queriendo informarse de tu país, te hace las preguntas más extravagantes (¿Por dónde sale el Sol en la Argentina?) porque seguramente no sabe nada de nada. La vida y la gente es poco tolerante del ruido y del desorden. Viviendo en un barrio étnico de Montreal, recuerdo que mi vecina griega, ruidosa y con olor a aceite de oliva, se quejaba de mi vecina de la derecha, hindú, reservada y con olores a curry. Yo, entre las dos, me reía de lo lindo. Las relaciones entre la gente son más compartimentadas, los jóvenes se relacionan con los jóvenes, los mayores con los mayores, no existe esa mezcla de generaciones que puede existir en la Argentina. La vida, en general, es menos social y un orden temprano rige los horarios. Una amiga se sentía de lo más bohemia porque se quedaba en casa pasada la una de la mañana.

En Francia se encuentran quizás más similitudes con lo argentino: los chicos meriendan a las cuatro de la tarde, la gente en el trabajo es más cordial y se saluda dándose la mano o con dos besos, las personas pueden hablar en el autobús aunque no se conozcan, en general se conversa un poco más. Los horarios son también más parecidos, se come más tarde, se toma vino, hay una apreciación de la comida, se reúne la familia los domingos, de la cultura, del saber, las mujeres son coquetas... Sin embargo, el francés es receloso, fundamentalmente receloso y reservado. Qué te inviten a comer es un logro que requiere mucha confianza y casi diría años de trato. Para caerle bien al francés hay que hablarle del resplandor y de los triunfos de Francia como nación, entonces, si uno lo hace bien, tampoco con demasiado halago sino como algo evidente, se hará aceptar. El francés es orgulloso, y amante de llevar la contraria: estar en desacuerdo es parte de la conversación. Cuando uno es extranjero, sorprende también cuánto retan los franceses. En el Canadá, si haces algo mal, te miran escandalizados y te hacen reprimendas de tipo moral, en Francia te retan. Todos. Llegas tarde al médico y te retan, al vecino no le gusta que tires la pelota en su jardín, y si sucede estará diez minutos retándote. Los chicos se pasan la infancia oyendo la voz de la madre irritada e impaciente, súper controlados: no corras, no te ensucies, no grites, no te levantes. Están acostumbrados y no les molesta; no es falta de cariño, es así, solo un tono: los padres se dedican mucho a los chicos. Aquí en Francia, donde vivo, en el Canadá o en la Argentina existen variaciones ilimitadas en los parecidos y las diferencias, estas son solo impresiones subjetivas de una extranjera en París. Por supuesto, en el campo, en el Sur o en el Norte, cambian las costumbres y la forma de hacer, como entre Buenos Aires y Tucumán.

¿Cuál es la Argentina que extraño yo? ¿La de mi madre, en los años 60? No, no tiene sentido, yo no extraño a la Argentina, extraño a su gente, mi gente. ¿Me siento tucumana? Sí, y también un poco canadiense, y alguito francesa, y si me llevan por allá al sur, o el norte, quién sabe…

Con una tonada bien bandeña

2009-05-20T02:29:00.000-07:00

Mariela Lizondo (**)
Hace unos días se recordó a Carlos Carabajal en un original reza-canto que se hizo en su casa. No faltaron la emoción y las anécdotas.Recordar a Carlos Carabajal es simple, es tararear una chacarera, es oír esa voz pausada y esa tonada bien bandeña. Es verlo pensativo y con una mirada ausente abrazando a su compañera que acariciando sus cuerdas el arte mismo obsequiaba. Era de esos hombres que tenían el don de describir a la perfección estilos de vida, dibujaba con palabras los paisajes y los pintaba con melodías. Y tal vez presagiando su despedida Carlos Carabajal ofrendó su última zamba que decía: “Si me pides que te olvide así, no podré, no podré, un adiós nunca mata un cariño, no mata una pena, no mata un querer” y así debe ser, porque a pesar de haberse ido el recuerdo sigue intacto en el corazón de la gente que disfrutó sus chacareras, que aplaudió sus ocurrencias y que lo respetó como el grande que era.

“No llores más chacarera, no estás sola con tu pena, que tu padre no murió, está en cada uno de los versos que con amor te escribió. Ahí llegan los cantores, guitarreros, bombistos y hasta el violín de don Sixto que acompañan tu dolor. Y las calles de La Banda florecidas de lapachos, aún sollozan recordando, cuando a tu padre llevaron al campo santo cantando”. (*)

Un año sin la magiaComo por un decreto Carlos Carabajal hace un año había decidido “Tener un campo en el cielo y sembrando estrellas vivir” y así lo entendió su familia que al momento de rendirle un homenaje decidió realizar un reza-canto.No se realizaron invitaciones pero la casa del cantautor bandeño, ubicada en la calle Alberdi, estaba colmada de vecinos, amigos, músicos y bailarines que se habían convocado para recordar al “Padre de la Chacarera”, tal como lo había bautizado su entrañable amigo Carlos Saavedra.

Delante de una imponente pintura que retrataba el rostro de Carlos Carabajal se improvisó un altar, donde sus hijos Peteco y Demi colocaron fotografías y su esposa Zita le ofrendó unas flores. El párroco Raúl Llugdar tuvo a su cargo el singular oficio religioso y entre rezos y oraciones la música folclórica dijo presente.Sin ocultar el dolor, Peteco le dedicó unas sentidas palabras a los presentes: “Quiero agradecer que nos acompañen en este momento tan difícil, hoy nos reunimos en familia y ‘la Vale’ (Valeria, nieta de Carlos) propuso que cada uno recordara un momento vivido con él y por esas casualidades todos coincidimos en contar cosas graciosas, sus ocurrencias allí nos dimos cuenta que había sido feliz, que disfrutó de la vida, que nos enseñó todo lo que pudo y la herencia más grande que recibimos fue la unión que mantenemos y eso va a quedar para toda la vida”.

Juan Carlos Carabajal, profesional de los medios de comunicación, coautor y amigo de la familia también pidió la palabra: “Yo me permitiría decir que como de costumbre Carlos siempre consigue lo que quiere, este encuentro no es casualidad, tal vez él quería reunirnos en su casa, que recordáramos esas salidas humorísticas que tenía cuando contaba anécdotas y se reía de sí mismo. Y no fue difícil convocarnos, todos de alguna manera sentimos la necesidad de estar aquí con él, porque los grandes no se van nunca”.

El sacerdote continuó el responso pidiendo a los presentes ofrendar el Padrenuestro tomados de la mano y así fue, luego Demi interpretó “Y mis sueños”, que se convirtió en un momento emotivo y más de uno sintió correr una lágrima por sus mejillas, porque esa fue la zamba con la que se despidió y con la que se lo recordará para siempre.También se sumaron Cuti, Roberto, Peteco, Graciela, algunos nietos de Carlos y las zambas, gatos y escondidos comenzaron a sonar y Juan Saavedra “El bailarín de los montes”, mudanceó con el alma y el corazón, con sus manos dirigidas al cielo porque se lo dedicaba a él y a nadie más.Las palmas surgieron, las lágrimas se secaron, los bailarines entendieron que la mejor forma de homenajearlo era volver a sentir esa música en el cuerpo, por primera vez la guitarra de Carlos Carabajal se dejó acariciar y sonó después de un año de silencio y tímidamente apareció ella, llena de dolor, revelándose a este encuentro porque extrañaba a su padre.

Pero lo encontró allí en el sentir de cada uno, entonces permitió que la abracen, que la hagan propia, que la canten y así revivió la chacarera, dejando atrás la tristeza y sabiendo con certeza que su único dueño es Carlos Carabajal

(*) Fragmento de la poesía “A Carlos Carabajal” de Mary Escañuela.

(**) Especial paraEl punto y la coma.

Nueva y pedante historia

2009-05-20T02:03:00.000-07:00

El drama es que algunos se ven a sí mismos como muy inteligentes, para afianzar esa inteligencia estudian un poco y entonces sí, ya no hay quién les gane. Luego se dan con que en el medio hay pocos pensadores de los que solíamos tener hace unos cincuenta, cien años. Entonces se deciden a actuar con impunidad. La forma de trabajar es sencilla: toman cualquier figura –estudioso, pensador, filósofo- que tenga unos cuantos años bajo tierra y lo analizan bajo la luz de sistemas de análisis que cuando el estudioso, pensador o filósofo vivía, no estaban en vigencia, no se conocían, ni siquiera se sospechaba que podían existir. Esta particular raza de estudioso no analiza figuras secundarias de la historia, sino que se toma de la falda de la camisa de grandes personalidades, con nombres emblemáticos en cada una de las ciudades del norte y las destrozan con total impunidad, sabiendo que el algunas veces abstruso lenguaje de las universidades, espantará desde la primera línea a muchos que quisieran enterarse de lo que escribieron. Obviamente esta columna no dará nombres, porque son muy conocidos.

El daño que hacen, en sí mismo no es muy grave. Cualquiera puede sostener cualquier necedad en cualquier momento si lo hace en un idioma incomprensible, para que nadie entienda. Creerá que se está asegurando un currículum glorioso basado en haber cuestionado el pensamiento o la acción de alguno de los más reconocidos hombres de la cultura y que pocos salgan a defenderlo. Para peor, el lenguaje universitario de estos escritos, le asegurará al estudioso de la cultura del pasado, que si su trabajo despierta alguna polémica, se levanta un barullo o alguna polvareda, todo quedará confinado al ámbito universitario. En algunos casos porque la sociedad no entiende estas cuestiones, casi siempre quedan confinadas en las aulas y fuera de ellas se enteran muy pocos.

Llegado este punto cabría aclarar cuál es el pecado de estos personajes. Bueno, dicho burdamente, es como tomar a caudillos del pasado, Martín Güemes o Felipe Ibarra, por poner solamente dos casos, e intentar que quepan en los parámetros de los derechos humanos. O criticar a cualquiera de los vates que hicieron conocidas las provincias del norte porque no escribieron en un moderno lenguaje poético en su tiempo no existía. Lo mismo hacen con todas las ciencias, con todas las artes, con todas las disciplinas, no importa lo que se les ponga adelante.
Digámoslo ya. Sabido es que la historia se estudia casi siempre tratando de poner a sus protagonistas en la perspectiva del tiempo y el espacio en que vivieron. Digamos además que preferimos ver a quienes se dedican a estudiar la historia de esta forma como soberbios o pedantes, tal vez ignorantes, antes de sostener que son unos modestos canallas.

Primera coda. La historia que nos toca hacer todos los días es una ínfima pequeñez en el mar de tiempo que lleva el hombre sobre la tierra. Desde que Colón descubriera América no han pasado todavía 550 años, pero en ellos caben varias generaciones, sin contar con que aquí en el norte algunos todavía hallamos huellas -en nosotros mismos- de una época indígena anterior, riquísima y no del todo muerta. Dentro de unos cien años, siendo muy generosos, quienes hoy leen esta revista habrán desaparecido de la faz de la Argentina, no estarán más. Quizás alguna de sus páginas se conserve, lo más probable es que no. De todas maneras, aunque la tarea sea más ardua de esta forma, intentamos desentrañar qué es, hacia dónde va, qué quiere y cómo es, esa esencia inasible del hombre del norte o de última, averiguar de dónde viene.

Segunda coda. Nadie quiere que haya unanimidad de pensamiento sobre los sucesos del pasado o sobre sus personajes, una tarea imposible si las hay. Lo que sí se pretende es que el pasado se analice con criterios históricos que nunca debieron dejarse de lado, que se obvien personalismos y que el currículum no sea la variante a tomar en cuenta cuando se encara una investigación.

Tercera coda. Últimamente algunas universidades se han convertido en monasterios cerrados que no dejan entrar la luz del sol que brilla en las calles de las ciudades. Hay académicos que sostienen que su papel es el de modernos monjes que deben encerrar sus trabajos bajo cien mil llaves porque creen que el mundo exterior no los va a entender, pregonan que la gente de a pie, no está preparada para acceder a sus altísimos pensamientos.

Cuarta coda. De forma.

Propuesta
Un premio para Santiago
El poeta Alfonso Nassif, coordinador editorial de esta revista es uno de los candidatos para recibir el premio internacional García Lorca junto a Nicanor Parra, Juan Gelman, Demetrio Fábrega, Ernesto Cardenal y Mario Benedetti.

La cuarta edición del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Granada Federico García Lorca mantiene prácticamente intactos a sus protagonistas de años anteriores. Un total de 33 escritores de quince nacionalidades distintas optan hasta el momento al galardón que, con la mayor dotación económica de la poesía en lengua hispana, pretende reconocer la trayectoria de los autores vivos más relevantes.Entre los candidatos a la Luna creada por Miguel Moreno, vuelven a sonar con fuerza los nombres consagrados de Alfonso Nassif, Nicanor Parra, Juan Gelman, Demetrio Fábrega, Ernesto Cardenal o Mario Benedetti aunque, según avanzó el concejal de Cultura, Juan García Montero, es “más que posible” que esta edición rinda tributo a un escritor español. “Aunque no hay ninguna norma escrita, se valora como algo posible la alternancia de un poeta español por cada dos hispanoamericanos galardonados”, destacó.

En este contexto, las candidaturas del poeta gaditano José Caballero Bonald o la del valenciano Francisco Brines se muestran como las opciones con más posibilidades para el galardón. Representantes de dos corrientes casi opuestas de la poesía española de los 50, los nombres de ambos autores han sido en los últimos años finalistas del premio, y sus candidaturas, la que han gozado de mayores simpatías.

A falta de cerrar el próximo 30 de septiembre el plazo de presentación de las candidaturas, un total de 47 instituciones y academias relacionadas vinculadas con la literatura en lengua castellana han hecho firmes sus propuestas. Curiosamente, el poeta granadino Antonio Carvajal es el favorito de las instituciones, con un total de cinco propuestas de apoyo. Le siguen, con tres, el argentino Alfonso Nassif y el chileno Nicanor Parra; mientras que el colombiano Giovanni Quessesp Esguerra, el panameño Demetrio Fábrega, el mexicano Homero Aridjis, el uruguayo Mario Benedetti, la paraguaya Renée Ferrer o el granadino José Carlos Gallardo comparten dos propuestas formales de apoyo.
Alí Chumacero,
Antonio Cisneros,
Edgar Morisoli,
Eduardo Lizalde,
Efrain Jara Idrovo,
Félix Grande,
Horacio Castillo,
Jorge Enrique Adoum,
José David Escobar Galindo,
José Kozer,
José Luis López Anglada,
Luis Alberto de Cuenca,
Milton Manuel Bass Werner,
Pablo García Baena,
Pedro Shimose,
Diana Bellesi,
Idea Vilariño,
Tomás Segovia,
Piedad Bonett Vélez
y el granadino Rafael Guillén completan la lista provisional de candidatos. En ella no están algunos pesos pesados de la literatura hispana como el chileno Gonzalo Rojas -cuya candidatura también faltó el año pasado debido a su reciente concesión del Premio Cervantes-, al igual que el de los tres premiados hasta el momento: Ángel González, José Emilio Pacheco y Blanca Varela.Un jurado formado por un catedrático de Literatura de la Universidad de Granada y representantes de la Real Academia de las Buenas Letras de Granada, el Patronato Huerta San Vicente, la Fundación Federico García Lorca, la Residencia de Estudiantes, el Centro Generación del 27 y la Casa de América se reunirá el próximo 11 de octubre en el Palacio de los Córdova y dará a conocer el nombre del ganador, según anunció Juan García Montero.

La entrega del premio volverá a tener lugar dentro de la celebración del Festival Internacional de Poesía de Granada, aunque la fecha no se cerrará hasta que se conozcan las prioridades del galardonado. En este sentido, y como ya se avanzó hace unos meses, la organización del Premio Lorca se reserva en su novena base la posibilidad de obligar a la renuncia de los derechos económicos del premio (50.000 euros en metálico) por la no asistencia injustificada al acto de entrega por parte de su nuevo ganador.Extraído de www.diariogranadahoy.com

Los candidatos al “García Lorca”
Antonio Carvajal - España
Alfonso Nassif - Argentina
Nicanor Parra - Chile
Demetrio Fabrega - Panamá
Giovanni Quessesp Esguerra - Colombia
Homero Aridjis - Méjico
José Carlos Gallardo - España
Mario Benedetti - Uruguay
Renée Ferrer - Paraguay
Alí Chumacero - Méjico
Antonio Cisneros - Perú
Edgar Morisoli - Argentina
Eduardo Lizalde - México
Efrain Jara Idrovo - Ecuador
Ernesto Cardenal Martínez - Nicaragua
Félix Grande - España
Francisco Brines - España
Horacio Castillo - Argentina
Jorge Enrique Adoum - Ecuador
José David Escobar Galindo - El Salvador
José Kozer - Cuba
José Luis López Anglada - España
José Manuel Caballero Bonald - España
Juan Gelman - Argentina
Luis Alberto de Cuenca - España
Milton Manuel Bass Werner - Bolivia
Pablo García Baena - España
Pedro Shimose - Bolivia
Rafael Guillén García - España
Diana Bellessi - Argentina
Idea Vilariño - Uruguay
Piedad Bonett Vélez - Colombia
Tomás Segovia - España y Méjico

Relevante aporte al patrimonio cultural
El ayuntamiento de Granada ha acordado la convocatoria para el año 2007 de la Cuarta Edición del “Premio Internacional de Poesía Ciudad de Granada Federico García Lorca”.

Este galardón tiene por objeto premiar el conjunto de la obra poética de un autor vivo que, por su valor literario, constituya un aporte relevante al patrimonio cultural de la literatura hispánica.El Premio, que se concede todos los años sin posibilidad de declararlo desierto, consiste en un diploma acreditativo, una obra gráfica conmemorativa, 50.000 euros, jornadas académicas de estudio de la obra del galardonado, con su presencia, un acto literario, con la participación del poeta galardonado en la última edición del Premio y la edición de una antología poética del premiado.

Recordación
Nenúfar Niró
Roberto Arévalo
Rosa Elena Blanco Arrigoni, tal el nombre de pila de la poetisa Nenúfar Niró, nació en Córdoba en 1919 y allí cursó letras, filosofía y humanidades. Logró 8 premios locales, 12 provinciales, 8 nacionales y 9 internacionales, lo que habla de la envergadura de su obra.

Escritora talentosa, poetisa de exquisita pluma, destacada periodista, Nenúfar Niró, seudónimo literario de Rosa Elena Blanco Arrigoni de Carrera Arias, nació en Córdoba, el 11 de julio de 1919, santiagueña por adopción, vive en Choya desde hace 27 años. Cursó letras, filosofía y humanidades en su ciudad natal.Me resulta sumamente difícil resumir en dos páginas la prolifera obra cultural de Nenúfar Niró. Basta decir que a los 86 años logró 8 premios locales, 12 provinciales, 8 nacionales y 9 internacionales. Estos números nos hablan de la envergadura literaria de su obra.En su dilatada trayectoria fue directora del Informativo Comercial de Córdoba. En 1991 fue designada Embajadora Cultural, a nivel embajada, en Puerto Príncipe (Haití). En 1994 integró la embajada cultural a Chile. En Italia fue designada personalidad distinguida.Entrando de lleno a las publicaciones de la autora, fue fundadora y directora de la revista cultural “Rocío de palabras”. En 1942 edita el libro “Dibujo lineal”. En 1960 dirige el diario escolar “Recreo”. En 1969 la cartilla “Yuyos y animales de Córdoba”. En los años siguientes publica los libros “Cuentos y cantos para Rocío”, “Lejanía... la Córdoba que yo viví”, “Flecos de nubes”, “Niebla de luna”, “Romance a la tierra de Lugones”, “Rapsodia de sueños”, “Ráfagas de otoño”, “De pinturas y poemas”, “De anécdotas y poemas I al IV”, “Antología de poetas santiagueños”.En 1995 presenta su libro “Caricias dormidas” en la Casa de las Américas, en Cuba y en el mismo año, su libro “Eternidad”, en la Sociedad Mexicana de Escritores, en México. Edita el opúsculo “Tertulia del balcón” (antología mensual). Funda el grupo cultural “Nenúfar Niró” y edita la cartilla del grupo, “Poemas desde el cántaro”. En el 2003 publica dos libros en prosa “Pinceladas de vida” (autobiografía) y “Cómo se llega a la vejez”, (historia clínica de Rosa Elena) y el libro “El azul de la nostalgia”.En noviembre del 2004 presenta el primer disco compacto de poemas realizado en Santiago del Estero. En el 2005 produce su último libro “Once poemas y un viaje soñado”.

Premios y distinciones
En 1993 recibe “Medalla de plata” de la caja de jubilaciones y pensiones de Córdoba, por su actividad literaria.. En 1996 recibe el “Premio internacional”, en Chuy, Uruguay, por el “Himno al poeta latinoamericano”. En 1997, “Medalla de oro por su trayectoria literaria, otorgada por el grupo literario “Reencuentro”. En 1998, el “Salac de plata”, instituido por la Sociedad Argentina de Letras, Artes y Ciencias, como premio a su presidenta y es nombrada por unanimidad “Presidenta honoraria de la institución”. En 1999, recibe el segundo y el quinto premio en el concurso Carmen Conde de Sevilla. En el 2000 recibe el primer premio en el concurso “Domingo Bravo”, en La Banda, mención especial por la calidad de su obra literaria, otorgado por ediciones “Pegaso”, mención de honor por sus méritos humanos y literarios de editorial “Orión”, mención especial como hacedora de la palabra por editorial “Boabab”, distinción “Milenio”, de la Sociedad Argentina de Letras, Artes y Ciencias, mención especial por su colección “Bolsillo”, mención especial por la fundación de su grupo cultural en Choya. En el mismo año recibe el “Oscar 2000”, de la Academia Ferdinandes Scienze Letteri-Arti, de Catania, Sicilia, Italy per Arti Visive e Ltterarif.En el 2004, también desde Italia recibió el premio internacional “Mario Rapizardi”, por el volumen “Lo mejor de Nenúfar”. Finalmente, este año, el gobierno Santiago le hizo un homaneja por sus 62 años de trayectoria en las letras, otorgándole el galardón y la pensión al escritor. Además recibe el “Salac de oro”.Nenúfar Niró con su pluma prodigiosa ha enaltecido las letras santiagueñas del país y del mundo. “El azul de la nostalgia tiene el valor de decir lo acontecido, todo lo que mi alma romántica, en mis ochenta años ha vivido”, expresó la autora.
Del Libro“Santiagueños notables III”, próximo a editarse.

Un precio al rojo vivo
Si en algo estamos unidos los argentinos es en las desgracias cotidianas. En todo lo demás podemos disentir, salvo en que lo malo nos llega a todos por igual. Que en el país de las vacas gordas, un kilo de tomate valga lo mismo que un kilo de asado es algo que no se imaginaron nunca ni los más osados escritores de ciencia ficción. Que el kilo del humilde anco –al que los porteños le dicen zapallo- cueste la mitad de eso, es decir cinco pesos, nunca se había visto. Lo de la papa fue directamente una burla. El pimiento a precio de oro no se podía creer. En algunos mercados, ferias, verdulerías, estas hortalizas pegaron el faltazo directamente. ¿Para qué voy a traer papa si nadie me va a comprar? Era la increíble explicación que daban los verduleros a sus clientas. La ensaladita de todos los días, el guiso con morrones colorados, el anco dando fuerza a la sopa y la otrora omnipresente papa fueron durante un poco más de un mes, verdaderos desaparecidos a la hora del almuerzo en muchísimas casas. Sirvan estas líneas para llamar a la cordura a quienes son responsables de estos desaguisados, más que nada para que el guiso vuelva a reinar fácil y, sobre todo, barato de hacer, en el comedor de las casas argentinas.

Homenaje
Ser cóndor
Octavio Cejas
Quisiera que mi vida fuese como la del cóndor, que cuando llega a viejo se despluma y, de a poco, se vuelve pichón. La condorada la cuida y alimenta; hasta lo empollan. Los otros cóndores son los hijos de él: machos y hembras, jóvenes y adultos.Pasa el tiempo y crece de nuevo. Se hace grande y otra vez vuela. Vuelve al vertiginoso impulso del remonte y, nuevamente, patrón de la bandada, callejea por la inmensidad azul.Por eso, ahora que ya soy viejo, cóndor quisiera ser.

El mago
Hizo pases y pronunció palabras cabalísticas.De su mágica galera una a una fue extrayendo las maravillas. Un plumón rociado con arco iris y el picaflor zumbó en el aire. Luego fue un pañuelo blanco que pronto en el cielo se convirtió en nube. Aprisionó un destello de sol, lo redujo y hecho una gema lo colocó en el anillo.Un estampido celebraba el éxito de cada prueba.Su mano siguió tanteando. Desde el fondo de su galera, cuidadosa y tiernamente la fue sacando. Con un soplo le dio vida. La visión de la fascinante y etérea muchacha enloqueció el ritmo de su sangre. El taumaturgo prometió rogándole. Lloró. Sonriente, ella se fue alejando por un camino de luz.Un nuevo estampido y una flor roja brotó del pecho del mago.

Vida de subterráneo
Juan Manuel Aragón
Algunas tardes de este último tiempo han estado por demás destempladas, ¡oh! Un momento hacía frío y al ratito nomás ya estaba calentando ese solcito tibio que pocos días sabemos tener en estos pagos. Algunos porteños que se han ido hace tiempo, dicen que extrañan el canto del coyuyo, será porque no recuerdan los cuarentitantos a la sombra de esas tardes. Debieran acordarse de cuando ellos eran nosotros y nosotros teníamos en los ojos en sus mismas ansias de viajar. Como esas ocasiones que vamos a Buenos Aires y quieren hacernos creer que no les gusta esa vida, subterráneo de aquí para allá, taxi de allá para aquí. Nosotros tendríamos que explicarles a esos porteños que una vez al año vienen a vernos, casi siempre para carnaval, que no es una dicha haber nacido en el pago, sino solamente un destino. Ya que estamos, a cambio ellos podrían decirnos qué quieren decir cuando anuncian:

-Me vine en micro.
Si son unos colectivos más grandes que no sé qué.

Entrevista
“La historia y la cultura unen a las universidades del norte”
Ariel Horacio Sequeira
El rector de la Universidad Nacional de Santiago del Estero, Arnaldo Sergio Tenchini, recordó el origen común de las provincias del norte a través del imperio incaico y de la conquista española. En una extensa entrevista que concedió a esta revista, repasó algunos de los logros de la casa de estudios a su cargo y abogó en favor de un trabajo mancomunado con los gobiernos provinciales.

"Las universidades del norte tenemos razones históricas y culturales que nos unen, más allá de nuestra realidad económica. El Chaco americano es una gran región en la cual están inmersas todas las universidades de esta región. Tenemos un origen común a través del imperio incaico y de la conquista española; fue en el norte donde se consolidó la independencia de esta parte del continente; esa empresa demandó un gran esfuerzo que a la postre jugó en su contra empobreciendo a estos pueblos”, dijo el rector de la Universidad Nacional de Santiago del Estero, Arnaldo Sergio Tenchini, en dialogo con esta revista, cuando analizó pormenorizadamente los alcances y logros del grupo de las Universidades del Norte Grande, en los últimos cuatro años.

Recordó que en agosto del 2002 surgió en Santiago la idea de conformar un grupo que reuniera a estas casas de altos estudios. Entre las razones más importantes que alentaron esa unión el geólogo Tenchini, recordó que cuando se confeccionaban los presupuestos para esas universidades, “comprendimos que estábamos en inferioridad de condiciones, frente a la asistencia económica otorgada a las del conurbano bonaerense”. A modo de ejemplo destacó que del presupuesto de ciencia y técnica de la Nación, apenas el 4 por ciento se destina para las universidades norteñas.

Doce universidades nacionales, entre las que se debe mencionar a las de Tucumán, Salta, Jujuy, Catamarca, La Rioja, Córdoba, Formosa, del Nordeste, Misiones, la Universidad Nacional de Chilecito, el Instituto Universitario Náutico de Córdoba y la Universidad Nacional de Santiago, forman parte del grupo.

Dos o tres veces por año se llevan adelante reuniones plenarias, de las que no sólo participan los rectores, sino también los equipos técnicos de cada institución. En los últimos cuatro años este grupo alumbró proyectos muy importantes como el Instituto Nacional de Evaluación del Norte Grande.Tenchini recordó que el acuerdo original destacó la necesidad de trabajar por el desarrollo educativo, cultural, científico, tecnológico y económico, el fortalecimiento de los lazos culturales, con la intención de mejorar la calidad y eficiencia en la prestación de servicios a la comunidad; además del aprovechamiento eficiente de recursos. Para el rector santiagueño se trata de una red de cooperación universitaria.

Al momento de su creación autoridades nacionales consideraron que se trataba del proyecto educativo más importante del país y como se sabe no hay antecedentes de un trabajo similar en otra región del país.No obstante no se puede obviar el proyecto que alguna vez los gobernadores de la región plantearon bajo la denominación de las provincias del norte grande. Como se sabe allá por 1926 se creó la primera liga de gobernadores de esta región.

Así, Tenchini destacó que la idea en la actualidad de cara el futuro es que se vayan sumando los gobiernos provinciales en la misma línea que trabajan las universidades nacionales de esta parte del país.Para dar una idea de la trascendencia de la labor de este grupo recordó que esas universidades en su momento fueron invitadas a compartimos una reunión en Resistencia, con los gobernadores que conforman la Zona Integración del Centro Oeste de América del Sur, en la que trabajan las tres regiones del norte chileno (Tarapacá, Antofagasta y Atacama), más las regiones del sur del Perú (Tacna) y de Bolivia (Tarija y Tupiza), junto a otras provincias paraguayas y brasileñas. Estos estados están trabajando sobre temas como corredores bioceánicos y el aprovechamiento de los recursos naturales”, apuntó el rector santiagueño.Una vez más destacó que las universidades de norte grande se sumaron a esas reuniones, tras lo cual se aprobó el estatuto del “ZicoSur” universitario, para empezar a trabajar con casas de altos estudios de los países que conforman esa organización.

Al profundizar en sus análisis recordó que a partir de la última crisis que atravesó el país las universidades comenzaron a trabajar con una apertura más marcada hacia la sociedad, respondiendo a sus demandas y dejando de lado de esa entelequia en la que estaban sumidas. “Una de las funciones más importantes de la universidad es la extensión; esta tarea estuvo muy descuidada durante años en los que se priorizó la investigación y la docencia; extensión es la parte más importante porque es la que transmite los conocimientos hacia la sociedad, es la articulación con el medio”, destacó Tenchini.

Uno de los logros más destacados de estas universidades hasta el presente fue la creación de dos institutos, uno para estudios ambientales y desarrollo rural de la llanura chaqueña (del que forman parte las universidades de Córdoba, Nordeste, Salta, Formosa y Santiago del Estero) y otro para el estudio del norte andino, integrado por Catamarca, Salta, Jujuy, Tucumán y Chilecito.Todos los estudios una vez realizados vuelcan sus frutos en la comunidad. De acuerdo a lineamientos establecidos por la secretaría de Ciencia y Técnica de la Nación, se priorizan estudios que tengan alto impacto socio-económico; “estamos trabajando con comunidades rurales y aborígenes; es necesario apoyar a esta gente y darles respuestas que hasta ahora no habían recibido”.

Es importante destacar que hasta hace algunos años los investigadores generaban proyectos en su beneficio propio o bien porque apreciaban determinados temas; “por el contrario desde el grupo de las universidades del norte grande, desde sus institutos se están financiando proyectos que tienen inserción en la comunidad y que dan respuestas a la sociedad”.

Hasta el momento se trabajó en once proyectos de ciencia y técnica en forma mancomunada; “compartiendo entre estas universidades no sólo estudios sino también científicos e investigadores”.Entre otros se destacan los proyectos sobre tuna, algarrobo y los de estadísticos en general. En el caso particular de la Universidad de Santiago, en materia de servicios, está trabajando con el gobierno provincial por ejemplo en el ordenamiento territorial de Copo.Además se instaló una carpintería modelo en Santos Lugares, de la mano del proyecto Pie a Fondo con la participación además de las universidades del Nordeste y de Formosa. “La idea es crear una escuela de capacitación laboral; queremos darle una salida a la gente aunque sea con un título de carpintero, dado que en esa región viven unas 200 familias y los jóvenes no pueden trasladarse a la Capital para seguir estudiando”, apuntó.

Cuando se crearon los mencionados institutos, las universidades se plantearon la necesidad de cambiar la forma en la que venían trabajando hasta el momento.

Tenchini remarcó que todas las actividades de este grupo de universidades es dado a conocer a través de una publicación especial, llamada Norte Grande.

De igual manera destacó que entre otros emprendimientos se viene trabajando en un postgrado cooperativo, que demando la confección de una reglamentación en ese sentido. Además se creó un Consejo Regional de Ciencia y Técnica (hoy presidido por Córdoba).

Biodiversidad
En materia de biodiversidad la Universidad y su par de Córdoba están trabajando en proyectos sobre los humedales, “dado que nos interesa mucho el desarrollo ganadero del sur de la provincia”. Actualmente están trabajando en un convenio sobre el problema del agua ambas universidades. “No sólo nos interesa el problema del agua, sino también como funciona el sistema en períodos de sequía, que pasa con los suelos y su salinización y las pasturas”, apuntó.

Si bien existían algunos mapas de suelos realizados entre el Instituto Nacional de Tecnología Agropecuaria y las provincias de Córdoba y Santiago, de los bañados del río Dulce. Sobre el particular destacó que esos mapas se están actualizando. Es importante destacar que las Naciones Unidades declararon de interés internacional esa región para garantizar las especies y la biodiversidad.

“Es una región de una rica fauna y flora en la que es necesario conservar el equilibrio. Está protegida y allí estamos trabajando”, señaló.En forma conjunta con el Chaco, la Universidad también está trabajando en los Bajos de Choroti; “son unas cañadas que unen las nuestras del Saladillo en el departamento Juan Felipe Ibarra y que da nacimiento a la cañada de las Víboras, que es uno de los principales afluentes del sistema Golondrina que es el que produce las inundaciones en Santa Fe”.

Al respecto destacó que se trata de un sistema de lagunas encadenadas, paralelas al río Paraná. “Tenemos una serie de proyectos conjuntamente con la universidad del Nordeste, para plantear obras que minimicen esas inundaciones”, puntualizó.

Siempre en el marco de las universidades del norte grande, la Universidad ganó otra licitación para realizar nuevos estudios. “Santiago del Estero tendrá a su cargo el control e inventario forestal sobre diez provincias. En esta tarea trabajarán equipos interdisciplinarios. Cuando hagamos este control creo que nos vamos a encontrar con muchas sorpresas; se trata de un control continuo a través de imágenes satelitales”, destacó.

Es importante resaltar que Santiago accede a la posibilidad de emprender este trabajo por contar una facultad de forestales con más de 30 doctores y maestrandos, lo que le ha permitido ser de alguna manera líder en la región.

Asimismo Tenchini dio a conocer el alcance de los denominados proyectos de ciencia y técnica orientados, que son otra línea de trabajo que llevan adelante las universidades norteñas. Como requisito deben participar más de dos instituciones en cada emprendimiento. En el último concurso participaron las 12 universidades, presentando unos 20 proyectos y finalmente se aprobaron sólo 11 de los cuales ocho fueron de directores santiagueños.

“No queremos profesionales fríos”
La próxima reunión de las Universidades del Norte Grande será en noviembre; en este caso se trata de las segundas jornadas de federalismo y región, a llevarse a cabo en Chilecito. En este caso participará el Instituto de Federalismo de Córdoba, con el doctor Pedro Frías; habrás historiadores de Tucumán, Salta y del Nordeste. El tema central de este encuentro será la formación moral y cívica de los estudiantes.

“Queremos volver a las fuentes; queremos que los estudiantes conozcan qué es el federalismo, cómo participaron las universidades en estos procesos y por sobre todo que podamos formar egresados profesionales comprometidos con la sociedad; esto es lo que más nos preocupa”, apuntó.Para Tenchini esos afanes distinguen a las universidades nacionales de algunas universidades privadas. “Queremos inculca ese espíritu del federalismo, aspiramos que los estudiantes tomen conciencia sobre la importancia de este tema, queremos que tomen conciencia de su región y que se comprometan con su sociedad”, destacó.

Agregó: “Queremos que nuestros profesionales sean ciudadanos comprometidos fuertemente comprendidos con su gente y con su región, sino no tiene sentido. No podemos formar profesionales fríos desinteresados de los problemas de su entorno; no queremos que esto sea así. Por el contrario queremos egresados con identidad en los valores y las culturas de nuestra tierra. Esto nos diferenciará de las universidades privadas que responden a intereses multinacionales, algunas claro está”.

Relación con los gobiernos provinciales
El contacto de las universidades con los gobiernos provinciales tuvo acciones concretas con reuniones de gran importancia como las que se llevaron a cabo en Catamarca. “Cuando asumió el gobernador Gerardo Zamora, en el convenio marco pidió que diéramos prioridad a las universidades del norte grande; con él venimos trabajando mucho; como gobernador Zamora tiene una visión muy amplia y un criterio regionalista, que lo viene llevando adelante a través del foro formado entre Atacama (Chile), Catamarca y La Rioja”, señaló.

Para el rector de la Universidad se abren distintas perspectivas y procesos de integración enriquecen a todos; “podemos aunar esfuerzos y compartir proyectos comunes”. A modo de ejemplo recordó que Santiago del Estero comparte la cuenca del Salado con Salta y Santa Fe, remarcando que los proyectos en ese sentido deben contemplar la participación y las ideas de todos.Sobre la relación con el gobierno santiagueño aseguró que se trabaja en forma muy estrecha en emprendimientos de ciencia y técnica y proyectos de obras. “Esta forma de trabajo nos beneficiará a todos; de esta manera la universidad se siente participe de este proyecto de desarrollo emprendido por la gestión Zamora”, remarcó.

De igual manera recordó que se está trabajando en proyectos comunes con las universidades vecinas. En ese marco destacó que ya fue presentado un proyecto sobre camélidos, “debemos volver a las fuentes en lo que es alpaca, guanaco, llama y vicuña, porque estos productos están tomando precios muy importantes, por ejemplo la lana de vicuña está a 800 pesos el kilo; esta sería una alternativa de producción para todos los valles Calchaquíes y para nuestras zonas donde antaño también había guanacos”.

El objetivo sería sentar las bases de una alternativa de producción para afincar a la gente en su terruño y que deje de emigrar a las grandes ciudades; “el gobernador está convencido que se debe dar oficios a la gente, de allí el énfasis que estamos poniendo”.“Estos libros deben estar en las bibliotecas escolares”Una de las tareas más destacadas emprendidas hasta ahora por el grupo de las universidades del norte, fue el estudio realizado sobre el parque chaqueño. Este emprendimiento se realizó con financiamiento del Banco Mundial, durante dos años, y en la actualidad la Universidad publicó ocho tomos con todos esos datos dando a luz a una obra inédita en la provincia. Para ganar esa licitación con miras al estudio de la región mencionada se unieron tres universidades, Formosa, Nordeste y Santiago del Estero. La Universidad de Santiago se ocupó del chaco semiárido, mientras que las restantes de lo que es el Chaco semi húmedo.

La información comprende datos estadísticos, investigaciones de campo y como resultado directo se instaló una carpintería semi-industrial en Santos Lugares, que se destinará a la capacitación de la gente del lugar. Al mismo tiempo se está planteando la posibilidad de firmar algún acuerdo con la provincia, para que la producción de esas instalaciones tenga una salida en el mercado local.Sobre la edición de esa información, Tenchini consideró que debería estar en todas las escuelas secundarias y terciarias santiagueñas. Sobre el particular dijo que esa posibilidad sólo se podría concretar con el auspicio del estado provincial, por el volumen que representa.Cada uno de esos tomos bajo la denominación de Proyecto de Investigación Aplicado a los Recursos Forestales Nativos, ofrecen una información completa sobre los bosques nativos, su situación actual y estadísticas. El compromiso asumido por esas universidades además de haber relevado y editado esa información, es continuar con las investigaciones en la región durante los próximos 30 años.Tenchini al momento de ponderar esta tarea de investigación, rindió homenaje a la memoria del ingeniero Felipe Ledesma, dado que fue uno de los artífices de ese trabajo; “nos ayudo mucho en la licitación, las universidades debimos competir con consultares de nivel internacional para acceder al financiamiento del Banco Mundial”.

En ese marco aseguró que es indudable que los bosques nativos, si se los maneja adecuadamente son sustentables.Una vez aseguró que esa información atesorada en las bibliotecas de cada escuela de Santiago, serviría para la difusión y conocimiento de los bosques nativos, “con lo cual sería más sencillo emprender la tarea de defensa de la biodiversidad”.

Número 12

2008-09-11T16:02:00.000-07:00

Identidad sin definición

2008-09-11T15:53:00.000-07:00

Los pueblos del norte descubrieron hace tiempo las evidentes ventajas de conservar su acervo cultural, no solamente para alimentar esa industria de la expoliación del prójimo que algunos llaman turismo, sino porque así aseguran su personalidad, el rescate de su historia y con ella la proyección al futuro y la fijación de rasgos que vienen desde muy antiguo y que forman parte de esa otra entelequia que muchos llaman identidad pero pocos saben definir.
Algunas voces se han levantado últimamente, reclamando para una de las tradicionales provincias como Santiago del Estero, la ubicación en otra región de la Argentina que no sea el norte. ¿Qué tenemos que ver con Tucumán, Salta, Jujuy o Catamarca, pueblos de montaña con rasgos andinos que nosotros desconocemos?, se preguntan.
La moda de nombrarnos como noroeste, es casi seguro que los confundió, ya que el decirnos así nos acota en el tiempo y en el espacio. En el tiempo porque es negar que para la historia siempre fuimos las provincias del norte, con sus mismas características, iguales defectos y virtudes y un mismo destino; y en el espacio porque así nombrados, es claro que estaríamos excluidos de lo que siempre fuimos.
Solucionados casi completamente nuestros problemas de límites, con gobiernos que desde hace varios años se nombran como hermanos a pesar de los diversos avatares políticos que se suceden en las casas de gobierno y completamente integrados por caminos más anchos y seguros que los de antaño, es casi seguro que se va forjando una nueva manera de ver la vida en sus respectivos pueblos. Mientras en otros lugares han desaparecido casi del todo algunos juegos infantiles como el trompo, la pallana, las bolitas, la rayuela, las figuritas, los barriletes, en esta remota región del mundo perduran casi como una gracia de Dios, que no abandona a sus hijos más desprotegidos, en este caso los niños.
Las múltiples contingencias económicas y políticas que se sucedieron en la Argentina, golpearon con más fuerza estas provincias mientras las –pocas- recuperaciones llegaron demasiado tarde. No parece el caso de estos últimos tiempos, pues se observa, en algunos casos a pesar de los gobernantes, una evidente mejoría en la producción de bienes, de manufacturas que en muchos casos son exportadas. Es posible que por mor de este creciente bienestar, muchos provincianos se lo piensen dos veces antes de seguir los pasos de los antiguos, que emigraron hacia los grandes centros urbanos de la Argentina, privando a sus lugares de origen de su mejor gente.
Cualquiera que visite Cafayate, Tafí del Valle, Humahuaca, Las Termas o el Rodeo, por nombrar solamente los centros turísticos más conocidos de cada una de las provincias del norte, notará que hay una renovada esperanza entre su gente, de que una situación de pobreza que viene de muchas décadas atrás, puede cambiar. Es más, para muchos el cambio ya comenzó con pequeños emprendimientos con o sin ayuda oficial. Desde panaderías, carpinterías o estaciones de servicio, hasta fábricas de hilados, cría de animales económicamente rentables o comercios de objetos tradicionales, en cada lugar la gente se va dando maña para conseguir el pan nuestro de cada día, sin necesidad de recurrir al empleo público.
Sin ir más lejos, esta revista está haciendo la prueba de volver a las fuentes, indagando a los pueblos del norte a los que irá llegando, qué han sido, qué son, adónde quieren llegar. Es intención de quienes preparan sus artículos, que su difusión los ayude a ponerlos en contacto unos con otros. O simplemente convertirse en un reservorio en el que guardar los deseos de ese futuro que cada uno avizora para su comunidad o –por qué no- para sí mismo.
Si estas páginas tuvieran como destino convertirse en un humilde soporte de lo que ha de venir, entonces se requiere de la colaboración de quienes se crean capaces de hacer su contribución para engrandecer estos remotos lugares que desde Buenos Aires llaman el norte. Para que más que una esperanza, desde aquí demos cabida a la premonición de lo que está por venir.
Que todos esperan que sea mejor que lo ya vivido.

La casa de Pisco

2008-09-11T15:31:00.000-07:00

Ricardo Martínez Castro
La residencia que eligiera José de San Martín en el Perú fue destruida por un reciente sismo. Piden su reconstrucción.

Hace ya casi doscientos años el General San Martín desembarcó en la bahía de Paracas en el Perú virreynal con su pequeño ejército de apenas 4.800 soldados argentinos y chilenos, contra los más de 10.000 que contaba el ejército colonial. Se alojó en la ciudad de Pisco, a pocos kilómetros de allí, en una hermosa casa que fue desde ese día su residencia y sede de su alto mando. Allí reunía a sus generales, se planeaba la campaña del sur del Perú, allí impartía sus órdenes y desplegaba su genial estrategia que habría de ir socavando el poderío del imperio en el sur del continente, con un mínimo derramamiento de sangre, como era la aspiración de su noble espíritu. Sin ninguna gran batalla, con sólo movimientos tácticos, escaramuzas y pequeños combates fue debilitando al ejército realista, alentando el espíritu de libertad que latía en los peruanos, sofocado cruelmente en aquella rebelión de "Tupac Amaru". En 1998 visité la ciudad de Pisco, la hermosa avenida Libertador General San Martín y la casa-museo donde se alojó el prócer .El guía que conducía una excursión de unas cuarenta personas, en su mayoría europeos y norteamericanos algunos japoneses y sólo dos argentinos se expresaba así: esta es la casa que habitó nuestro Libertador el Generalísimo don José de San Martín. Con ese respeto, que fue el mismo que hallamos en todo Perú cada vez que se referían a "su libertador", tan poco frecuente en nuestro país. Qué orgullo sentí en esa ocasión. En estos días, casi coincidiendo con el aniversario del fallecimiento del prócer, nos llegó la noticia infausta del asolador terremoto que devastó la ciudad de Pisco, la más dañada, Chincha, Ica y numerosos pueblos de la región. A poco pude enterarme que la hermosa casa que fue del Libertador había sido también destruida por el terremoto. El frente, antes perfectamente conservado, aún se sostiene parcialmente. Las placas conmemorativas aún se conservan.
Envío la foto que tomé de ese monumento histórico. No se ve el primer balcón ni los mástiles. Adjunto también una vista de la Compañía de Jesús, una pequeña joyita del Barroco Colonial Hispano. Lamentablemente también destruida totalmente por el sismo.
Esta destrucción y el enorme sufrimiento del hermano pueblo peruano, con el cual nos unen tantos lazos de amistad e historia comunes, me afectó mucho pero también me ha motivado a promover la reconstrucción de la Casa Histórica. Lanzo la idea, esperando que me ayuden con sugerencias de cómo promover el interés de las autoridades, sean Provinciales o Nacionales. Qué timbre de honor sería para un gobierno, también qué orgullo, decir nosotros reconstruimos la casa donde vivió nuestro Libertador el General don José de San Martín. También sería muy loable ayudar a reconstruir alguna escuela o alguna biblioteca pública como las que promovió el General donando sus propios libros.
Espero que alguien tome la posta.

El domingo comienza la semana docente
La directora de la escuela Cornelio Saavedra, de Tartagal, Alcira Barroso, advirtió que el domingo se realiza la misa que inicia la semana de actividades en la víspera del 11 de setiembre. "El lunes se inaugura la semana del docente con el tradicional desfile en Plaza San Martín en el que participan todos los Establecimientos Educativos" declaró Alcira y recalcó "estamos con ánimos, con ganas de festejar y compartir la alegría de todos los años". La semana continua con los juegos recreativos a desarrollarse el martes y miércoles cuyos lugares serán definidos cerca del fin de semana.
Noticias de Salta on line.

Los corresponsales del exterior y la pregunta de los lectores
En qué andan los corresponsales de la revista es una pregunta que hacen algunos lectores. Bueno, por lo que se sabe, hasta hace unos días, Karen Julissa Zelaya, la chica de Honduras estaba esperando su primera hija, a la que pondría de nombre Montserrat. Sospechamos que ha tenido familia, porque repentinamente dejó de escribir.
Inés Negrete, que vive en París, pasó sus vacaciones de verano en Montreal, Canadá, con sus padres. De todas maneras sigue alimentando su blog (http://inesnegrete.blogspot.com/), en el que escribe algunas de las muchas ideas que le vienen a la cabeza. Inés es profesora de historia, tiene tres hijos y enseña en una escuela para chicos huérfanos. Además es tucumana y bellísima, para más datos.
La que está con mucho calor es Rosa Bustos de Jiménez, que vive en Nueva York. Su marido es mozo en un restaurant allá. Ella es oriunda de El Puesto, en el departamento Jiménez y su marido de Chaupi Pozo, departamento Banda. De vez en cuando escribe para preguntar por su familia, por los amigos, por las cosas que dejó aquí y para colaborar con alguna que otra nota.
Ginés Alcántara Martínez, de Murcia, España, está preparando una novela corta que queremos publicarle por entregas en esta revista. Si la termina a tiempo, capaz que desde el próximo número la ven en sus páginas. Para los quieran ir viendo cómo escribe, vayan a http://hanksiolitico.blogspot.com/.
Otra que es tucumana es Marta Inés Aragón, de Canadá que escribió una nota el número de las fiestas de fin de año. Hasta hace poco decía que viajaría a fin de año a la Argentina, pero después, por esas cosas de la vida cotidiana, tuvo que postergar el viaje. Capaz que el año que viene se llega por Santiago, por supuesto habrá asado, guitarra y bombo para acompañarla en su estadía.
De los demás ya iremos dando noticias en otros números.

Colaboraciones
Dicen que en la Facultad de Arte, de Tucumán, algunas noches se les aparece una monja a los desprevenidos alumnos que se quedan hasta tarde o a algunos empleados. No es uno el que la ha visto a la monja, son varios, lo que haría más creíble la historia. El edificio, poblado de algunas malas construcciones, en alguna época fue una escuela primaria manejada por monjas, lo que haría más creíble todavía la aparición. También en Tucumán existe un bar que se llama "El Empuje" y aunque en esta ciudad muchos saben del origen del nombre, capaz que en otras partes se ignora que en un principio no tenía nombre, por eso algunos comenzaron a llamarlo por el cartelito que había en la puerta, "Empuje", de ahí quedó para siempre. En Santiago, el bar de los Cabezones Paz tampoco tiene nombre, nunca tuvo una identificación en la puerta: como de alguna manera había que llamarlo, los amigos comenzaron a citarse en el negocio de los Cabezones, otra historia conocida y quizás poco difundida. En Salta, Valderrama comenzó siendo una casa en cuyas habitaciones se daban cita los amigos para comer empanadas, tomar unos vinos, guitarrear y cultivar la flor de la amistad. Hoy es casi un lugar de culto para los forasteros, que infructuosamente buscan el canal de la orillita, sin encontrarlo.
Bueno, de estas historias también quiere nutrirse la revista. Si usted lector, tiene otra, más fundamentada quizás, con más tradición o más legendaria de las que circulan en cualquiera de las provincias del norte o de otro lugar, ya sabe, solamente tiene que tomar la pluma y teclear con ella en la computadora. Después escribe a la dirección electrónica de la revista y con gusto será publicada. Sólo se pide concisión (que no necesariamente significa brevedad) y textos bien escritos, claros, como los que usted está acostumbrado a redactar, báh.

Tan solo un hilo rojo
En el Centro Cultural y Museo "Culturarte" permanecerá habilitada para comunidad capitalina, en el entrepiso de la casa cultural, la exposición plástica titulada "Variaciones sobre ramas de Ceibos y de Lapachos" a cargo de la artista Cristina Goupillout.
La muestra está constituida por trabajos llevados a cabo utilizando técnicas mixtas, también se observan impresiones serigráficas sobre tela y aguafuertes collagraphs.
La exhibición es definida por la pintora con la siguiente frase de Haroldo Conti extraída del libro de cuentos "La balada del álamo Carolina": "Uno piensa que los días de un árbol son todos iguales. Sobre todo si es un árbol viejo. No. Un día de un viejo árbol es día del mundo...".
Las piezas pictóricas que los interesados podrán disfrutar son las que a continuación se detallan: "Rojo sobre ceibos", "Lapachos", "Tan solo un hilo rojo", "De noche por la avenida Bolivia", "Encuentro", "Ceibos", "Viento Norte" y "Ramos", obras todas que dejan ver la especial perspectiva de la artista sobre la naturaleza.
Vale destacar que los interesados en disfrutar de esta alternativa podrán acceder a visitas guiadas los martes y jueves 9 a 12, con entrada libre y gratuita.
Del suplemento cultural de El Pregón de Jujuy.

Día del amigo
Una original propuesta circula por estos días en internet: cambiar la fecha del Día del Amigo por una más gaucha.
En efecto, el Día del Amigo se festeja mundialmente el 20 de julio en reconocimiento a la llegada del hombre a la Luna, un grupo de personas cree que para los argentinos sería más representativo celebrarlo el 19 de julio fecha en la que falleció Roberto Fontanarrosa, "el Negro".
El mismo dijo, en un reportaje, que no entendía a esa gente que decia: 'ojala que la muerte me agarre dormido...' . Porque pensaba que era un acontecimiento demasiado relevante como para perdérselo. Así honraba la vida.
"Nadie más amiguero que él, que nos hizo pasar tantos momentos felices, emocionarnos, reírnos y reflexionar. Para eso están los amigos", reza el comunicado que en forma de cadena de mail busca conquistar su objetivo.
En ese contexto, el escrito propone enviar a sus amigos el texto que adjuntamos para que tal vez alguien influyente lo lea y se convierta en costumbre, una costumbre que sería 100% argentina... Y, si no, que lo explique el mismo "Negro":
A ver... dígame Mendieta... ¿qué tiene que ver la luna con los amigos...?
No sé Don Inodoro, pero usted tiene tantos amigos que viven en la luna...

La preocupación de Belgrano
Rodolfo Ceballos (*)
Manuel Belgrano, formando parte de la Primera Junta como Vocal quería que la instrucción se extendiera a la masa del pueblo como una forma de mejorar la situación de obreros y artesanos. En su periódico El Correo de Comercio del 23 de junio de 1810, edición posterior a la Revolución de Mayo, publicó un artículo sobre educación insistiendo en la necesidad de dar una nueva orientación a la enseñanza para evitar el excesivo verbalismo, fue el único miembro de la Junta que trató el problema de la educación de las mujeres señalando que uno de los principales objetivos del Estado debía ser difundir las buenas costumbres, esenciales para la felicidad moral y física de la Nación.
Sostenía que la enseñanza de ambos sexos debía estar en el pie debido, más, por desgracia, el sexo que principalmente debe estar dedicado a sembrar las primeras semillas lo tenemos condenado al imperio de las bagatelas y de la ignorancia, el otro, adormecido, deja correr el torrente de la edad y abandona a las circunstancias un cargo tan importante.
En ese momento en Buenos Aires solo había dos escuelas para mujeres, la de Santa Catalina y la del Colegio de Huérfanos, por eso pedía que se diera su verdadero destino a las donaciones que como la del presbítero Roxas, fueron hechas para propender a la educación de la mujer requiriendo de los ciudadanos de toda España que cooperaran para remediar la terrible falta.
(*) Fragmento de una nota publicada por el diario El Pregón de Jujuy.

Merecida expansión
Amigo Juan, os felicito a ti y al equipo con el que trabajas por la merecida expansión de "El punto y la coma". Particularmente a ti, cómo no, por la amistad que nos une y por la valentía con la que, por la supervivencia de esta revista, te has enfrentado a decisiones nada fáciles con respecto a tu futuro. Te admiro por ello, y me alegra que por una vez un proyecto con elevado interés cultural no se haya visto abocado a la inanición tras los dos primeros números, como sucede tan a menudo. Es muy esperanzador que aún queden personas que apuesten por este tipo de publicaciones cuando el mercado está plagado de mediocridad y vasto consumismo. Espero seguir teniendo cabida como colaborador en esta nueva etapa: a pesar de la distancia los galleguitos seguimos fascinados por ese misterio argentino que nada tiene que ver con su economía y sí con la humanidad de sus gentes.
Gracias, y enhorabuena a todos,

Ginés Alcántara Martínez, Murcia – España.

Hermosos artículos
Estimados:
Tengo el agrado de saludarlos y felictarlos por "La Primera Revista de Cultura y Educación de Santiago del Estero", que ustedes me hacen llegar a mis sentidos ojos ávidos de tan hermosos artículos. Los leo con atención y detenimiento y disfruto de sus páginas.
Los felicito, y continúen en el camino.
Atentamente:
Guillermo Sanmarco

El día del Milagro

2008-09-11T15:24:00.000-07:00

Ariel Horacio Sequeira
La procesión de Nuestro Señor del Milagro en Salta congrega a unos 300.000 peregrinos de todo el país y de todas las clases sociales.

Puede decirse que la memoria de Salta está contenida en el culto del Milagro. Esta tierra no conoce otra fiesta tan antigua ni tan masiva y que al mismo tiempo comprenda a todas las clases sociales. Como cada septiembre de la procesión participarán más de 300.000 personas, movilizando a peregrinos de todo el país.
El presbítero Pablo Oscar Martínez, vicario de la catedral de Salta, puntualmente recuerda que el 13, 14 y 15 de septiembre son los días principales de la solemnidad del Señor y la Virgen del Milagro de Salta. El 13 se recuerda la protección que el Señor y la Virgen brindaron a los pobladores durante el terremoto de 1692, y se celebra principalmente el día Nuestra Señora del Milagro, mientras que el 14 es de la exaltación de la Cruz y el 15 el día del Señor del Milagro, cuya procesión se realiza en horas de la tarde, llevando a cabo la renovación del pacto de fidelidad.
La novena comienza el 6 y culmina el 14. En los días previos se llevan a cabo las peregrinaciones de las instituciones educativas, políticas, sociales y culturales hacia al santuario, que parten desde toda la provincia. Esta solemnidad se remonta al Siglo XVII, por lo tanto su historia tiene más de tres siglos sobre sus espaldas.
Este año la feligresía ha sido convocada bajo las siguientes motivaciones: "Vivamos el milagro como discípulos de Cristo, y además se instituyeron otras tres intenciones; para catequizar la diócesis, para que la educación sea una prioridad y para tomar en serio nuestro compromiso ciudadano", puntualiza el sacerdote.
Más allá de los preparativos para estas solemnidades, es necesario buscar en el tiempo el origen de este culto que hoy define una manera de ser del pueblo salteño. Eran las 11 de la mañana de aquel fatídico 13 de septiembre, hace más de 300 años, cuando un terremoto destruyó la población de Talavera del Esteco cobrando numerosas víctimas y dañando de forma considerable a la propia Salta. De acuerdo a los registros del listado de terremotos históricos del Instituto Nacional de Prevención Sísmica, se trató de un movimiento telúrico de una magnitud de siete puntos en la escala de Richter y de nueve en la Mercalli.
El sismo conmocionó a los salteños quienes acudieron a la iglesia matriz a rogar piedad al Santo; el templo estaba cerrado y la gente presa del pánico se encaminó hasta la plaza para suplica perdón a Dios. De alguna manera este habría sido el comienzo de esa arraigada devoción al Cristo y a la Virgen.
Aquel terremoto sólo dejó escombros de la pecaminosa ciudad de Esteco y cuantiosos daños en la ciudad fundada por Hernando de Lerma, asistido por el Fray Francisco de Victoria.
Si bien la destrucción de Esteco aún no se conocía, le gente acudió al templo para postrarse ante el Santísimo Sacramento. Allí la sorpresa no fue menor la iglesia también mostraba la furia del temblor, sin embargo la imagen de la Inmaculada Concepción permanecía de pié, aun cuando había caído de su nicho que estaba emplazado a varios metros de altura, no mostraba señales de daño alguno mientras que su hornacina estaba totalmente destruida. La Virgen ahora estaba al pie del altar mayor elevando su rostro y sus ojos hacia el sagrario.
Fue en ese momento cuando los salteños advirtieron que el rostro de la Santa Madre cambiaba de tono, expresando dolor por la tragedia; su tez hasta entonces un tanto obscura, se tornada pálida.
Aquellos signos fueron interpretados por la gente como una advertencia de Dios. En medio de la angustia y el temor la imagen de María fue transportada hasta la casa del alcalde Bernardo Diez Zambrano y allí se oró durante toda la noche.
En la mañana del 14 de septiembre, se instaló la Virgen en el exterior de la Iglesia Matriz, para que todos la pudieran venerar. Cuentan las crónicas de la época que allí continuaron los cambios del color del semblante de la imagen, al tiempo que la gente comenzaba a hablar del Milagro.
Este sería el origen de este culto para la gente de Salta que desde entonces mantiene su devoción. La tradición recuerda que el padre Carrión recibió la revelación de que el Cristo de la iglesia matriz que jamás había salido en procesión, perdonó a Salta, debido a la súplica de la Virgen del Milagro.
En medio de la desolación por el sismo y los prodigios de la Virgen, continuaron los temblores durante toda esa jornada. Ante esa situación los curas mercedarios dieron inicio a las procesiones y oraciones.
Para la mañana del 14 comenzaron a llegar las primeras noticias de la suerte corrida por la población del Esteco. Fue en ese momento que el sacerdote jesuita José Carrión, aseguró haber escuchado al Señor que le indicaba que sacara la imagen del Santo Cristo confinado al altar de las ánimas de la iglesia matriz, para llevarlo en procesión por la ciudad. Así los jesuitas liberaron de su encierro a aquella imagen, la depositaron frente a la iglesia que estaba en el centro de la ciudad. El Cristo fue llevado en procesión por los fieles para que cesaran los temblores, y esto finalmente ocurrió.
Pero de dónde había llegado esa imagen que ahora se manifestaba en medio de la tragedia y el dolor.
La historia recuerda que el Cristo fue un regalo de Fray Francisco de Victoria, Obispo del Tucumán, quien habría sido el único prelado presente en la fundación de una ciudad en estas tierras, como lo fue Salta en 1582.
Una vez concluido su servicio pastoral, se dirigió a España, y antes de morir remitió a América dos cajas, una con la imagen de la Virgen del Rosario para Córdoba, y otra con el Señor Crucificado para la Iglesia Matriz de Salta.
La tradición recuerda que fue en el puerto de Callao donde sucedió el primer milagro. En las aguas de esa ciudad peruana fueron divisadas dos cajones que flotaban sin más rastros de la embarcación que las habría acercada o de la tripulación que las habría conducido. Rescatadas del océano revelaron su rico tesoro.
Ambas imágenes fueron llevadas en procesión por los pobladores hacia Lima y cuenta la tradición que al llegar a esa ciudad las imágenes fueron veneradas por Santa Rosa de Lima, Santo Toribio de Mogrovejo y San Martín de Porres.
Con responsabilidad y sabiduría las autoridades decidieron cumplir con la voluntad del Obispo; el Señor Crucificado fue llevado a lomo de mula hasta Salta y la Virgen del Rosario a Córdoba.
Para el 15 de septiembre de 1592 el Cristo llegaba a la ciudad fundada por Hernando de Lerma, mientras la Virgen del Rosario, continuaba su camino hacia Córdoba, quedando en el convento de los Padres Dominicanos.
Después la euforia inicial por el arribo de estas imágenes, lentamente comenzó otra historia signado por el olvido que relegó a al Jesús Crucificado al altar de las ánimas, por espacio de un siglo. En el curso de los próximos cien años la devoción se relajó y la imagen fue olvidada por todos, hasta el terremoto de 1692.
Cuando empezaron los temblores el 13 de septiembre de aquel año, la ciudad de Esteco, rica y pujante, pero apartada de Dios, se hundió, para nunca más resurgir.
Y fue así que la mañana del 15 de septiembre, la imagen del Cristo salió del templo a hombros de las autoridades seguido por el pueblo. Fue en ese momento que cesaron temblores. Algunos historiadores recuerdan que: "Salta no era Esteco y su población fue salvada por la intervención del Señor y su Divina Madre".
Los salteños agradecieron a la Virgen del Milagro y suplicaron perdón al Cristo.
La Virgen de la Purísima Concepción, fue traída desde España para ser alojada en la capilla particular de la casa solar de los Alarcones, en Salta, siendo esta una poderosa familia que todos los años, el 8 de septiembre, la transportaba hasta la iglesia de la ciudad para costearle una Misa especial. Sin embargo aquel año de 1692, olvidaron la imagen y la dejaron en el templo, circunstancia en que ocurrió el terremoto, por lo que la gente lo tomó como otro milagro.
La intervención oficial ante estos hechos se remonta al 8 de octubre de 1692, cuando el cabildo salteño calificó de milagrosos los sucesos del 13, 14 y 15 de septiembre. La Virgen fue designada abogada, declarándose día festivo el 13 de septiembre.
Mientras que el 13 de octubre de ese mismo año se reconoció a Nuestra Señora como Patrona y Abogada de Salta.
La historia recuerda que los salteños se salvaron, gracias a la protección de la Virgen del Milagro y del Santo Cristo Crucificado, de un nuevo terremoto en octubre de 1844. Así fue que en señal de agradecimiento se colocó al pie del Señor una cinta de plata que decía "Tu noster es, et nos tui sumus" (Señor tú eres nuestro y nosotros tuyos).

El pacto con la Virgen María
Virgen Inmaculada, Madre y Señora Nuestra del Milagro, el pueblo de Salta postrado a vuestros pies, quiere reconocer y renovar los votos de sus padres, al jurar vuestro patronato y ponerse bajo vuestra protección. Si en presencia del Cielo y de la Tierra hacemos nuestro el voto que en septiembre de 1692, hiciera este pueblo de celebrar los días en que os manifestasteis su especial protectora y juramos teneros siempre por Madre y Abogada nuestra. Y vos Señora dignaos bendecir y proteger este pueblo, mirándolo como heredad vuestra, para que sea siempre fiel a la fe, a las enseñanzas de la Iglesia y a los compromisos contraídos.
Nuestra Señora del Milagro rogad por nosotros amén.

Si bien el pacto de fidelidad se establece desde los comienzos mismos de estos hechos, sus textos datan recién de 1847.

Una fiesta para todos los estratos sociales
El vicario de la catedral de Salta, Pablo Oscar Martínez, destaca que esta solemnidad es la más importante para la feligresía salteña, "si bien existen otros movimientos y expresiones de piedad y religiosidad popular; las festividades de mediados de septiembre mueven a mucha gente".
Al profundizar asegura que el momento más importante de esta solemnidad es la renovación del pacto de fidelidad. Este se formalizó en cuanto a su texto en 1847, porque en 1844 se repitieron los temblores en esa región, con la misma magnitud que a finales de 1600. Precisamente desde ese año se comienza rezar un texto que se escribió ante esos hechos.
"El tiempo que precede al 15 de septiembre (desde finales de julio) está caracterizado por la penitencia. La gente se acerca a buscar la reconciliación con Dios", señala el sacerdote.
Sin poder abstraerse de la historia recuerda a grandes rasgos que en septiembre de 1692 la ciudad se vio sacudida por fuertes temblores y que fue un sacerdote jesuita quien recibió la inspiración de sacar al Cristo que estaba relegado al altar de las ánimas. "El sacerdote se sintió inspirado para sacar la imagen y animar al pueblo para la penitencia. Los pastores de ese tiempo interpretaron que los sacudones de la tierra, eran en realidad sacudones de la conciencia de los pecadores", dijo el vicario de la catedral.
Así habría comenzado un proceso de arrepentimiento de la gente de sus pecados, originándose la primera peregrinación de penitencia.
Una vez más apelando a las tradiciones recuerda que prodigiosamente la imagen de la Inmaculada Concepción que estaba en la iglesia matriz cayó de pié desde su altar durante los temblores. "En ese momento comenzó a mudar de colores su semblante, se abren sus manos en señal de petición, en dirección al sagrario del templo. La iglesia de ese tiempo interpretó que María cayó en actitud de oración ante Jesús (sagrario); al pié del sagrario y que allí intercediendo el perdón pediste de nuestros excesos", apuntó.
Desde luego esa imagen no sufrió daño alguno como consecuencia de terremoto y es la que hasta el presente los fieles adoran en la catedral basílica.
"De esta manera el pueblo de Salta, a partir de estos sucesos, le dedica al Señor del Milagro parte importante de su vida y promete fidelidad a Dios; para ello hace una alianza como el Señor, que reza: Tú eres nuestros y nosotros somos tuyos", destacó.
A partir de ese momento se formaliza esa alianza.
El presbítero Martínez considera que el milagro ha inspirado la cultura, la poesía y la música de Salta. "De allí que el Señor y la Virgen se convirtieran en los patrones tutelares del pueblo de esa provincia. La particularidad de esta solemnidad es que genera un clima de recogimiento, de oración y de penitencia; esto excluye cualquier otro evento cultural, musical o deportivo en la Salta. Es importante destacar que esto no fue una imposición de la iglesia; por el contrario es la manera como el pueblo salteño le rinde su tributo al Señor", aseguró.
Para el sacerdote es importante recordar una vez más que los orígenes de esta solemnidad son la penitencia y el recogimiento por los pecados cometidos.
Para comprender con exactitud la importancia de estas festividades es necesario saber que durante todo agosto todas las instituciones peregrinan al santuario, siendo mayoría las escuelas. "Todas concurren al santuario desde todas partes de Salta; delegaciones organizadas por cada establecimiento durante agosto visitan al Señor y a la Virgen del Milagro", destacó.
Desde hace tres años el último día de peregrinación, se lleva a cabo el Milagro con los niños, convocando en ese caso a los jardines de infantes, realizando también la renovación del pacto de fidelidad para los más pequeños.
El Milagro salteño congrega a todos los estratos sociales. "El Milagro es la alianza de amor entre el Señor y el pueblo de Salta, que se vive en lo cotidiano y se renueva cada 15 de septiembre. En esa fecha el pueblo, junto a los peregrinos que llegan desde todo el país, hacen una opción por el Señor y le decimos y hacemos el voto de nuestros padres", apuntó el sacerdote.

Solemne Triduo
Jueves 13
Solemnidad de la Santísima Virgen del Milagro, homenaje del clero diocesano y seminaristas
"Virgen del Milagro, gloria de este pueblo, en quien siempre haya todo su remedio"
Las misas son a las 7, 8, 13, 17, 19, 20 y 30 y 22.
A las 10 es la misa estacional y las 13, Santa Misa.
A las 19, misa en homenaje al padre Carrión, sacerdote jesuita que recibió la inspiración de sacar al Señor del Milagro por las calles.
A las 20 y 30 es la procesión de Penitencia con la Cruz primitiva del Señor del Milagro en memoria de la Procesión de Penitencia del año 1692. Saldrá de la Parroquia San Juan Bautista de la Merced (Caseros 869) hasta la Iglesia San Francisco para concluir en la Catedral.

Viernes 14
Fiesta de la Exaltación de la Santa Cruz.
"La Santa Cruz es trono para Nuestro Señor Jesucristo. Tan noble Rey venció en ella al pecado y la muerte, no al modo humano, sino al misterioso modo divino."
A las 7 y a las 8, Santa Misa
A las 10, Misa Estacional y a las 13, Santa Misa.
A las 17, 19, 20 y 30 y 22, son las Misas del Peregrino
A las 24, la Santa Misa ofrecida por la Hermandad del Milagro.
Noche de vigilia y oración.
No se cierra el Santuario.

Sáb 15ado
A la 1 y 30, 2 y 30 y 4 y 30, Santa Misa
A las 6, Misa ofrecida por la Guardia de obreras del Señor del Milagro.
A las 8, Santa Misa.
A las 10, Misa Estacional.
A las 12 se cierra el templo para preparar la procesión.
A las 15 y 30, concentración de Instituciones y fieles.
16 y 15, es la procesión histórica de las Sagradas Imágenes de el Señor y Virgen del Milagro, de la Virgen Coronada de las Lágrimas, y de la Cruz Primitiva del Señor del Milagro.
A las 18 y 30, es la renovación del Pacto de Fidelidad, por el Arzobispo, autoridades de de Salta- Himno Nacional-Regreso de las Imágenes.
A las 20 y 30 es la Misa del Peregrino.
Y a las 22 y 30 se cierra el Templo.

Pacto de fidelidad
Divino Jesús crucificado y Señor nuestro del Milagro, el pueblo de Salta hoy postrado en vuestra presencia viene a renovar el voto de sus mayores, cuando acudiera a vos encontrando remedio en su aflicción. Si ante esa cruz que nos enviasteis a través de los mares para ser nuestro escudo y defensa, juramos lo que juraron nuestros padres, teneros siempre por padre, abogado y patrono y reconocer vuestra real soberanía sobre todos los pueblos y especialmente sobre el nuestro.
Confesamos que sois el camino, la verdad y la vida. Así de los individuos, las familias, pueblos y naciones y que lejos de vos y de los esplendores de vuestra cruz, sólo se encuentran engaños y amarguras. Hacemos nuestros el pacto de fidelidad celebrados por nuestros antepasados, prometiendo que vos dulce Jesús, serás siempre nuestro y que nosotros seremos siempre tuyos.
Extiéndanse vuestros brazos sobre este pueblo y la Nación argentina, para protegernos y defendernos y hacer que las verdades de nuestra fe y enseñanzas de nuestra iglesia, sean siempre el norte de nuestras acciones y el fundamento inconmovible de nuestras instituciones.
Señor del Milagro salvad y bendecid nuestro pueblo, Amén.

Una escultora comprometida

2008-09-11T15:12:00.000-07:00

La artista plástica, Lilian Prebisch, recordó que actualmente está desarrollando obras a las que tituló "De los prelados arropados" en las que cuestiona la legitimidad del ropaje como atributo de denotación de ciertas virtudes ausentes.

En la producción escultórica de bulto, de menores proporciones, el tema que actualmente estuve desarrollando se refiere a los abusos sexuales del clero en la serie ´De los prelados arropados´ donde cuestiono la legitimidad del ropaje como atributo de denotación de ciertas virtudes que en la realidad están ausentes. El ropaje que cubre las vilezas y bajezas humanas", dijo Lilian Prebisch en una nota que concedió a esta revista, a la vez que sostuvo que "lo exterior a veces es socialmente incuestionable pero privadamente execrable" y por ello "estas esculturas fueron realizadas en ensamblajes de madera donde fragmentos pequeños de madera se combinan entre sí para construir las formas".
Lilian Prebisch se desempeña como docente del Taller de escultura de la la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán, desde 1990 y desde 1999, participa en encuentros de Arte Monumental en los que desarrolla propuestas de arte mural, en relieves escultóricos. Esta preferencia por las representaciones bidimensionales desde la escultura se originaron en los primeros años de recibida de la facultad de Artes cuando planteaba bajorrelieves de pequeño formato realizados en cerámica y materiales sintéticos. En los murales realizados en los encuentros de arte Monumental la técnica predominante es la del cemento directo y la del esgrafiado.
La artista recordó que en agosto trabajó en el encuentro de escultura de Santiago, donde realizó el trabajo "Esencia Amordazada" referida a la naturaleza jaqueada por la acción industrializada del hombre, ahogándola, quitándole libertad. La talla fue realizada en un tronco de algarrobo, con incorporación de bandas de acrílico.
Pero no se quedó allí sino que también incursionó en propuestas alternativas como el libro de artista, "tentador para mí por su volumen y en intervenciones urbanas a través del stencil.
"Ahora estoy trabajando también con una serie sobre la mujer, sus espacios y sus destinos socialmente ya pautados", indicó la artista, licenciada en Artes Plásticas, en la especialidad de Escultura, en la Universidad Nacional de Tucumán en 1988.
Entre otros antecedentes, Lilian Prebisch también es docente en la cátedra práctica de taller III, IV y V de Escultura (turno vespertino) de la licenciatura en Artes Plásticas de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán, desde Octubre de 1991 hasta la fecha.

Parte de una gran trayectoria
Lilian ha participado como asistente con obra en el "Primer Encuentro Latinoamericano de Arte Monumental "en Termas de Río Hondo, en agosto de 1999, en "La Segunda Jornada Mundial de Arte Público, Mar del Plata 2000", en "El Segundo Encuentro de Arte Monumental", Villa Mercedes, San Luis en diciembre del 2001.
Además asistió en calidad de invitada especial al Encuentro Nacional de Artistas Plásticos organizado por la Dirección de Desarrollo y Promoción Cultural y Artística de la Secretaría de Turismo y Cultura de la Provincia de Catamarca, en marzo del 2002.
También asistió en calidad de participante con obra en "El Tercer Encuentro de Arte Monumental", Villa Mercedes, San Luis, en diciembre del 2002.
Asistió como escultora invitada al Encuentro de Escultores de Nono, Córdoba, en enero del 2003, y al espacio público en "VII Encuentro Nacional y I Latinoamericano de Arte Público Monumental", Villa Mercedes, San Luis, en setiembre del 2006.
Fue artista invitada en Jornadas de Muralismo Argentino- Canadiense "Por la Paz y la Amistad", organizado por la Universidad Nacional de Tucumán- Escuela de Bellas Artes Atilio Terragni, San Miguel de Tucumán en octubre del 2006. Y asistió en calidad de artista invitada por la Provincia de Tucumán en el primer Encuentro Escultórico Nacional "Yerba Buena a Cielo Abierto". Organizado por la Municipalidad de Yerba Buena, noviembre del 2006.

La política en la mira

2008-09-11T14:50:00.000-07:00

Bernardo Beltrán
Un proyecto que suscribieron laicos tucumanos, se basa en la suposición de que el compromiso político es una expresión cualificada y exigente del empeño cristiano al servicio de los demás. Estos laicos pretenden buscar el bien común con espíritu de servicio, desarrollar la justicia con una atención particular a las situaciones de pobreza y sufrimiento, respetar la autonomía de las realidades terrenas. Además se propusieron respetar el principio de subsidiariedad, la promoción del diálogo y de la paz en el horizonte de la solidaridad, pues sostienen que éstas son las orientaciones que deben inspirar la acción política de los cristianos. Todos los creyentes católicos, según ellos, en cuanto titulares de derechos y deberes cívicos, están obligados a respetar estas orientaciones.

En noviembre de 2006, un grupo de laicos tucumanos vinculados a la actividad política decidió autoconvocarse para conformar "Laicos en Política".
Dicho proyecto se sustenta en la idea que el compromiso político es una expresión cualificada y exigente del empeño cristiano al servicio de los demás. La búsqueda del bien común con espíritu de servicio; el desarrollo de la justicia con atención particular a las situaciones de pobreza y sufrimiento; el respeto de la autonomía de las realidades terrenas; el principio de subsidiariedad; la promoción del diálogo y de la paz en el horizonte de la solidaridad: éstas son las orientaciones que deben inspirar la acción política de los cristianos laicos. Todos los creyentes, en cuanto titulares de derechos y deberes cívicos, están obligados a respetar estas orientaciones.
Este emprendimiento no pretende ser la base de un partido político católico, puesto que participan personas que hicieron distintas opciones dentro de los principios de la Doctrina Social de la Iglesia, como lúcidamente señalaba Pablo VI en la Carta Apostólica 'Octogesima adveniens', cuando al referirse a la actividad política expresaba que "una misma fe cristiana puede conducir a compromisos diferentes".
Entre sus principales objetivos está la intención de desarrollar un espacio común, democrático, respetuoso de las personas y sus ideas, abierto a discutir las problemáticas que aquejan a nuestra sociedad y que quiere promover la participación ciudadana de una manera comprometida y responsable.
Reconociendo que la actividad política sufre del descrédito generalizado de la sociedad, se pone especial énfasis en la coherencia y el testimonio que debe reflejar la acción del laico inserto en las cuestiones públicas.
Ir generando espacios de formación política desde la óptica de la Doctrina Social de la Iglesia es una inquietud central del Grupo, en este sentido viene realizando reuniones mensuales destinadas a analizar la Carta Democrática de Tucumán, documento concebido por el Foro Plural por la Democracia, con la intención de sentar las bases de una concertación política amplia y pluralista, que logre consensuar un macro-acuerdo fundamental hacia una reforma ético-política para la provincia.
Debe destacarse que en el Encuentro de Participación Ciudadana, realizado en San Miguel de Tucumán, el pasado 11 de agosto, bajo la organización del Consejo de Laicos de la Arquidiócesis, el espacio destinado a Laicos en Política fue uno de los más convocante, reflejando la demanda que expresa la comunidad de un accionar político impregnado de valores y compromiso.
Los integrantes de este grupo quieren subrayar que "ésta no es una convocatoria ni religiosa, ni política; no pretende ni catequizar ni hacer proselitismo "católico". Está impulsada, sí, por laicos católicos, pero está dirigida a "todos los hombres de buena voluntad", que entiendan, como enseña el filósofo Emmanuel Levinas, que la política y la santidad son vocaciones universales y laicas. La justicia, dice el filósofo, es el corazón de la política; y hacer justicia es santificar la acción, santificándose en la acción política. Y la santidad es hacerme responsable infinitamente por el otro. El amor al prójimo es una no indiferencia fundamental ante el otro; es responder de la vida y de la muerte del otro".
Es interesante analizar el cuestionario que se plantean en el documento que elaboraron denominado "Carta Política abierta a todo hombre de buena voluntad: Tuve hambre y me distes de comer: Política y Santidad", donde se interrogan sobre: "¿Qué nos pide Dios hoy en Tucumán al Grupo de Laicos en Política? Nos pide que seamos santos; nada más, nada menos. La segunda pregunta es ¿cómo ser santos haciendo política? La respuesta evangélica siempre es simple: tuve hambre y me diste de comer; tuve sed y me diste de beber; era forastero y me hospedaste; estaba desnudo y me vestiste; estaba enfermo y me visitaste; estaba preso y me viniste a ver… Las palabras del Evangelio de Mateo 25 resumen la agenda política del católico: lo que hacen con cada uno de estos pequeños a mí me lo hacen, dice Cristo."
El equipo coordinador del Grupo está formado por: Bernardo Beltrán, Pablo Berarducci, Dora Bianco, Eduardo De Zavalía, Juan Carlos Hourcade, Eduardo Joya, Domingo Padilla, Betty Paz, Teresa Hernández de Ramayo, Lalo Ruiz Pesce.

Carta Democrática de Tucumán: principios
1.Principio de la dignidad de la persona humana y de sus derechos fundamentales: Todo ordenamiento jurídico y político ha de partir del reconocimiento del valor santo de la vida y de la dignidad del ser humano entendido como persona; y respetar, concomitantemente, los derechos fundamentales inherentes a ella.
2.Principios de la verdad y de la libertad, o de la ética política: Este principio establece como norma última del derecho público tanto la transparencia y la publicidad de las acciones políticas, así como la libertad de expresión, garantía de la vida democrática.
3.Principio del bien común, o de la opción preferencial por los pobres y de la destinación universal de los bienes: El efectivo compromiso por el bien común se verifica en la promoción y defensa de los miembros más débiles y desprotegidos de la comunidad, garantizando la justicia social, la igualdad de oportunidades y la justa distribución de las riquezas; condiciones éstas sin las cuales no se puede dar cumplimiento al imperativo político fundamental de la destinación universal de los bienes.
4.Principio de solidaridad o amistad cívica para la justicia y la paz: La solidaridad o amistad política es el nombre actual de la justicia y de la fraternidad. Y el orden justo de la sociedad y del Estado es la tarea principal de la política. Pero, por sí sola, la justicia no basta; junto a ella, han de acompañarla la solidaridad y el amor, como vías privilegiadas hacia la paz.
5.Principio de subsidiariedad, o de la promoción social y económica: Todas las sociedades de orden superior deben ponerse en una actitud de ayuda respecto de las menores. Sólo el principio de subsidiariedad salvaguarda la dignidad de las personas, y preserva a los pueblos de ser neutralizados por totalitarismos anárquicos e individualistas; u oprimidos por totalitarismos colectivistas.
6.Principio republicano, o de la división de poderes. La sabiduría política prescribe que los ciudadanos debemos someternos a la ley para no tener que hincarnos ante los tiranos. La calidad institucional de una democracia se expresa en la tripartición republicana de los poderes; esencial salvaguarda constitucional frente al avasallamiento despótico de los poderes.
7.Principio democrático o de la alternancia en el poder: El respeto de las minorías y la alternancia en el poder es la clave del sistema democrático para no incurrir en democracias despóticas o dictatoriales. Ello salvaguarda al orden político de caer en gobiernos hegemónicos o autoritarios, que conducen la vida política a procesos de corrupción y degeneración de la vida democrática.
8.Principio de la autoridad política del Estado, o del orden y la seguridad pública. La razón por la cual las sociedades democráticas modernas están jaqueadas gravemente por el flagelo de la criminalidad y de la inseguridad, radica en que en nuestras democracias, no impera el triángulo político virtuoso de la ley, la ética y la justicia En ellas se funda la verdadera autoridad política del Estado -garante del orden y la seguridad pública-; combatiendo eficazmente los vicios y crímenes de la ilegalidad, la corrupción y la impunidad.
9.Principio de la educación, de la ciencia y de la cultura, o de la formación integral del hombre y de la riqueza de los pueblos. La calidad –buena o mala- de nuestra democracia está en relación directa con la calidad –buena o mala- de nuestra escuela. Sólo una revolucionaria política de inversión y promoción en educación, ciencia y cultura -formadoras de la persona humana y del ethos cultural de un pueblo-, posibilita afrontar la política educativa y la educación política, que formen integralmente al hombre y al ciudadano responsable, requisitos esenciales para posibilitar la plenitud existencial de la convivencia de los hombres; único camino orientado hacia el desarrollo y la riqueza cultural y material de los pueblos.
10.Principios de la economía humana, o de la administración prudente y justa de los bienes. El escándalo de la criminalidad de la pobreza mísera en el mundo, se expresa en círculos perversos de pobreza e inequidad. Sólo una economía humana y solidaria, una "economía de solidaridad, o del don" –complementando la "economía de intercambio, o del mercado" y la "economía de coacción, o del estado", puede sacarnos del infierno del egoísmo y del crimen de la injusticia y la inequidad de las economías que endiosan ya al mercado, ya al estado. Éste es el principio económico integral de la administración prudente, justa y solidaria de los bienes; revolución copernicana en la economía, en la que el hombre es agente principal, centro y fin de la economía política.
11.Principio ecológico, o de la protección del medio ambiente y de la salvaguarda de la naturaleza. La preservación del ambiente es uno de los principales de los derechos humanos; es el derecho a la supervivencia, razón de ser de los demás derechos. Nuestra actitud ecológica desaprensiva y depredatoria pone en peligro la supervivencia del hombre sobre la tierra, creando un terrible cuadro de colapso de los ecosistemas, el grave desequilibrio ambiental provocado por el calentamiento del planeta, la destrucción de la biodiversidad, y otras catástrofes ecológicas no menos criminales o suicidas. Sólo será posible proteger al medio ambiente y salvaguardar la naturaleza, desde una enérgica y urgente política medioambiental, regida por el principio ecológico, que combata la incuria, la permisividad, la impunidad y la corrupción ecológicas, con la legislación, la justicia y la ética ecológicas.
12.Principio federal y regional, o del ethos cultural del Tucumán. El principio federal y regional, o del ethos cultural del Tucumán, otorgar efectivas garantías constitucionales a los derechos económicos, sociales, culturales y sapienciales –artísticos, filosóficos y religiosos- de los pueblos que habitan en el suelo de la Provincia de Tucumán; y reconoce estos derechos inscribiéndolos en el macrocuerpo del Valle Calchaquí, y la Región Cultural del Noroeste Argentino promoviendo así un federalismo de concertación, que consolide nuestra integración a la Nación Argentina, y promueva la confraternización intraregional e interregional, con los pueblos, con las provincias, con las regiones, y con los países vecinos

La tenencia de la tierra

2008-09-11T14:30:00.000-07:00

Ariel Horacio Sequeira

Investigadores universitarios estudiarán exhaustivamente la entrega de terrenos fiscales a quienes luego se convirtieron en grandes terratenientes.

En una tarea nunca vista en Santiago del Estero se llevará a cabo durante los próximos tres años un estudio exhaustivo de la entrega de las tierras públicas al capital privado fortaleciendo el latifundio en la provincia; dicha tarea será revisada durante un marco de tiempo que en una primera etapa comprenderá desde la hegemonía de los Taboada hasta principios del Siglo XX. Si bien existen estudios de principios de ese siglo, "de ninguna manera tendrán la exhaustividad de los que está encarando la Universidad Nacional de Santiago del Estero", dijo el doctor en Historia y especialista en problemas agrarios Guillermo Banzato, de la Universidad Nacional de La Plata.
El objetivo es poner a los estudios históricos de Santiago del Estero en el contexto de los avances historiográficos en el país. "Para ese fin se tomará un período muy importante para la conformación del poder político y económico de la provincia, como es el período del taboadismo y parte de la tesis doctoral de María Cecilia Rossi, profundizando aquellos aspectos, que en esas tesis quedaron como propuestas para el futuro", destacó el catedrático platense.
Puntualmente se partiría del mencionado período, porque desde el punto de histórico significa para Santiago del Estero un momento fundamental. Además dentro de lo que es el problema de la propiedad y la tenencia de la tierra, también es un momento muy importante porque es la época en la se producirá la expansión de la frontera santiagueña hacia el este.
"Es así que Santiago del Estero –al igual que otras provincias- se pone en vinculación con el mercado internacional por lo que crece su necesidad de disponer de un mayor territorio. No obstante no debemos olvidar que esa necesidad fue en detrimento de las poblaciones originarias", apunto tras aclarar que si bien esa cuestión no era parte puntual de la investigación, en el marco de ese proyecto, reconoció que era tenido en cuenta.
Si bien las conclusiones llegaran con cuando finalice el trabajo, las expectativas están centradas en desarrollar una investigación sobre la construcción del poder político en base a la propiedad de la tierra; además de definir la relación entre la mayor extensión territorial y la expansión económica santiagueña. También se revisará la construcción de un espacio económico que tendrá la impronta de la gran propiedad, como una de sus características más importantes y dentro de esa gran propiedad se revisará la participación de inversores de afuera de la provincia, comprando "grandísimas" extensiones de tierras.
Al mismo tiempo reconoció que como en todo proceso histórico se pueden distinguir beneficiados y perjudicados. Obviamente los perjudicados serían los pueblos originarios santiagueños. "Sin duda se trata de proceso que tuvo la fuerte impronta de la gran propiedad, pero lo que también esperamos ver qué es lo que sucede con pobladores criollos de la zona de lo que fue el antiguo Matará, Así se podrá discernir las consecuencias de esta entrega de tierras públicas en grandes propiedades", señaló.
Para ese momento histórico además quedarían definidos los límites de la provincia. En una primera etapa dicho proyecto espera avanzar hasta 1900, mientras que para un segundo momento se espera llagar hasta 1930, cuando ya los límites estaban definidos y algunas de las cuestiones económicas influenciadas por esa ocupación de las tierras estaban en vías de agotamiento.
Banzato asegura que esa entrega de las tierras públicas en grandes propiedades significó la vinculación de la elite santiagueña con las elites a nivel nacional. "Significó la vinculación de buena parte de la burocracia del estado provincial con los grandes propietarios de Buenos Aires, entre otros".
En ese marco señaló la aparición de nombres (que en los estudios históricos ya revisaron en esa parte del país, es decir Buenos Aires) como los Santamarina, los Newton o los Suberbüller. De tal manera que se esperaría aportar desde una historia de Santiago del Estero a la historia nacional, sobre lo que significó la entrega de las tierras públicas.
Sin embargo reconoció que hubo procesos similares en otras provincias, fundamentalmente en aquellas que tuvieron una fuerte expansión durante el Siglo XIX. "Hay comparaciones muy interesantes para hacer, entre Buenos Aires y Santiago, pero también con los territorios de la Patagonia, aunque las épocas difieren un poco. Pero en realidad estamos concentrados sobre las comparaciones que podemos hacer entre Santiago y Buenos Aires", destacó. No obstante para etapas posteriores dijo que no se descarta la posibilidad de abordar otras comparaciones entre Santiago y las provincias del sur.
Al consultarle al doctor Banzato sobre si el empobrecimiento de Santiago del Estero está enlazado con la entrega de las tierras públicas, el académico destacó la necesidad de distinguir, al hablar de la provincia, entre dos conceptos como población y el territorio jurídicamente constituido.
"Si hablamos de su población debemos reconocer que en gran parte ya era muy pobre cuando se entregaron estas tierras, de modo que esta distribución no hace más que acentuar un empobrecimiento de su gente. Pero si hablamos en lo relativo a su jurisdicción, debemos destacar que el aporte que hace la venta de estas tierras al tesoro provincial siempre es muy magro, así lo fue en Buenos Aires", aseguró.
Sobre esa entrega de tierras dijo que pueden ser miradas como buenos negocios para algunos, mientras que para otros no lo habrían sido tanto. "No todos los que tomaron tierras públicas fueron exitosos. Desde luego no negamos que buena parte de la creación de los latifundios de la Argentina tiene que ver con esta entrega de las tierras públicas, pero no necesariamente todos los casos fueron exitosos", señaló.
Más allá de esa disquisición no oculto que la provincia entregó sus tierras a muy bajo costo; "pero habría que pensar si había en ese momento desde el punto de vista de la capacidad de gestión política, el armazón burocrático necesario como para hacerlo de otra manera".
Al profundizar reconoció que si bien esas tierras se buscaban porque eran valiosas, aclaró que en todo caso valían a futuro. "Como en toda construcción de un mercado de tierras, en lo que se debe pensar es en la capacidad de prever que debe tener quien participa de dicho mercado", remarcó.
En el caso particular de de Santiago del Estero, el mencionado mercado tuvo un impulso muy fuerte desde el Estado. Fue distinto en algunas zonas de Buenos Aires, en los que el mercado se vio presionado por la población; "por el crecimiento poblacional que se acercaba hacia la frontera que estaba en plena expansión".
En ese caso en particular además del impulso estatal, se dio la presión por la necesidad de tierras de los sujetos sociales. "En esos casos la posibilidad de dividir en parcelas de menor tamaño es mayor; mientras que en los casos donde la presión de la gente es escasa, la capacidad de previsión de los grandes inversores de la provincia y de fuera de ella es mayor y en consecuencia pueden ejercer su poder político y económico para hacer otro tipo de distribución de las tierras", apuntó.
A pesar de que la entrega de las tierras públicas fue muy importante en esta provincia, no existe un registro que cuantifique la magnitud de ese problema. "Esto es lo que vamos a hacer. No existe hasta ahora una estimación, ni tampoco se cuenta con un registro historiográfico, de cuantas tierras se distribuyeron. Si bien existen ideas generales de a quienes se entregaron estas tierras, no hay registro histórico", remarcó.
Ante esa realidad, no sólo se estudiará la distribución de la propiedad pública, sino que además se determinará quienes se quedaron con esas tierras, con cuantas hectáreas se hicieron estas personas, dónde y cómo. "Ese es nuestro trabajo en la actualidad", señaló.
Esta tarea cuenta con el apoyo de la Universidad Nacional, que aprobó este proyecto; "obviamente la base es la licenciatura en historia, que nos permite formar investigadores en la Universidad, gracias a la tarea que viene haciendo la codirectora de este proyecto, la doctora Cecilia Rossi".
En la consolidación de esta carrera (licenciatura en Historia) se crea este proyecto de Tierra y Sociedad, que permitirá por un lado formar nuevos investigadores y además realizar el rescate de fuentes históricas en base al material que está conservado en el archivo histórico de la provincia; "no sólo nos ocuparemos del análisis de la fuente histórica, sino también la catalogación de esas fuentes, la guarda y el resguardo de las mismas". También se trabajará con archivos de escribanos y los de catastro de la provincia.
Ante la posibilidad de que los archivos de catastro presenten falencias o bien que dichos archivos hayan sido adulterados o extraviados, el doctor Banzato dijo: "La influencia o no de ese supuesto faltante de documentación se podrá evaluar recién después que podamos ver toda la documentación que hasta este momento está en resguardo en esa dependencia pública. Una vez que tengamos todo el plano de la provincia de la parte que nos interesa, recién se podrá decir si falta algo o no y en qué medida ese faltante está o no en relación con mensuras que no se hicieron, o en qué medida tiene que ver material que tiene que estar, pero que no figura".
Para el catedrático la única manera de encara esa tarea es haciendo un rastreo mensura por mensura de cada uno de las parcelas sobre las que está trabajando este equipo de las universidades nacionales de Santiago y La Plata.
Sobre dicha tarea se trabaja desde hace un año y medio; "en los primeros tres años esperamos completar los primeros 50 años del proyecto".
Para Banzato encarar ese estudio significa la posibilidad de poder expandir los estudios de historia en una provincia en la cual "hay un material humano muy calificado; mi tarea es aportar en lo metodológico, porque en Santiago hay buenos historiadores, por eso debe quedar en claro que no vengo desde Buenos Aires a enseñar nada y menos a los santiagueños la historia de su provincia".
Agregó: "Lo que si busco es enriquecer la historia de mi propia provincia, con una comparación de la historia de Santiago del Estero y que al fin y al cabo es una sola porque es la historia nacional".

Grandes inversores
El mismo problema de la entrega de las tierras públicas, en Buenos Aires viene siendo estudiado desde hace más de un siglo. "Por eso lo que podemos aportar nosotros es el trabajo de muchos historiadores en lo metodológico. Otra particularidad es que en algunas entregas de las tierras públicas, en determinadas épocas, se dio la participación de grandes inversores en ese mercado. En la última parte de la expansión de la provincia de Buenos Aires, se podrían advertir algunas similitudes con lo sucedido en Santiago", destacó en dialogo con El Punto y La Coma.
Entre las diferencias, apelando a los estudios de la doctora Farberman, destacó que las migraciones de santiagueños a Buenos Aires favorecieron al momento de la venta de las tierras públicas, dado que la presión de la gente significó que la distribución de esas tierras se hiciera en parcelas de menores dimensiones.
El proceso inverso se habría dado en Santiago del Estero, al despoblarse su territorio no hubo presión de la gente y las tierras se distribuyeron en parcelas más extensas. El perjuicio de Santiago, fue el beneficio para Buenos Aires.

El Salado norte
La Universidad Nacional de Santiago del Estero y la facultad de Humanidades, Ciencias Sociales y de la Salud, desde la licenciatura en Historia – modalidad a distancia-, está llevando a cabo el proyecto de investigación: "Tierras y Sociedad en Santiago del Estero. La Frontera del Salado del Norte entre 1850 Y 1930". En ese marco se está dictando el semanario de grado y postgrado, denominado: Estudios clásicos y nuevos enfoques sobre las políticas de tierras públicas durante el siglo XIX en Argentina.
Dicho seminario es dictado por el doctor en Historia y Especialista en problemáticas agrarias Guillermo Banzato, de la Universidad Nacional de La Plata y la doctora en Historia María Cecilia Rossi, docente-investigadora de la Universidad Nacional de Santiago del Estero. El mencionado forma parte de los espacios de especialización que ofrece la licenciatura en Historia.
Este seminario se propone realizar una revisión de la producción historiográfica en torno a las políticas de tierras públicas llevadas a cabo durante el siglo XIX en la Argentina en general y en las provincias de Buenos Aires y Santiago del Estero en particular. En primer lugar se analizarán los temas y problemas que ocuparon a los autores que hoy podemos denominar "clásicos", aquellos que son citas ineludibles a la hora de abordar el tema. Luego se hará un recorrido por los derroteros intelectuales que llevaron a los cambios de enfoque durante las décadas de 1970 y 1980, el aporte de las perspectivas locales y regionales con la renovación historiográfica de la década de 1980 a la actualidad, para finalizar con las nuevas perspectivas en torno a la historia comparada y el surgimiento de los pueblos. Se prestará especial atención a la construcción del conocimiento histórico en torno al problema de la tierra pública, apreciando los fundamentos teóricos de los trabajos y las fuentes utilizadas por los autores.

Contra la violencia a la mujer

2008-09-11T14:27:00.000-07:00

La Dirección de Cultura de Santiago del Estero informó que están a disposición de los interesados las bases del concurso "Campaña Contra La Violencia hacia la Mujer en el Mercosur".
Este concurso de afiches tiene como objeto sensibilizar a la población acerca de las situaciones de violencia a las que se ven expuestas las mujeres y las niñas, en el ámbito público y privado. También busca concientizar sobre los derechos de las mujeres protegidos por las convenciones internacionales en la materia y destacar los efectos negativos que la violencia hacia la mujer produce en el ámbito familiar y en la sociedad.
La convocatoria se extiende a toda la Comunidad del Mercado Común del Sur, con especial interés en la participación de escuelas y universidades y otros estamentos superiores, en particular los especializados en arte, diseño, publicidad, comunicación, ciencias sociales y humanidades.
La convocatoria se dirige a gente a partir de los 18 años de edad. La presentación puede ser individual o en grupos de 3 personas como máximo, residentes en el Mercado Común del Sur.
Tendrán por objeto transmitir a través de imágenes y leyendas actitudes que destaquen los contenidos expuestos en los objetivos.
Los trabajos deberán ser presentados en formato de afiches gráficos para ser expuestos en la vía pública.
El formato deberá adecuarse al tamaño estándar de afiches para la vía pública de acuerdo a la reglamentación de cada país. En el caso de la Argentina, afiches para ser colocados en las carteleras de 1,48 x 1.10 centímetros.
Estos afiches deberán contener la misma leyenda bilingüe (en español y en portugués). Los afiches deberán ser originales e inéditos.
Los trabajos deberán ser presentados en los puntos focales de la Reunión Especial de la Mujer de cada país, que se constituirán también en las oficinas de coordinación del concurso.
En la Argentina, la Reunión Especial de la Mujer para Temas en el ámbito Internacional, está ubicada en Cancillería Argentina. Esmeralda 1212, piso 8, oficina 808, Buenos Aires.
El primer premio será de 3 mil dólares, el segundo de dos mil.
El cierre de la recepción de los trabajos será el 15 de Septiembre de 2007.
Para mayor información dirigirse a la Dirección de Cultura de la Provincia 25 de Mayo 155 de lunes a viernes de 8 a 13 y de 18 a 21,30 o en la página de la Reunión Especializada de la Mujer: www.mercosurmujeres.org, o contactarse a remui@mrecic.gov.ar.

Oesterheld vuelve en una historieta

2008-09-11T14:21:00.000-07:00

Se acaba de editar en España una biografía de los periodistas Judith Gociol y Diego Rosemberg, por supuesto en el formato que más le hubiera gustado al genial historietista argentino.

Este año apareció en España una biografía en formato de comic del inolvidable autor de 'El Eternauta', que estuvo a cargo de los periodistas Judith Gociol y Diego Rosemberg.
La colección española de comics Sins Entido (sic), anunció la publicación del libro 'Oesterheld. Rey de reyes', que pone en foco a uno de los forjadores de la historieta argentina.
'El libro va a salir también en consonancia con otras fechas, ya que hace 50 años Héctor Germán Oesterheld fundaba con su hermano Jorge las publicaciones Hora Cero y Frontera, creaba personajes como Ernie Pike y Rolo el Marciano, y aparecía 'El Eternauta'.
Al tiempo que una historia de vida, esta biografía propone un recorrido crítico por las distintas etapas, formulaciones expresivas y personajes -Tioconderoga, Bull Rockett y Mort Cinder- en un abordaje que ubica la historieta citada, inicialmente con dibujos de Solano López, como uno de sus puntos cumbre.
De Oesterheld -nació en Buenos Aires en 1919 y creó unas 160 historietas- resaltó la periodista Gociol la calidad narrativa.
'El uso del lenguaje -dijo- la construcción de personajes, la tensión del relato: un narrador que eligió ese formato porque confiaba en la historieta como un vehículo de comunicación de enorme alcance popular. También escribió cuentos infantiles e historias de ciencia ficción'.
Oesterheld, según Gociol -coautora de los libros: 'Un golpe a los libros' y 'La historieta argentina'-, fue un precursor en varios sentidos: 'El héroe colectivo, la localización en una geografía concreta y reconocible, y sus argumentos que van más allá del maniqueísmo de héroes buenos, justos y triunfadores'.
Sobre los dibujantes que trabajaron con Oesterheld, la periodista adujo que cada quien hizo su aporte personal, aunque nombró a Solano López y Alberto Breccia por las historietas 'El Eternauta' y 'Mort Cinder': 'sumamente popular la primera y consagrada por su calidad la segunda'.
La apertura de Oesterheld, está marcada también por su labor editorial, y las revistas y editoriales que fundó en los años 50. Para Gociol, revistas como Hora Cero y Frontera fueron parte de: 'el auge editorial de esos años, que conjugó cantidad y calidad, aunque la empresa no se sostuvo económicamente'.
En la misma dirección, 'ese modo de la industria cultural –pensado para hacer productos buenos, pero también baratos, que se vendieran en los quioscos y llegaran a los sectores populares- marcó a Oesterheld y le dio un training enorme para producir con ritmo fabril: mucho, rápido y bien'.
Desde el anecdotario nutrido del personaje llegan las versiones de que le ofrecieron escribir la vida de Perón en 1951. Esto, según Gociol, lo narra la viuda del guionista, Elsa Sánchez Oesterheld: 'dice que a su marido lo llamaron de la presidencia pero se negó, ya que por entonces era un ferviente antiperonista'.
Otra anécdota lo muestra como creador de un personaje popular del cómic infantil vernáculo: la 'Bruja Cachavacha'. Gociol contó que aunque un grupo de seguidores fanáticos de Cachavacha sostienen que fue una creación de García Ferré, 'un personaje con ese nombre apareció 15 años atrás en la tira 'Gatito', que Oesterheld firmó con el seudónimo 'Sánchez Puyol''.
Sobre los cruces entre Jorge Luis Borges y Oesterheld, también hay indicios de que se conocieron cuando el autor de 'El Aleph' era director de la Biblioteca Nacional: 'el guionista lo iba a buscar -aseguró Gociol- y salían a caminar; compartían el amor por la ciencia ficción. Con el tiempo quedarían, ideológicamente, en polos opuestos.
El guionista, con sus cuatro hijas -Beatriz, Marina, Estela y Diana- integra las listas de víctimas del terrorismo de Estado; se presume que fue detenido en La Plata el 29 de abril de 1977.
Por diversos testimonios, habría pasado por varios centros clandestinos como Campo de Mayo, el Vesubio y el Sheraton; lugar donde compartió cautiverio con el sociólogo Roberto Carri y el cineasta Pablo Szir.
Gociol subrayó que el autor de 'El Eternauta', no dejó de crear ni en la clandestinidad, ni cuando permaneció prisionero de la dictadura.
'Escribía en la isla del Tigre donde buscó refugio; por esos años iba a la editorial Columba, clandestino y hasta llegó a dictar guiones desde teléfonos públicos'.
'Aún secuestrado siguió trabajando -acotó. Los militares le pedían una historieta sobre San Martín; él aceptó pensando que ganaba tiempo', relató Gociol.
Refiriéndose a la figura mítica de Oesterheld, Gociol apuntó que es difícil definir qué es un mito, en una persona cuya vida fue a un ritmo de producción y de acontecimientos tan concreta, pero quizás fue justamente lo que lo mitificó: 'la cantidad de obras y su calidad, así como los acontecimientos políticos que surcaron sus días y su muerte, la de sus hijas y yernos'.
Su obra está abierta a lecturas diferentes, remarcó Gociol, en el análisis de quienes 'siempre andan tras la pista de alguna historieta desconocida o de precisar nuevos datos. Todo lo que daría cabida a nuevas interpretaciones. El tiempo y el recambio generacional dan posibilidad de revisar lo vivido desde una perspectiva de época'.

Un estilo nacional definido
Héctor Oesterheld instaló 'un estilo de historieta nacional definido y reconocido en el mundo, incluso mucho más que puertas adentro', sostuvo Judith Gociol, coautora junto a Diego Rosemberg de una biografía sobre el guionista.
Oesterheld fue, además, precursor en otras áreas que quedaron opacadas por el reconocimiento de sus guiones: 'Escribió cantidad de cuentos para chicos que si bien mantenían los cánones tradicionales, fueron publicados cuando la literatura infantil apenas estaba desarrollándose.
Además fue partícipe de momentos clave de la cultura nacional; integró el equipo de la revista Más allá, prestigiosa publicación de ciencia ficción, cuando el género atravesaba un momento de fuerte difusión en el mundo y en el país. Trabajó en la editorial Abril, que impuso nuevos modos de relacionarse con la industria cultural y el mercado; fue paradigmático en este sentido'.
Para Gociol, Oesterheld pensaba a la historieta como vehículo didáctico, formativo y educativo: 'Confiaba enormemente en la capacidad de los cuadritos para informar, formar, o transmitir una idea política; como en La guerra a los antartes o el último Eternauta, y sus historietas aparecidas en el diario Noticias'.
'Oesterheld. Rey de reyes', será editado en la colección de comics Sins Entido, que dirige Jesús Cuadrado, autor de varios libros del género tales como: 'Diccionario de uso de la Historieta española', 'Atlas español de la Cultura Popular: De la Historieta y su uso' y 'Psicopatología de la viñeta cotidiana'.

Exitosa presentación en sociedad

2008-09-11T14:13:00.000-07:00

El 17 de agosto se lanzó oficialmente el primer número de El punto y la coma editado especialmente para el norte argentino.

La presentación en sociedad del primer número regional de la revista, el 17 de agosto, en uno de los salones del Jockey Club de Santiago, fue todo un éxito, a pesar de que ese mismo día, a la misma hora, se presentaban también el Martín Fierro en quichua, de Sixto Palavecino, en el teatro 25 de Mayo y el libro de Nené Grana de Manfredi y María de las Nieves Martínez de Salido, en La Banda, del que se da cuenta en las páginas 20 y 21 de esta misma edición.
Entre la nutrida audiencia que se dio cita en el Jockey, pueden contarse al secretario general del Sindicato Argentino de Docentes Privados de Salta, Jorge Aramayo y el secretario de prensa de esa seccional, Roberto Moyano, el secretario de prensa del Sindicato de Tucumán, Bernardo Bertrand, el secretario de prensa del Sindicato nacional, Gerardo Alzamora y por supuesto, el anfitrión, Hugo Funes y gran parte de la plana mayor del gremio de Santiago.
Luego de una muy buena exposición, en una pantalla gigante, de los números anteriores de la revista, habló su director, Ariel Horacio Sequeira, recordando los motivos que lo llevaron, junto a un grupo de periodistas profesionales, a pensar en la necesidad que había de una publicación que reflejara los acontecimientos más relevantes de la cultura y la educación de Santiago.
El poeta Alfonso Nassif brindó a los presentes una exposición en la que recordó los principales movimientos culturales de las provincias del norte, augurando larga vida a El punto y la coma, mientras hacía un paralelismo entre aquellos hombres y quienes ese día daban el puntapié inicial de una empresa que pretende cubrir un amplísimo espectro de la actividad educativa y cultural de los pueblos más antiguos de la Argentina.
A su turno, las autoridades invitadas por el sindicato de Santiago, también se refirieron a la revista, a la vez que hicieron votos por su continuación en la misma senda se comprometieron a apoyarla, cada uno desde su lugar de trabajo.
Algunos de los autores de las notas de ediciones anteriores y de la que se ponía en consideración al público ese día también dieron su presente, tal el caso de Luis Gabriel Barrionuevo, "Johnny" y otros más.
Entre los asistentes al acto, se hallaban también, la directora del Servicio Provincial de Enseñanza Privada, Susana Muratore, Carlos Adamo, director de Trabajo de la provincia y dirigente de la Confederación General del Trabajo de Santiago, los responsables provinciales del Programa Provincial de Drogadependencia y Alcoholismo, Antonio Saín y Claudia Tarchini, autoridades de la Asociación Proyecto Padres, María Ema Caballero de Arges y José Flores. Además siguieron con atención cada una de las exposiciones Raúl Castillo, quien fuera diputado provincial y subsecretario de Educación de la provincia, en el inicio de la gestión de Gerardo Zamora, los diputados provinciales José Fares Ruíz y Martín Díaz Achava, el dirigente rural: Juan Domingo Bernardo Roitman y el secretario del Sindicato Santiagueño de Docentes, Santiago Coronel.
Al final hubo un brindis en el que, quienes se quedaron disfrutaron de unos riquisimos sanguches, una conversación distendida, los comentarios que son de rigor en estos casos y por supuesto, un champán bien helado.

La Banda en imágenes, recuerdos y testimonios

2008-09-11T13:53:00.000-07:00

Lidia Grana de Manfredi y María de las Nieves Salido dieron a conocer el primer tomo de un libro de investigación y recopilación en el que se pinta la identidad de la segunda ciudad más grande de Santiago.

En este libro quedaron impresas fotografías borrosas, envejecidas y ensambladas de una ciudad hermosa que no nació de una conquista sino de una virtud: la solidaridad. Nuestro fin fue el de reafirmar la historia antes que el viento del tiempo en un 'huayra muyoj', haga desaparecer las últimas imágenes de nuestro pueblo", fueron las palabras de las profesoras Lidia Grana de Manfredi y María de las Nieves Salido de Martínez, en la presentación del primer tomo de "La Banda, imágenes y recuerdos. Testimonios", en un acto cultural que se desarrolló en la escuela Normal José Benjamín Gorostiaga de La Banda.
El salón de actos de la institución se vistió de fiesta para recibir a las autoras de esta bibliografía que tras ocho años de investigación, recopilación y un arduo trabajo selectivo dieron a luz un libro que fue producto de voluntades, fruto de ideales de lo bandeño y que se concretó con la participación de familias e instituciones que les proveyeron fotografías, documentos y testimonios.
El Atelier Cultural tuvo una participación especial de la mano de Andrea Navarro quien interpretó fragmentos de la obra teatral "El último tren", que hizo a los presentes trasladarse en forma imaginaria a través del tiempo y observar a Blanca Irurzum preguntando: ¿Dónde están las calles de tierra del Pueblo que nombro y amo?
La presentación estuvo a cargo del reconocido escritor y dramaturgo Oreste Edmundo Pereyra quien expresó: "Las autoras pintaron a través del libro a la ciudad de La Banda, porque en el constituyeron los testimonios, geografía, los problemas históricos y sociales de una época, delineando así la identidad bandeña. Las fotos nos muestran la forma de vida, las reuniones de importantes personalidades, los aspectos edilicios, los extractos sociales, los medios de transporte y el crecimiento de las grandes instituciones".
"Pero si únicamente –continuó- consideramos este libro como material informativo lo estaríamos empobreciendo porque literariamente es rico por su poesía, cuentos y relatos, que van reconstruyendo un pasado, rescatando la lucha de sus pobladores para obtener el crecimiento de la tierra que eligieron para vivir".
Pereyra destacó además: "La Banda fue acumulando cultura que es nuestra herencia y el olvido nos dejará los ideales más pobres. Por ello felicito a las docentes por haber colorear con luces y sombras a la Cuna de poetas y Cantores".

Parte artística
Durante el acto el maestro Leonardo Gutiérrez deleitó a los presentes interpretando en su piano temas clásicos, un popurrí de folclore, valses y tangos en dos partes, recibiendo del público una gran recepción.
Luego se realizó la entrega de libros a los representantes de las bibliotecas bandeñas y las autoras recibieron distinciones de la Asociación Artística y Literaria María Adela Agudo, Instituto Belgraniano, Asociación Cultural Sanmartiniana, Centro Cultural Vivir y de sus familias.
Lidia Grana de Manfredi expresó su agradecimiento a los presentes y puntualizó: "Un pueblo que no conoce su historia no tiene identidad y en ese contexto quisimos reafirmar con fotografías y testimonios lo que historiadores supieron plasmar y esperamos cumplir con nuestro propósito".
Por su parte María de las Nieves Salido de Martínez manifestó: "Nosotras hemos sentido el palpitar del corazón de La Banda, vivimos esos tiempos de silencio, su crecimiento, el sabernos hombres y mujeres de bien. No esperen encontrar grandes cosas en este libro porque él sólo habla de nosotros, de los que somos y nos sentimos bandeños".
Sumidas en un profundo abrazo y sabiendo que han alcanzado el primero de los cuatro peldaños de este proyecto denominado "La Banda, imágenes y recuerdos. Testimonios", Ceferino Ledesma acompañado por Leonardo Gutiérrez interpretaron el vals Ciudad de La Banda, dando por finalizado un acto en el que estuvo presente el pasado, el presente, la literatura el teatro y la cultura bandeña.

Testimonios
En referencia a los testimonios María de las Nieves Salido contó: "Fue interesante conocer anécdotas de don Rómulo Castro que trajo las primeras bicicletas a La Banda. En ese entonces la policía le advirtió que no debían hacer ruido por que el desplazamiento de estas por la calle era molesto para la población. Otro dato para destacar fue que en la inauguración del Olímpico, Castro que fue uno de sus fundadores tuvo que pedir permiso a la policía para tirar una bomba y debió pagar. Luego de la celebración donde se desarrolló la maniobra los agentes lo detuvieron por alterar el orden público".
"Uno de los testimonios más importantes que llegó a nuestras manos, es un discurso de don Andrés Ceballos cuando la Sociedad Cosmopolita cumplió 68 años. Ahí se cuenta que en el primer centenario de la Revolución de Mayo en 1910, ellos habían adquirido un proyector y pasaron por primera vez películas para toda la comunidad bandeña", relató Nené.
"La Banda, imágenes y recuerdos. Testimonios", tendrá en total cuatro tomas en el primero plasmaron el acontecer desde 1888 hasta 1930, el segundo abarcará desde 1930 a 1960 y prácticamente ya está listo para entrar en impresión y sería presentado este fin de año. En el tercero las docentes bandeñas han querido detallar las historias de las distintas instituciones hasta 1980. La cuarta parte abarcará los hechos desde 1980 hasta la actualidad y el objetivo es que las nuevas generaciones tengan un material de consulta sobre la ciudad.

Entrevista con Lidia Grana
El punto y la coma dialogó con Lidia Grana de Manfredi oportunidad en que expresó su compromiso y sentir ante este desafío de publicar la historia de La Banda.
Nené comenzó su relato diciendo: "Sería importante que especifiques que nosotras no somos historiadoras ni escritoras, ni conocemos la técnica de la fotografía, simplemente somos docentes jubiladas que hacemos un humilde aporte para recuperar las raíces de un pueblo. No queremos que en el futuro los jóvenes tengan los problemas que se nos plantearon a nosotras de armar nuestra identidad y no lograrlo, ahora tendrán fuentes a donde recurrir".
El trabajo de investigación y recopilación de datos históricos nació para recuperar las raíces de la ciudad y con el tiempo se van a perder. "Hoy los jóvenes no tienen tiempo o no les interesa preguntarle a sus padres o abuelos de donde o cómo vinieron y comprobamos que no le dan importancia a las fotografías que son como los apellidos no tienen un significado, pero si vos le das un sentido se va recogiendo el ser y la raíz de La Banda", enfatizó salido de Martínez.
El trabajo de recopilación comenzó hace ocho años cuando las escritoras golpearon puertas, conversaron con gente amiga y fueron recuperando material de gran valor y a través de ellos entendieron que estaban documentando lo que don Lázaro Criado escribió en su libro "La Banda y su pasado.
"Comenzamos a trabajar en este libro con el apoyo de 754 familias de La Banda y hemos logrado recuperar fotografías desde el año 1888, con ello documentamos la llegada de los primeros inmigrantes, la estación ferroviaria en 1905, como se construye e inaugura La Dársena, las medallas que traían los italianos, la piedra basal de la escuela Normal, el primer ferrocarril que viene de Clodomira, billetes falsos, entre otros datos de gran valor", explicó Lidia Grana.

Polvo de estrellas

2008-09-11T13:43:00.000-07:00

Juan Manuel Aragón (padre)

Como ambos figuraban en el Centro de Amigos de la Astronomía, Martín Bunge le solicitó a Juan Manuel Aragón que le escribiera un texto para un posible programa de radio. Al poco tiempo Aragón falleció y entre sus papeles se encontraron los originales de este trabajo.

Una charla sobre astronomía. Bueno; ¿y cuál va a ser el tema? Se supone que la charla es distinta a la exposición, a la clase, a la conferencia, pues la charla, por su poca sustancia, puede carecer de tema específico, y, más aún, puede variar de objeto acorde a las curiosidades, inquietudes o comentarios de los contertulios.
Y así, puesto en un apriete por la necesidad de que esto tenga un título, podríamos imaginar que el tema sea la astronomía y nosotros.
¿Y quiénes somos nosotros? Todos, nosotros, nockanchis, la gente, el hombre desde que el hombre comenzó a fijarse en los fenómenos celestes.
Entonces la primera aplicación práctica de la astronomía fue la de fijar los puntos cardinales. Miles de años antes de conocerse la brújula se ubicó el norte por el Sol y las estrellas. (La brújula vino a ser sólo un implemento para días nublados, lo que no es poco). Los indígenas de cada parte del mundo vieron en los astros una forma, siquiera rudimentaria, de medir el paso del tiempo. Así es que Homero nos cuenta que el astuto Ulises podía apreciar la hora, en la noche, por la ubicación de las constelaciones zodiacales.
Y fueron los griegos -curiosos, racionalistas-grandes impulsores del arte de medir el tiempo. Los precedieron los caldeos que ya, desde mucho antes, habían observado que los objetos celestes son de dos clases: las estrellas fijas, que no varían su posición relativa, y las estrellas planetas, que día a día cambian de ubicación con respecto a las otras. Por eso se les dijo planetas, que en griego significa errante, vagabundo. Los planetas eran siete, el Sol que a lo largo del año da una vuelta a todo el zodíaco, la Luna, que a su vuelta la da en un mes, y Marte, Mercurio, Júpiter, Venus y Saturno que tienen movimientos mucho más complicados. Se les reconoció tanta importancia a los siete planetas que sus nombres sirvieron para nombrar a los siete días de la semana, nombres que perduran hasta hoy salvo el día del Sol (diez Solís en el viejo latín, Sunday, en inglés, Sonntag, en alemán) al que en español, portugués, francés y otras lenguas romances se ha preferido llamar domingo, diez Dominica, día del Señor en el latín ya cristiano, en recuerdo de que el Señor resucitó el domingo de Pascua y el Espíritu Santo bajó entre los apóstoles cincuenta días después, en Pentecostés, también un domingo.
Las horas, las veinticuatro horas en que se divide el día, fueron una ideación caldea motivada en que cada una de ellas estaba dedicada a una deidad y al cabo de una semana, en trabajosa sucesión, se repetían las horas que le tocaba a cada dios. Los griegos adoptaron las horas caldeas y por eso han llegado hasta nosotros. Los egipcios dividían el año en tres estaciones: inundación, cultivo y cosecha. Los griegos al año lo dividieron en cuatro, relacionándolas con los períodos apropiados para la navegación, la pesca, los viajes y las reparaciones de las naves, pero una vez que adelantaron en el estudio del Sol crearon la primavera, el verano, el otoño y el invierno. Es notable que para de-terminar las estaciones no tuvieran en cuenta los períodos del calor y del frío, con los que relacionamos a las estaciones en la actualidad. No, de ninguna manera. Ellos vieron que hay cuatro días notables en el año: los equinoccios de primavera y de otoño, cuando el día y la noche tienen igual duración, el Sol nace exactamente por el este y se pone justo en el oeste; el solsticio de verano, que es el día más largo y la noche más corta y el Sol nace y se pone en su máxima desviación hacia el polo, y el solsticio de invierno, el día más corto y la noche más larga, y los puntos de salida y puesta del Sol formando el menor ángulo de todo el año. Vale decir que este otoño en el que estamos entrando, no es otoño porque refresque ni porque caigan las hojas, sino que es otoño porque los días son más cortos que las noches y van acortándose cada día más; invierno es el tiempo en que también los días son más cortos que las noches, pero paulatinamente se alargan; primavera es el tiempo en que los días son más largos que las noches y siguen alargándose, y verano es cuando los días, que aún son más largos que las noches, ya comienzan a acortarse.
Que todo eso tenga algo que ver con el calor, con el frío, con las hojas y con las flores es una casualidad, que también suele vincularse, según los lugares, a pocas o muchas lluvias, a vientos, a las escarchas, al derretimiento de las nieves, al multiplico de las majadas, a la época propicia para el amor.
Íntima vinculación es la de la astronomía con las estaciones. Los antiguos griegos determinaron exactamente los momentos que las limitan y se encontraron -¡qué horror inconcebible!- con que no tenían una duración exactamente igual. Si los cuerpos celestes se mueven en círculos -pensaban que el círculo y la esfera eran figuras perfectas, y si los dioses habían sido hecho los astros seguramente les habrían dado un movimiento perfecto; como el hombre no los había tocado no había motivo para que se alterara esa perfección- lógico era que las cuatro estaciones fueran exactamente simétricas, de igual duración, pero se dieron con que en vez de durar un poco más de 91 variaban entre los 90 y los 93 días. Pensaron que no podía ser: el mundo era un kosmos, una obra magnífica, muy bien hecho, lleno de perfecciones y bellezas y por lo tanto las estaciones debían ser iguales; las diferencias se deberían a errores en su determinación. Y así hemos seguido nosotros, usando estaciones que no cambian nunca de duración a pesar de que Képler diera la primera explicación: ni la órbita de la Tierra es un círculo, sino una elipse, ni el movimiento en su órbita es perfectamente constante, sino que se desplaza con más velocidad en el perihelio y más lentamente en el afelio. Los sabios griegos no hubieran podido sospechar, ni admitirían, que la creación tuviera esas deficiencias, desigualdades, desperfectos o asimetrías.
Hablando de sabios griegos, Aristarco merece que nos detengamos en él.
Aristarco era de Samos, una isla en el mar Icario, la misma isla donde dos siglos antes naciera el ilustre Pitágoras. Tiempos de Aristarco sería el siglo III antes de Jesucristo. Basándose en trabajos de otros magníficos pensadores, entre ellos su contemporáneo Eratóstenes, que determinó con notable exactitud el diámetro de la esfera terrestre,
Aristarco calculó el tamaño de la Luna y la distancia hasta ella, por la proporción de la Tierra, de tamaño ya conocido, con la sombra que durante los eclipses se proyecta sobre su disco. Además se dio cuenta de que el Sol la Luna y la Tierra forman los vértices de un triángulo, que se hace rectángulo, con el ángulo recto en la Luna, cuando ésta está en cuarto creciente y en cuarto menguante, es decir cuando el Sol alumbra justo su mitad. Midiendo en ese instante el ángulo que forman la Luna y el Sol se tienen tres elementos -un ángulo de 90 grados, el ángulo medido y el lado comprendido, distancia entre la Luna y la Tierra-suficientes para resolver el triángulo. Entonces dedujo la enorme distancia que nos separa del Sol. Su razonamiento era perfecto; su resultado bastante deficiente, ya que es difícil determinar el momento preciso en que, justo, justo, el Sol ilumina la mitad de la Luna.
Este trabajo de Aristarco se ha conservado, pero se han perdido otros también interesantes, como uno en el que supone que el Sol está quieto y es la Tierra la que se mueve en torno a él. Conocida la relatividad de los movimientos podríamos pensar que da lo mismo que la Tierra esté fija y el Sol gire alrededor o que el Sol esté fijo y sea la Tierra la giradora. Sí, si no hubiera más que el Sol y la Tierra. Pero perturban las estrellas fijas y los demás planetas. Con una Tierra fija las estrellas debe-rían dar una vuelta en veinticuatro horas, y como vio que era enorme la distancia al Sol, y muchísimo mayor la distancia a las estrellas fijas, resultaba impensable semejante velocidad. Además, con el Sol fijo y la Tierra dándole vueltas en torno, el mismo movimiento de la Tierra tendrían, Marte, Mercurio, Júpiter, Venus y Saturno, de lo que resultaba un conjunto claro, armonioso, elegante, como necesitaban ser las cosas para que las considere aceptables una mentalidad helénica.
Al problema lo trae Tolomeo. Ya que estamos hablando de los griegos empecemos por aclarar que Tolomeo no era verdaderamente un Tolomeo.

Láguidas
Los Tolomeos eran descendientes de Tolomeo Lagos, general macedonio compañero y amigo de Alejandro Magno y que al desintegrarse el imperio de Alejandro se quedó con Egipto. Se continuó la dinastía de estos macedonios en Egipto, que fueron llamados láguidas en recuerdo del primero de ellos, hasta terminarse esta serie con la célebre Cleopatra. Pues bien: Tolomeo no fue uno de éstos sino que se llamaba Claudio Tolomeo sencillamente por haber nacido en la Tolemaida, ciudad fundada a orillas del Nilo por Tolomeo Evergetes, nieto del primer Tolomeo que iniciara la serie. Y crea el problema por ser un gran matemático. Como a la Tierra la vemos quieta era más simple considerarla así, quieta, y para explicar los complejos movimientos de los planetas idea un complicado sistema de círculos, los epiciclos, que transitan los planetas, y estos epiciclos tienen un centro que gira alrededor de la Tierra. Resulta bastante difícil explicar este sistema de giros si no es con la ayuda de una figura, pero Tolomeo calculó con tanta precisión los diámetros de los epiciclos y de los deferentes que todo el sistema resultaba satisfactoriamente aproximado para calcular las posiciones futuras de cada planeta. Por eso se lo aceptó durante más de mil años. Y cuando Copérnico restituyó el sistema heliocéntrico, lo hizo mediante prolijos estudios que le llevaron años de meticulosas observaciones; con esto queremos decir que es enormemente meritorio el trabajo de Copérnico, pero, además, lo realizó después de haber aprendido el griego para consultar los trabajos de Aristarco de Samos, de Arquímedes y de los discípulos de ellos.
Apreciando los magníficos conocimientos de los astrónomos de la antigüedad, nos damos con una incongruencia: en las escuelas se nos enseña que en tiempos de Cristóbal Colón la gente creía que la Tierra era plana, por lo que resultaría imposible que navegando hacia occidente se llegara a la India, y no sólo imposible sino muy peligroso, ya que al llegar al borde las naves caerían en el vacío. Se nos dice que esto era lo que enseñaban los sabios de Salamanca, que por lo tanto no serían tan sabios sino unos torpes burros. Pero nada de esto es verdad. Resulta que una maestra, ante un auditorio de niños pequeños, ve la necesidad de enseñar dos cosas: la Tierra es redonda y Colón descubrió América. Entonces, con buen criterio didáctico, junta los dos temas. Total, los niños, al hacerse grandes, ya tendrán oportunidad de conocer la verdad. Pero pasan los años, los niños se hacen adultos, y por lo general siguen creyendo en la fábula infantil. No es así. Más de mil quinientos años antes de Colón ya se conocía no sólo la redondez de la Tierra sino el diámetro de su esfera con notable exactitud. Los sabios griegos sabían perfectamente que navegando hacia occidente se llegaría a las Indias orientales. Y sabiéndolo, ¿por qué no navegaban? Porque se daban cuenta cabal de que resultaría imposible debido a la enorme distancia. Sí, algunos, como Aristarco y Aristóteles supusieron que quizás el viaje se aliviaría por la existencia de islas en la ruta. Estuvieron muy acertados en su suposición, como que existe esta América que serviría para una etapa en el trayecto. ¿Pero iban a lanzarse a una aventura tan arriesgada sin más apoyo que una vaga imaginación de que habría, quizás, islas en el trayecto?
Lo que pasó con Colón es que cálculos errados lo llevaron a imaginar que la Tierra era más chica de lo que es en realidad, y por lo tanto la distancia no sería tan enorme. Incluso suponía que la distancia de Europa a las Indias sería mucho mayor de lo que es en realidad, lo que abreviaría ese viaje. También es posible que tuviera datos de náufragos que llevaran noticias de tierras desconocidas, que bien podrían ser la India o al menos las islas imaginadas por los griegos.
Se pensará entonces: ¿cómo es que los Reyes Católicos, modelo de gobernantes prudentes y muy bien asesorados por los sabios de Salamanca autorizaron una aventura tan descabellada? Es posible que ellos también tuvieran datos de las tierras avistadas, como que ya Vicente Yáñez Pinzón había llegado hasta la costa del Brasil imaginando que se trataría de una islita sin importancia. Todo esto muestra lo difícil que les resulta a los docentes contar la verdad, pues el equivocado Colón cosecha el triunfo y la gloria, y a los sabios y prudentes universitarios salmantinos se los llena de oprobio debido a su misma sabiduría y prudencia. El audaz, imaginativo, arriesgado, alucinado, triunfa; los sabios y prudentes fracasan. Es una moraleja inadecuada para ser explicada en las aulas.
Vemos la enorme vinculación de la astronomía con nosotros. Cuando éramos primitivos pastores para orientarnos tuvimos que saber para dónde quedaba el norte, lo que sólo sabíamos mirando el cielo.
Sabíamos la hora por la altura del Sol. Medíamos el paso del tiempo por la sucesión de las lunas y de los inviernos. Y ahora, que nos hemos hecho modernos, que para ir a un punto no nos interesa dónde queda el norte sino que ómnibus pasa por allí, que a la hora la conocemos con la precisión de minutos y segundos mediante precisos relojes que compramos en la vereda del mercado, que a los meses y a los días de la semana los leemos en los mismos relojitos pareciera que al fin nos hemos independizado de la famosa astronomía, a la que la NASA la estudia mediante telescopios orbitales pero nosotros, la gente común ya no la necesitamos más.
Y no es así. Estamos satisfechos de que apoltronados en un sofá vemos lo que pasa en todo el mundo a través de una pantalla de televisor. Y bueno: en eso también estamos dependiendo de la astronomía, ya que las ondas llegan al aparato después de haber rebotado en un satélite artificial. Es decir que para gozar de Ríver y Boca necesitamos de los astros, aunque sean satelitales. Hasta hace poco eran los agrimensores los que practicaban la astronomía para ubicar los terrenos con respecto a las coordenadas terrestres. Ahora se determinan esas coordenadas mediante un posicionador satelital, también basado en los astros artificiales.
Cuando éramos primitivos nos fijábamos en los magníficos cuerpos celestes que nos daban pautas en las tareas cotidianas. Ahora, ultramodernosos, también dependemos de los astros, así sean unos insignificantes artilugios que ni siquiera se ven y no los magníficos astros que antes nos sirvieron hasta para dar nombres a los días de la semana.

San Gil y la "religiosidad popular"

2008-09-11T13:34:00.000-07:00

Juan Manuel Aragón

Todos los 25 de agosto la misma historia, promesantes y peregrinos, devotos de San Gil, caminan cerca de 40 kilómetros para traer su imagen desde el centro del departamento Banda, hasta Santiago. Es el preludio de la fiesta grande que se hará el primero de setiembre en Sacha Pozo, con mucho viento del norte, si Dios quiere.
Parece que los fieles no se anoticiaron de que ya ha pasado el 25 de Mayo de 1810, porque -como en muchas fiestas populares del norte- todavía lucen cintas amarillas y coloradas, con la inscripción "Gracias San Gil" y se estampan esas mismas palabras en las capas, en las binchas y en las gorritas y remeras que venden los bushcas ambulantes, que pretenden hacer su agosto, justamente cuando está terminando.
Este año la iglesia de San Roque recibió la imagen del santo que, según una tradición antigua, tiene que dormir en Santiago una noche y volver a la madrugada siguiente a Sacha Pozo, donde llegará a las 11 de la noche.
Es cierto que los muchachos algunas veces toman cerveza de más, pero qué quieren, si todavía no hallaron otra forma mejor de divertirse. Tal vez quienes estudian los asuntos populares, debieran también analizar este fenómeno, en vez de negarlo o de sostener que son cosas que arruinan la fiesta. Si alguna vez un candidato se venía de a caballo, desde La Banda, tomando cerveza en el camino, por qué ellos no, ¿ah?
No hay derecho a que la noche del 25, cuando la gente humilde de Santiago se llegaba a tomar gracias del santo, a hacerse pisar por su imagen, durante la misa de la noche lo hayan tenido escondido en la sacristía para sacarlo inmediatamente después. Como si fuera un santo de segunda.
Demasiado sacrificio hacen los pobres para entrar en el molde de lo que algunos llaman la "religiosidad popular", como para que se les impida expresarse como quieren. Por lo menos una vez al año. O dositas, no piden más.

Número 11

2008-08-14T13:50:00.001-07:00

Derrotar estereotipos

2008-08-14T13:42:00.000-07:00

Hay estereotipos sobre la gente del norte. Como que los salteños son apegados a conservar las tradiciones, gente de un hablar castizo que cuida algunas formas antiguas en sus costumbres. De Tucumán se dice que es una provincia cosmopolita, debido sobre todo, a su universidad y a la potencia industrial del azúcar, que durante mucho tiempo fue su principal fuente de sustento. Los santiagueños son vistos como indolentes y poco afectos al trabajo si bien muchas veces se los alaba justamente por lo contrario. Los jujeños, según se piensa, tienen una tradición antigua también, entroncada con costumbres, ritos y creencias que vienen desde la época de los españoles, emparentados con los bolivianos por eso de que comparten el altiplano. Y cuando se dice Catamarca, inmediatamente se los asocia con lo sagrado, con la devoción mariana y con una voluntad tenaz, en alguna época de su historia, para levantarse contra el yugo de un gobierno injusto. Pero, ¿es realmente así o son nada más que formas simplificadas, hechas para no pensar en lo complejas que pueden ser las características de los habitantes de cada una de estas provincias, en caso de que existan?
De entre las varias formas de entender la cultura, preferimos aquella que la hace provenir del griego, del culto, que es una de las formas de agradar a los dioses. Eso que se hace para ser feliz, para mostrarlo a los amigos, para enorgullecerse del propio arte o, como dicen por ahí, por puro gusto. Estamos seguros de que la cultura es lo único que eleva el espíritu de la gente de una manera genuina. Y estamos convencidos de que los pueblos que cultivan su alma tienen un destino superior que aquellos que se esmeran en la práctica del comercio o la dominación.
En los últimos años de la Argentina, hubo una formidable migración interna. Pequeños pueblos, de veinte o treinta casas, han dejado de existir como si se hubieran disuelto en el aire. Algunos de ellos han sucumbido ante el poder de las topadoras o las oleaginosas. Todavía hoy se repite que los santiagueños que viven en Buenos Aires son más numerosos que los que habitan su provincia. Miles de taxistas, mozos, enfermeros, carpinteros, maestros, ingenieros o abogados que habitan lo que alguna vez fuera la capital Federal, tienen sus raíces en esta región que desde siempre fue el norte. Lo que no está todavía bien estudiado, es cuántos de estos norteños se han cambiado de casa, engrosando el pueblo vecino o la capital de la provincia. Es seguro que son muchos miles. Y que, en cierta medida, han posibilitado –están posibilitando- un cambio profundo en la manera de ser del resto de sus vecinos. Las capitales de Tucumán, Santiago, Salta, Jujuy y Catamarca se han expandido hasta lugares que antes se consideraba que estaban mucho más allá de extramuros. Las demandas de salud, viviendas, seguridad, trabajo y educación han llevado a que algunas grandes ciudades del norte estén al borde del colapso, según denuncian a viva voz o en sordina, sus intendentes. En las capitales ya no somos pocos y nos conocemos mucho como se decía antaño.
Cabría preguntarse entonces sobre la verdad de los estereotipos que tantos siglos llevó forjar en el imaginario popular de la Argentina. ¿Es cierto que los salteños están tan apegados como se dice a la cultura que les viene de sus mayores? ¿Seguirán siendo tan cosmopolitas los tucumanos? ¿Habrá cambiado la relación de los santiagueños con el trabajo? ¿Un jujeño se parecerá más a un porteño que a un habitante de Tarija? ¿Será verdad que los catamarqueños están apegados a una devoción mariana antiquísima? ¿Qué une a los habitantes de estas provincias? ¿Qué los separa? ¿Todas las preguntas que pueden hacerse sobre el norte profundo caben en este cuestionario?
Para responder a estas preguntas –u otras que los lectores vayan acercando- es que nació esta revista. Que no tiene otra pretensión más que ir estableciendo algunas verdades para avanzar en la aventura del propio conocimiento, que un salteño opine sobre los dramas o las conquistas de su provincia, un catamarqueño sobre la suya y así los demás. Y que busquemos la forma de aprender de quienes son parte de una historia grande que comenzó a escribirse el mismo día que Juan Núñez de Prado fundara Santiago del Estero y que sigue redactándose día a día.
En cualquiera de los próximos números de la revista podría hablarse además de la intercultura de los pueblos fronterizos del norte, Frías, Recreo, Las Termas, Taco Ralo, Rosario de la Frontera, Trancas, Güemes, Gobernador Piedrabuena, Perico, Tartagal, Juan Bautista Alberdi, Aimogasta. Por ahora, basta.

Muestra fotográfica

2008-08-14T13:40:00.000-07:00

Está abierta la muestra fotográfica titulada "Por siempre Jujuy" a cargo de la joven América Ábalos, en la sala Monzón Titicala de los altos del teatro Mitre de Jujuy. La artista, nacida en Abra Pampa, se dedica a la fotografía como pasatiempo desde hace cuatro años mientras cursa sus estudios en el profesorado de francés. Su formación es totalmente autodidacta y los trabajos que en esta oportunidad expone fueron ejecutados con cámara analógica.

Todas las obras que se podrán apreciar recrean la belleza paisajística de nuestra provincia destacándose fundamentalmente la Quebrada. América Ábalos expuso su obra en variadas oportunidades el año pasado. Realizó muestras en el Instituto de Seguros de Jujuy, en el teatro Mitre en conmemoración de la Batalla de León, en la Biblioteca Popular de Jujuy y en su ciudad natal, en el marco del homenaje de su fundación, el 31 de agosto. Además participó de concursos de fotografía, organizados por Osde y San Cristóbal.
Asimismo vale mencionar que la fotógrafa también se dedica a la poesía y practica la danza y el canto popular. Las imágenes que los interesados podrán disfrutar son las siguientes: "La Almona", "Catedral de Jujuy", "Plaza Belgrano", "Avenida Fascio", "Reyes", "Capilla de León", "Atardecer en León", "Quebrada de Humahuaca", "Puente del Diablo", "Tres Cruces", "Abra Pampa", "Iglesia del Rosario", "Estación de trenes", "El Huancar" y "Huancar II".

Importante emprendimiento del norte argentino

2008-08-14T13:34:00.000-07:00

Ariel Horacio Sequeira

El secretario general del sindicato de Salta ponderó la aparición de esta revista pues "revaloriza la vida cultural de las cinco provincias del noroeste", según dijo.

No es un hecho casual que la primera revista cultura del norte haya escrito sus primeras páginas desde Santiago del Estero. Madre de Ciudades, la antigua Ciudad del Barco puso proa hacia la región desde la revista quincenal El Punto y la Coma, editada por el Sindicato Argentino del Docentes Privados, que desde hoy será el espejo de la actividad cultural que la gente del norte del país alumbra con las actividades más diversas en todas sus formas de expresión. En ese marco la dirigencia gremial del sindicato de la región norte, analizó y ponderó la iniciativa que hoy sale a la luz para irradiarse a las provincias hermanas del norte.
"Es muy importante la aparición de esta publicación y al mismo tiempo ser parte de este proyecto, que ya tiene su camino hecho en Santiago del Estero. Ante esta realidad le agradecemos a Santiago esa vocación y esa inquietud de expandirla hacia el noroeste argentino", destacó el secretario general del Sindicato Argentino de Docentes Privados de Salta, Jorge Aramayo.
En ese sentido el dirigente gremial destacó que desde el sindicato de esa provincia se espera trabajar con los docentes (tanto de las escuelas publicas como de las privadas) para rescatar el quehacer cultural, sumando además a todos los protagonistas de las diversas facetas de ese quehacer en Salta. "Esperamos tomar contacto con quienes están trabajando por la cultura de la provincia, quizás con aquellos que han alcanzado alguna trascendencia, pero seguramente sin excluir a nadie", apuntó.

Aramayo destacó que esperan poder dar a conocer todo lo que la gente de Salta está haciendo en la actualidad. "Esta tarea plasmada en esta revista que circulará por el norte, es indudable que será de mucha ayuda no sólo para los salteños, sino también para las demás provincias", destacó.
"Cuando hablamos sobre la posibilidad de que esta revista fuera regional, entendimos que se trataba de algo muy importante. Este emprendimiento es indudable que revaloriza la vida cultural de las cinco provincias que conforman el noroeste argentino. Por eso como salteños estamos deseosos de participar de esta iniciativa", destacó el dirigente gremial.
Para Aramayo la cultura de Salta se destacó a nivel popular a través del canto y la poesía. Aunque de igual manera destacó que en los últimos tiempos se llevó adelante un trabajo profuso y muy arduo en materia de estudio de los pueblos originarios de la región. En ese campo destacó los logros del museo arqueológico de esa provincia, llevando a cabo una serie de investigaciones auspiciadas por el estado y de instituciones internacionales, igualmente interesadas en el estudio de las civilizaciones andinas.
Sobre la educación de esa provincia, Aramayo, aseguró que en la actualidad el presupuesto destinado a ese fin no es el adecuado a las necesidades de la comunidad. No obstante reconoció que sí existe una fuerte inversión en materia de edificación de escuelas. Como contrapartida cuestionó la falta de participación de los docentes en las discusiones centrales de las políticas educativas.

Al respecto expuso la falta de mesas de concertación, "donde los educadores puedan explayarse abordando temas como la construcción de escuelas y el mejoramiento de los salarios". Para el secretario general del Sindicato Argentino de Docentes Privados de Salta, esa sería una de las deudas sin saldar por parte del estado provincial.
"El gobierno no mantuvo las vías de comunicación sobre todo con los gremios del sector educativo, como para pensar y potenciar la posibilidad de una mejora. Afortunadamente en otras provincias del norte los gobiernos tienen sus mesas de dialogo; lamentablemente en Salta no se dio", señaló.

Un amplio proyecto cultural

2008-08-14T13:26:00.000-07:00

Un plan con varias áreas bien definidas se pergeñó en la municipalidad de La Banda para difundir las artes visuales, el teatro, las letras, la danza y la música. Este proyecto fue dado a conocer oportunamente por el intendente Héctor Ruíz al Concejo Deliberante.

La Dirección de Cultura de la municipalidad de La Banda, ha elaborado un amplio proyecto cultural para este año, que en parte se viene cumpliendo, manifestó en una entrevista su titular, Pedro Ramírez. En ese sentido, expuso que el plan tiene varias áreas bien definidas, de difusión, artes visuales, teatro, letras y danza y música.
Este proyecto fue dado a conocer oportunamente por el intendente, Héctor Eduardo Ruiz, en su mensaje anual ante el Concejo Deliberante de esa ciudad santiagueña.
En el área de difusión, se pensó en crear una revista cultural, con la colaboración de personalidades del quehacer artístico, histórico y lingüístico de la ciudad y formar una editorial municipal que publique las obras de autores bandeños, jóvenes escritores y cuentos infantiles.
El ambicioso proyecto elaborado por Ramírez, en su área visual, propuso la creación de talleres a cargo de jóvenes artistas bandeños, para la enseñanza de dibujo, grabado, pintura, escultura y fotografía. Esta parte del plan se lleva adelante en algunos barrios de de la ciudad, con gran concurrencia de vecinos, según manifestó el funcionario en la entrevista. También se está reorganizando el museo de Bellas Artes (que incluye refacción, exhibidores, iluminación). Alberto Elizetche, director del museo de Bellas Artes y Guillermo Pucci, director del museo de la Vida Rural, ambos de Salta, capacitan al personal de la dirección de Cultura. Para el aniversario de la ciudad, que se celebrará dentro de unos pocos días, está previsto que se convoque a un nuevo encuentro de artistas plásticos. Por otra parte está previsto que se realicen muestras de artistas consagrados y noveles por lo menos una vez por mes, con la edición de los correspondientes catálogos. Habrá muestras itinerantes en escuelas y barrios y las obras que se mostrarán serán producto de los encuentros de artistas plásticos de años anteriores. Y se elaboró un plan de exhibición de películas, en común acuerdo con las escuelas de la ciudad.

En cuanto a la actividad teatral, se apoyará la iniciativa del Atelier Cultural, para le realización de un encuentro regional de teatro en la semana del aniversario de la ciudad. Además se convocará a un encuentro de teatro juvenil e infantil entre las escuelas bandeñas, para fomentar la confraternización entre los jóvenes. También se promoverán cursos de teatro a los barrios con jóvenes actores oficiando de profesores y se realizarán funciones con grupos de teatro, mediante la convocatoria a mimos, titiriteros, teatros de señas. Anunció Ramírez también que se utilizarán los espacios públicos para la realización de reintervenciones teatrales.
En el ámbito de las letras están previstos concursos literarios para adultos, jóvenes y niños, con el fin de desarrollar la escritura y la lectura, además de la publicación de obras a través de la editorial municipal. Se auspiciarán presentaciones de libros de autores locales y de otras provincias, con charlas a los estudiantes y se desarrollarán ciclos de conferencias sobre la historia bandeña, santiagueña y argentina, para remarcar los rasgos propios de la identidad cultural local. Y se intentará reeditar el curso de lengua quichua que Domingo Bravo dictara por más de 30 años en la Universidad Nacional y en los anexos de otras provincias. Además del puntaje que estos cursos darían a los docentes que intervinieran "estaríamos haciendo un tremendo aporte en la defensa de esta lengua y defendiendo así nuestro patrimonio cultural", sostuvo el director de Cultura de la municipalidad de La Banda.
Sobre la danza y la música, el proyecto prevé apoyar las academias que dependen de la municipalidad y promover la creación de su ballet estable. También está prevista la creación del coro municipal, tomando como base lo que se viene desarrollando en esa área a fin de seguir enriqueciéndolo. Y se promoverá la creación de una banda de música municipal, a cargo de especialistas.

Un proyecto enriquecedor

2008-08-14T13:11:00.000-07:00

Hugo Funes (*)

Entre los objetivos de la conducción del Sindicato Argentino de Docentes Privados el planteo fue que más allá de la defensa de los derechos de los trabajadores, debía haber una apertura hacia la sociedad, lo que comprometía la tarea de dirigentes gremiales. En su momento se llevó adelante un proyecto de contención social entre otras tantas actividades hacia afuera del gremio, que fueron una contribución para la gente. De igual modo se opinó en oportunidad del debate por la ley nacional de educación, si bien esto no dependía puntualmente del gremio. La revista es una contribución a la reflexión y a la crítica de la sociedad.

Cuando asumimos la conducción del Sindicato Argentino de Docentes Privados nos planteamos entre otros objetivos, más allá de la defensa de los derechos de los trabajadores, una apertura del sindicato hacia la sociedad, lo que nos compromete mucho más en nuestra tarea de dirigentes gremiales. En su momento llevamos a cabo un proyecto de contención social entre otras tantas actividades hacia afuera del gremio, que de alguna manera fueron una contribución para con la gente. De igual modo como gremio expusimos incluso nuestra opinión en oportunidad del debate por la ley nacional de educación, si bien esto no dependía puntualmente del gremio.
Por eso cuando apareció la idea de una revista, dimos los primeros pasos de la mano de una publicación exclusivamente gremial. Sin embargo entendimos que no era suficiente, dado que aspiramos a comunicarnos con la sociedad en general, incluyendo obviamente a los docentes privados.
En ese marco cuando aparece la idea de una revista cultural, nos entusiasmamos mucho. Por eso pusimos el esfuerzo no sólo económico sino también de recursos humanos, que es fundamental. Entendimos el valor de este periódico desde el primer número y en la medida que se fueron sucediendo los demás, pudimos recoger opiniones y ponderaciones de los docentes y de la gente, que nos demostraban que estábamos en el camino correcto.
Al mismo tiempo fue la opinión de los lectores la que nos marcó como potenciar esta publicación que habíamos encarado. Obviamente cuando esta revista llegó a nivel nacional, se abrieron expectativas importantes; se trataba de una publicación diferente y distinta a lo que estábamos acostumbrados de puertas para adentro y creo que también se mostraba como una publicación distinta de puertas para afuera, al menos en relación a lo que gente espera de un gremio.
Fue ante esas ponderaciones que surgió la idea de engrandecer el proyecto. Por eso llegamos hoy 17 de agosto con una revista que se regionaliza para comprender y abarcar la cultura del norte, a partir de un trabajo del sindicato. En este punto quisiera destacar que llegamos la publicación regional, tras haber alcanzado una repercusión muy importante en Santiago del Estero, incluso más allá de lo que inicialmente nos habíamos propuesto.
Ante esta realidad saludamos con beneplácito la posibilidad de trabajar con las seccionales de Tucumán y Salta, integrándonos en una labor destinada a revalorizar la cultura, el trabajo, los afanes y proyectos de la gente.
Obviamente el trabajo con las seccionales de estas provincias es el inicio de lo que será la revista para todo el norte en el futuro cercano. Las nuevas expectativas que albergamos, ante esta realidad, nos llevan a imaginarnos que podemos seguir creciendo.
Sobre la significación de esta publicación, debo decir que nos ha brindado la posibilidad de llegar a mucha gente con una apertura diferente. No pocos docentes reconocieron durante estos meses que descubrieron muchas cosas de nuestra cultura a través de este periódico. Por eso nos reconforta mucho poder llegar a tantas personas con este material.
Los lectores que la reciben cada quince días valoran su objetividad, el material de actualidad que presenta, las notas de opinión, los trabajos de investigación y por sobre todo que todo su armado editorial esté orientado a construir, más que a criticar o destruir, lo no es para nada un dato menor en estos tiempos.
Entiendo que esta línea periodística está muy bien marcada y es un sello de identificación para la los lectores. Quienes nos acercan sus comentarios aseguran que leer "El Punto y la Coma", enriquece, apuntala el crecimiento y la reflexión de las personas y lejos está de presentar críticas que no sean constructivas. Incluso pudimos comprobar que hay gente que está coleccionado los distintos números; esto nos demuestra lo que significa para algunos lectores.
Durante estos meses no son pocos los que manifestaron su interés por publicar en las páginas de El Punto y la Coma; permanentemente nos acercan escritos e inquietudes (cuentos y poesías) literarias. Tal vez en el futuro podamos satisfacer estas necesidades y quizás organizar certámenes donde cada uno pueda demostrar su capacidad creativa. Esperemos que también se convierta en un canal de las expresiones más genuinas de las personas.
Ante esta realidad esperamos que esta tarea tenga su correlato tanto en Salta como en Tucumán. El hecho de que a partir de ahora en una revista podemos leer y encontrar la actividad cultural y educativa de las provincias vecinas, nos enriquecerá a todos, y esperemos que esto genere lazos de unidad a nivel regional. No se puede querer o apreciar aquello que no se conoce, por eso esperamos que esta publicación difunda en el norte los afanes y la creatividad de la gente, para todos podemos apreciar nuestras riquezas y valorarlas en su justa medida.
No podemos decir que la revista producirá por si sola un cambio en la región, pero sí esperamos que haga su aporte en esa dirección. Creo que aquella expresión que reza: Si quieres ser universal pinta tu aldea, hoy cobra más relevancia que nunca cuando advertimos los caminos que se abren a partir de esta revista. En ese sentido soy un convencido, con el esfuerzo pequeño de cada uno se apuntala el crecimiento de toda la sociedad.
Al profundizar en un análisis sobre la actualidad político institucional de la provincia, es importante destacar el clima de dialogo que se vive en Santiago; esto quizás sea lo que nos dio más tiempo para poder emprender nuevos trabajos como en este caso un emprendimiento editorial. Debe quedar en claro que estoy aludiendo a las libertades y la forma de gobierno actual, que nos brindan este escenario donde aparece esta publicación. En esta gestión de gobierno nos favorece el hecho de tener los ámbitos idóneos para las discusiones y las negociaciones, para alcanzar las mejoras salariales y acuerdos importantes para mejorar las condiciones laborales, al tiempo que también podemos en poner en marcha actividades ligadas al desarrollo de nuestra comunidad.

Educación
La educación privada de Santiago del Estero venía con muchas falencias y con un marcado atraso reivindicativo. Al momento de asumir este gobierno reclamábamos un trabajo mas serio de un organismo como el Servicio Provincial de Educación Privada. Faltaba controlar a los colegios, había una notoria ausencia de inspección desde esa repartición. Con la instalación de esta nueva gestión gubernamental pedimos un cambio de política en ese tema y afortunadamente se dio.
Hoy siguen faltando algunas cosas, pero esto es parte de la dinámica misma de la educación. Pero al mismo tiempo debemos reconocer que se solucionaron muchos problemas; se dio soluciones a viejos problemas. Debemos valorar que esta gestión implementó un mayor aporte para la educación privada, pasando esos aportes el mismo día que se paga a los docentes de las escuelas estatales. Dejando de lado esa odiosa diferenciación de antaño, que se hacia entre los educadores estatales y los privados.
Por primera vez en muchos años los docentes de las escuelas privadas estamos siendo poco a poco incluidos en los planes de capacitación de la educación estatal.
Sobre este particular debo resaltar que el sindicato colabora en este sentido. Hace pocas semanas acabamos de lanzar un postítulo, que se dicta no sólo para los docentes de las escuelas privadas, sino también para los que se desempeñan en las escuelas de la provincia.
No reconocer que hay mejoras, sería una posición injusta de nuestra parte. En ese sentido me atrevo a decir que habrá más mejoras para este sector. No obstante debo destacar que para que este proceso se concrete son necesarias dos instancias fundamentales.
El gobierno debe delinear una políticas muy clara sobre lo que espera de la educación privada y el sindicato debe seguir trabajando en la defensa de los intereses de los docentes, teniendo en cuenta que para nosotros esto es fundamental.
En el medio de este escenario hay patronales (dueños de los colegios) que respetan a sus trabajadores, pero también están aquellas que intentan aprovecharse de toda situación explotando a los docentes, incluso dejando de pagar hasta los sueldos que legítimamente les corresponde a su personal.
Por eso entiendo que debe haber un trabajo mancomunado entre la política definida por el Gobierno de la provincia para la educación privada y el sindicato haciendo un seguimiento, reclamando y marcando las falencias que se pudieran dar.

Mesa
En no pocas oportunidades hemos marcado la importancia de la Mesa de Dialogo y Trabajo. Pero también somos concientes que estas mesas que hoy se ofrecen, deben ser generadas desde el sindicato también. Nosotros no esperamos jamás de brazos cruzados que una gestión de gobierno lance, per se, una convocatoria en ese sentido. Esto se debe generar desde abajo y obviamente debe haber la apertura suficiente desde el Gobierno para generan dichos espacios y ponerlos en práctica.
Haciendo un poco de historia no me quiero olvidar que haya por 1995 nos juntamos para discutir la importancia de la educación privada en Santiago del Estero. De igual modo en 1997 se sentaron el estado, las patronales y el sindicato para dialogar y recrear un ámbito para escribir el anteproyecto de reglamentación de la ley de educación privada. Siempre generamos esos ámbitos de participación y dialogo. Tampoco olvido que incentivamos la construcción de un concejo consultivo dentro del Servicio Provincial de Educación Privada (que en la actualidad existe).
Creamos de esa manera las distintas instancias de dialogo a través de exponer la importancia de esos espacios. Ante estos hechos entiendo que la actual Mesa de Dialogo y Trabajo no es una casualidad.
Al mismo tiempo debe quedar en claro que esperamos que este espacio sea un ámbito donde se planten los problemas de la educación para buscarles una solución, dado que defendemos una educación de calidad para los niños y aspiramos por lo tanto que los docentes estén dentro de ese proyecto, ofreciendo esa posibilidad de cambio. Es para esto que necesitamos mejores condiciones laborales.
Por eso acudimos a la Mesa a plantear la necesidad de contar con esas mejores condiciones y así poder dar a nuestros alumnos una mejor educación. Esto es muy simple, el Gobierno debe favorecer estos espacios y nosotros estamos dispuestos al dialogo, y si se juntan ambas voluntades, entiendo que se podrá arribar a instancias de dialogo cada vez más importantes, para beneficio de todos.
No obstante más allá de su importancia, debe exponer que tampoco la Mesa es la única instancia de dialogo para tratar los problemas del sector.

(*) Secretario general del Sindicato Argentino de Docentes Privados seccional Santiago del Estero.

Arriamiento de la bandera

2008-08-14T13:09:00.000-07:00

Elvio Aroldo Ávila y Hebe Luz Ávila de Salvatierra

Aunque ya ha quedado bien determinado que el acto de arriar la bandera se llama arriamiento no arrío (como solía decirse), todavía percibimos cierta duda o vacilación en el empleo de la palabra correcta.
Sí, aún se registran dudas cuando debe nombrarse el acto de bajar la bandera y, por lo tanto, se impone una insistencia sobre el particular.
Desde la penúltima edición del Diccionario de la Real Academia Española -la de 1984-, por una propuesta que formulamos a través del libro "Como habla el santiagueño" (aparecido en 1980), el acto de bajar la bandera se llama arriamiento. En consecuencia, el léxico oficial del idioma español, tiene el sustantivo izamiento, para nombrar el acto de izar la bandera y arriamiento para mencionar la ceremonia de arriar la bandera.
Entonces, el acto de arriar la bandera no es arrío, como muchos decían anteriormente, sino arriamiento, sustantivo que ya ha sido incorporado oficialmente al diccionario por la Real Academia.
Del libro "Hablemos bien defendamos nuestro idioma".

Borrando fronteras

2008-08-14T12:39:00.000-07:00

Juan Manuel Aragón

Algunas ideas sueltas sobre el significado de una revista de cultura que trasciende los límites de una provincia del norte para intentar la aventura de correr los límites del pensamiento.

1. Una revista de cultura es el último destino de quienes desean hacerse ricos con el periodismo. Mientras las de deportes o modas se pagan y algunas muy caras, las de cultura o son gratuitas o vienen adosadas a un diario como suplemento que se entrega con la edición del día. La mayoría son sostenidas por grandes empresas que no desean perderse lo que ahora se llama un "nicho" del negocio.
2. Qué tiene que ver un vecino de La Quiaca con otro de San Pedro de Guasayán, Las Pirquitas, La Silleta o Monteros. Capaz que muy poco, en una de esas, mucho. Por lo pronto todos comparten una historia de silencios, mechada con palabras en quichua y algunas historias comunes de injusticias pasadas y presentes.
3. ¿Una revista de cultura hecha en Santiago del Estero? ¿A quién se le ocurre? ¿Por qué no en algún otro lugar, en el que la cultura haya puesto raíces más fuertes, más seguras? La respuesta podría ser que en los últimos tiempos hemos aprendido que las nuevas formas de comunicación –Internet, teléfonos celulares- han igualado algunas posibilidades. Lo que antes quedaba lejos, Nueva York, Samarcanda, Bombay, Lima, ahora está a la vuelta de la esquina. O se lo entiende o se lo deja, pero nadie que vea televisión, lea los diarios u oiga radio lo ignora.
4. Para ir de El Bobadal a Las Puertas, Las Delicias, El Cambiado, había dos caminos. O pasando por todo el pueblo o haciendo la cortada por el cementerio. Una empresa tucumana que desde hace más de diez años siembra soja sobre trigo y trigo sobre soja, ha cortado el camino del cementerio. Ningún funcionario santiagueño, ningún vecino del Bobadal se alzó contra la medida. Lo que probaría, entre otras cosas, la hermandad -a veces desmentida- entre Tucumán y Santiago.
5. Pero, ¿existe eso que se llama el norte, como una entidad distinta de la que proponen los políticos con nombres casi siempre ditirámbicos y contenidos casi siempre vacíos? Las universidades, algunos trabajos como los de viajantes o médicos que se trasladan de un lado a otro parecieran confirmarlo. Pero no hay que restarle méritos al amor, que hace que se llenen los colectivos durante las fiestas, entre otros fenómenos no menos curiosos que provoca.
6. Algunos muchachos del pueblo de Calilegua, en Jujuy, no saben que a metros de la escuela que fatigan todos los días, crece desde hace muchísimos decenios, uno de los jardines más bellos del mundo, con una de las avenidas de bambúes más largas del mundo y plantas exóticas. Tal vez sean las autoridades del lugar las que niegan este espacio que debería ser común, tal vez sean los dueños de este jardín exótico.
7. Ahí donde el terreno tiene una pequeña depresión, siempre crece un guayacán. Somos los pueblos del guayacán, que guarda el agüita de lluvia para los bichitos entre los pliegues de sus sobacos y es duro y es sombreado. También estamos hechos de quichua, con palabras que a veces son un guiño del destino para reconocernos en otros pagos. Y del viento norte seco y maldito que justifica algunos de nuestros peores defectos.
8. Todos los diciembres, en Salta se festeja el día del lustro, nombre del lustrabotas tucumano y el lustrín santiagueño. La primera lectura sería que hay una sociedad dispuesta a honrar hasta sus trabajadores más humildes, la segunda es que no se quiere terminar con un régimen de explotación y pobreza consuetudinaria
y se lo fomenta, celebrando la pobreza, la falta, la escasez, la necesidad.
9. Dios está en todas partes, pero ya no atiende en Buenos Aires. Si no es cierto, por lo menos se debería hacer como si fuera verdad. Porque ya se ha visto que muchas veces desde allá viene el problema, no la solución. Las pocas ocasiones que los pueblos del norte han tenido de manifestarse, han demostrado que no necesitan de la gran ciudad para ser, para existir, para hallar una solución a sus dramas, en definitiva.
10. Si llegaras viajero, a Catamarca, a eso del mediodía a la iglesia de San Francisco, con necesidad de observar por un rato el corazón fray Mamerto, ten cuidado, sus custodios niegan lo evidente. El cartel de la entrada dice que cierra a las doce y media, pero mucho antes de esa hora ya nadie te atenderá y la piedad deberá esperar hasta que se reabra el templo.
11. Lo vamos a decir, a riesgo de parecer pretenciosos. Si esta revista, lector, te ayuda a encontrar las preguntas para comenzar a entender a tu pueblo habremos cumplido nuestro cometido. Si además encuentras belleza en algunas de sus páginas, entonces su fin estará cumplido. Lo demás es economía.

La batalla del centavo

2008-08-14T12:37:00.000-07:00

Por un lado están los que dicen que la corrupción se combate desde arriba, poniendo el ejemplo en los funcionarios públicos. Y por el otro hay gente que sostiene que el combate a los corruptos podría ser más arduo de lo que parece, porque habría que comenzar desde abajo.
Hace unos años, un grupo de gente lanzó en Buenos Aires, la campaña del centavo. En las pocas apariciones en los diarios de este grupo, se pedía a la gente que pidiera el centavo de vuelto en los negocios. Es decir que si un zapato cuesta 29 pesos con 99, se pidiera ese centavo de vuelto al comerciante para que no termine costando 30 pesos.
Cualquiera podría pensar que se trata de una fútil esperanza, creer que porque se pida el vuelto de un centavo se acabará con la corrupción. Pero si nos acostumbramos a los pequeños actos, luego podríamos ir subiendo en la escala, pidiendo a los funcionarios que no busquen a sus hijos en la escuela con los autos oficiales y así hasta llegar a los resonantes casos de los que se ocupa a diario la prensa nacional.
Si las grandes fortunas en todo el mundo tienen su origen en un miserable centavo, bien podría entonces la batalla contra la corrupción comenzar con ese mismo centavo.

Esperando que amanezca

2008-08-14T12:29:00.000-07:00

Aníbal Ford (*)

Forjista que estás de guardia/ si te preguntan contesta/ que estás de guardia en la noche/ esperando que amanezca", dice Homero Manzi en la milonga de Forja. Y esperando ese amanecer, que todavía esperamos, se le fue la vida a Manzi, peleando fuerte y parejo: en la política y el duro cruce entre yrigoyenismo y peronismo, en las denuncias sobre las crisis del interior durante la década infame, en la exploración de la ciudad inmigratoria, sus luchas sociales y sus músicas, en las diversas "guerras gauchas" de la historia y también tanto en las letras de sus tangos y milongas, como en la construcción de un cine nacional.
Nacido en Añatuya y criado en Pompena; discípulo de José González Castillo, el peleador poeta anarquista autor de Griseta y La Telaraña, padre de Cátulo; yrigoyenista de toda la vida -El hombre se llamaba un guión sobre el caudillo que quedó inconcluso antes de morir-; fundador de Forja (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina), donde realizó importantes denuncias, como la dedicada a la tala indiscriminada del quebracho y los destrozos de La Forestal en Santiago del Estero o sobre el Chaco algodonero; partícipe con gran dolor de la ruptura de Forja con el oficialismo y figura clave en la constitución del peronismo… Manzi fue un hombre que se jugó por el país: lucho por una industria cultural nacional en el diario El Sol y, después, en películas que explotaban nuestras historias: La guerra gaucha, El último payador, Donde mueren las palabras, Pampa Bárbara, Su mejor alumno… Y al mismo tiempo que repasaba sus nostalgias de un Buenos Aires que ya no era el mismo tangos, valses y milongas, musicados muchas veces por Piana o por Troilo –Milonga del 900, Esquinas porteñas, Barrio de tango, El pescante, Sur-, dejaba sus marcas de la noche y de sus reflexiones en Malena, Fuimos, De barro, Tal vez será su voz, Después… o rendía homenajes que también eran una para política: Discepolín.

Criticado y con errores, como todo hombre jugado, Manzi, en estas y muchas otras cosas, apostó fuerte a la construcción de la Argentina, sintiéndola, palpándola, tanto en sus obras y acciones concretas como en sus sueños e ilusiones, sus músicas. Tal vez la Argentina que él pensó ya se perdió en el tiempo. Pero, jugando de fondo, pensando lo que hoy puede significar el país, sigue siendo uno de los grandes maestros de su historia.

(*) El autor es escritor, profesor consulto de la facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. El escrito fue tomado de Boletín número 7 de la Secretaría de Cultura de la Nación.

"El romanticismo es una estupidez", dice Corín Tellado

Para la escritora -la más leída en lengua española después de la Biblia y El Quijote, según la UNESCO- en la pareja "lo importante es entenderse mutuamente, aunque sean distintos".
Las novelas -son cerca de 4 mil- de la escritora española Corín Tellado han logrado llegar al corazón de millones de mujeres durante décadas y, después de la Biblia y El Quijote de la Mancha, son las más leídas en idioma español, según datos de la UNESCO (Organización de Naciones Unidas para la Ciencia, la Cultura y la Educación).
El Libro Guinness de Récords incluyó a la autora -nacida el 25 de abril de 1927 como María del Socorro Tellado López- en el cerrado grupo de los autores más vendedores en lengua castellana gracias a títulos como Nunca te tuve Miedo, Déjame vivir, No esperes por él o Respeta mi Libertad.
http://www.elsigloweb.com

Poema de Rolando Revagliatti traducido al asturiano (o bable) por José Luis Campal

Puesto
Puesto que
piel de destino
para mí
es la tuya
la mía es
tu destino
Puesto.

Puestu
Puestu que
pelleya de destín
pa min
ye la de tó.
la de mió ye'l
to festín
puestu.

Y traducido al
portugués &
al inglés por
Teresinka Pereira

Posto
Posto que
pele do destino
para mim
é a tua
a minha é
teu destino
Posto.

Since

Since
the skin of destiny
for me
is yours
Mine is
your destiny
Since....

Viento norte

2008-08-14T12:17:00.000-07:00

Graciela Alicia López

Quien no conozca mi provincia no puede hablar del viento norte.
Es un viento prolijo que alisa el piso de tierra, se lleva todo, no deja nada, se mezcla en los cabellos, caldea las espaldas y sigue. Cuando cansado de soplar como un monstruo enorme, agotado se echa en el suelo, mirando aburrido el horizonte se queda dormido. Mientras, el agua de los pozos se ha secado y el barro en el fondo está cubierto con una suave gamuza blanca. Viento seco, con fiebre, de animales cansados.
(Si algo tienen de malo los malos es que cuando los sorprende el dolor están indefensos).

XIX
Una de las cosas que más deseo es estar casada con un empleado de banco siendo directora de la escuela normal y a la hora de la siesta eructar y pasear en combinación delante de él, sin recelo, olvidada. Esto será como estar muerta o quizás haberlo vivido todo ya. Misterio insondable de nuestra galaxia.
Peor es escribir irremediablemente poesía y sufrir los atardeceres que ya son como millones y querer decirles todavía sabios consejos a los hijos y tenerlo todo embebido de pensamientos. A esta altura extraño vivir bajo los puentes, despertar con el rocío y poner en una lata todas las palabras para que se las lleve el río.

XXXI
Cuando entregamos el lenguaje no sabemos cuántas cosas estamos entregando, hasta corremos el peligro de que nuestros hijos se cuelen por ese andamio y vuelvan para atrás. Es preciso pulir palabras, rescatar las que nombran sentimientos y volver a intentarlas. Inventar nuevas formas con las viejas letras. No detenerse en las profesoras de castellano porque ellas vuelven hacia atrás. Atreverse y talar los árboles para que vuelvan a brotar, desterrar los verbos imprecisos o encontrarles la precisión. Dar aullidos a la luna debe de verdad tener un sentido y no perderse en la fría noche iluminada. Las mesas de café deben de tener su desagravio, el servicio militar ser al estilo de Güemes y volver a las pantallas grandes de los cines de barrio y con esos grises, opacos horizontes, como en tierra de nadie, largar las barajas en la mesa y hasta que el cansancio no tome a las palabras no darles de baja.
Del libro "Kilómetro mil ciento treinta y siete".

Pencas con alma
Las obras del programa cultural "Cardones con alma" son exhibidas al público en tres museos de la ciudad de Salta, confirmó la fundación Alegría, organizadora de este ciclo. Los lugares donde quedaron instaladas las piezas son Casa Uriburu (Caseros 417), con 10 obras, de Bellas Artes (Florida 20), 15 cardones, y el Museo de la Ciudad (Florida y Alvarado), con 15 obras.
"Cardones con alma" es una iniciativa patrocinada por la Secretaría de Cultura de la Provincia a beneficio de esa fundación. Consistió en una convocatoria de artistas que plasmaron su obra sobre maquetas de cardones, para luego ser exhibidos en distintos espacios dentro y fuera de la provincia.
Las obras fueron apadrinadas por empresas del medio y los fondos recaudados se donaron a la fundación Alegría para contribuir con sus tareas sanitarias con grupos de menores recursos. www.cardonesconalma.org.ar.

En pluma ajena
El diario El Liberal del domingo 5 de agosto en un dossier que firma Martín Brao, publicó la nota "Los comienzos de la fotografía en Santiago", extraída del número de abril de esta revista. Esto probaría dos cosas, primero que a nadie se le cae nada por nombrar esta revista y segundo que la importancia de la figura de Nano Gigli sobrepasa cualquier celo que pudiera existir entre publicaciones hermanas.

Jesuitas virtuales

2008-08-14T12:12:00.000-07:00

María Cristina Vaca

"Imágenes virtuales, para el Retablo, en la Capilla Mayor de la Iglesia Santa María Magdalena, conforme al inventario y tasación de bienes que realizara en 1768 la Junta Real de Temporalidades, a la Compañía de Jesús en San Miguel de Tucumán", tal es el título de un trabajo académico que se reservó para ser publicado en esta primera edición regional de El punto y la coma.

Para crear las imágenes digitales que aquí presento, del hoy inexistente Retablo, de la Capilla Mayor en la Iglesia Santa Maria Magdalena, he basado mi investigación, principalmente en el inventario y tasación de bienes que realizó la Junta Real de Temporalidades, en 1768, a la Compañía de Jesús, en San Miguel de Tucumán, después de su expulsión de estas tierras.
Con Celia Terán, que había realizado un trabajo de Investigación sobre "La Iglesia Jesuítica Santa María Magdalena en San Miguel de Tucumán. Consideraciones sobre su Patrimonio Artístico", acordamos que sería conveniente para el hombre actual, ver en imágenes, el Retablo Mayor, convirtiendo así, al frío relato notarial de los inventarios en una reconstrucción virtual.
Para ello he utilizado información bibliográfica como fotográfica, preferentemente, de obras jesuíticas existentes, u otras que se consideró convenientes por aproximación descriptiva o estilística, las que se convirtieron en el punto de partida, desde el cual a través de transformaciones virtuales, materializaron conforme a la descripción del documento histórico.
El Retablo, en su tiempo, ya era considerado sumamente valioso, lo que queda plasmado en el inventario y su pronta desaparición lo atestigua. Como dice la Dra. Terán en la obra anteriormente mencionada, "Se realizaron dos compulsas de estos bienes. La primera, iniciada el 29 de mayo de 1768 por la Junta Real de Temporalidades, es finalizada el 30 de marzo del año siguiente. Un segundo inventario, concretado el 7 de junio de 1784 se concreta a los efectos de hacer la entrega, a la orden de San Francisco, de dichas propiedades y bienes. O sea que, con un lapso de 16 años que media entre uno y otro recuento, poseemos dos registros minuciosos del patrimonio, lo que nos permite contar con una información cabal del mismo capaz de ser avalada, confirmada y clarificada por la comparación entre los dos registros."
Para que se pueda comparar las imágenes virtuales que se encuentran en este documento, adjunto las imágenes de las que se partió para crearlas y transcribo a continuación el primer inventario mencionado:
"En la ciudad de San Miguel de Tucumán en este Colegio que fue de los Padres Jesuitas titulado de Santa María Magdalena en la Iglesia en diez días del mes de Septiembre de mil setecientos sesenta y ocho; yo el Juez y acompañados en Consorcio del Señor Vicario Juez Eclesiástico el Doctor Miguel Gerónimo Sanchez de la Madriz, como también los tasadores que son nombrados para efecto de tasar la Iglesia Don Manuel Alberti, Don Antonio Souza, y Don Gabriel Rubert los cuales hacen la tasación siguiente = Primeramente, la Iglesia con paredes de ladrillo con cincuenta varas de largo, y diez de ancho; con su media naranja, y sus dos colaterales con cincuenta varas y dos tercios de ancho y diez de largo, el techo de bóveda de tablazón, con sus arcos dorados en la misma forma, tasamos en veinte y cinco mil pesos, incluso la torre. $ 25.000.

Item. El retablo de la Capilla Mayor de talla que llena toda
la testera dorado, y pintado, compuesto de tres cuerpos, el primero con tres nichos de tres caras sobre torno, en el del medio un sitial de colocar la custodia del Santísimo de dos varas y cuarta de alto, forrado de láminas de plata de realce en mucha parte sobre doradas, y esmaltadas con piedras de varios colores llamadas comúnmente de Francia que al parecer se compone de cincuenta marcos de plata; y en otra cara de este - mismo nicho de un lienzo de Nuestra Señora de Belén de medio cuerpo - con marco grande de madera de talla todo dorado; y en la tercera cara simulacro alguno destinado para el que quisieren colocar; en el nicho del mismo primer cuerpo de la parte del Evangelio, en la primera cara una imagen de talla de San Luis Gonzaga de vara y media de alto con un crucifijo a proporción en las manos, todo de madera encarnada; en la segunda cara un lienzo de dos varas y media de alto, y de ancho a proporción en que está pintada de buen pincel Nuestra Señora de Dolores; y la tercera cara sin imagen alguna, en el nicho del mismo cuerpo que está a la parte de la Epístola una imagen de San Estanislao Cosca, a proporción de San Luis, y un lienzo de pintura de San Juan Evangelista a proporción del expresado de Dolores; y la tercera cara también sin imagen alguna; en el segundo cuerpo otros tres nichos cada uno de dos caras, en el de en medio en la una cara una imagen de madera de talla de San Ignacio de Loyola de vara y media de alto vestido con ornamento sacerdotal de la misma talla con la diadema de metal sobredorada, en la mano derecha el nombre de Jesús hecho de plata sobredorada con peso de dos marcos, y en la izquierda un libro de madera con título - de las Constituciones de la Compañía; en la segunda cara una imagen - de San Francisco Javier de la misma estructura vestida de roquete y estola con un crucifijo proporcionado también de madera, en el nicho del mismo cuerpo de la parte del Evangelio una imagen de Santa María Magdalena de la misma estatura y estructura con una disciplina en una mano, y en la otra una cruz, en la otra parte sin imagen alguna; en el nicho del lado de la Epístola en la una parte una imagen de San Francisco de Borja de la misma estructura vestido de sotana y manteo de su religión, y al pie una calavera coronada, y un sombrero de cardenal de la misma fabrica; en la segunda parte una imagen de San Juan de Pomozeno de la misma estructura vestido de roquete y muzeta con una Lengua en una mano y una palma en la otra, y al pie del retablo una mesa de altar de hermosa hechura = todo de talla que sirve también de frontal, y un sagrario de la misma estructura que el retablo; todo lo referido tasamos en diez mil pesos $ 10.000.
Item. Dos altares……" y continúa describiendo tantas otras cosas, de mayor o menor valor para ellos, pero sumamente valiosa para quienes como yo, logra "conocerlo", virtualmente, doscientos treinta y cuatro años después.
Al final de este documento puede leerse lo siguiente: "Con lo cual queda concluida la tasación de todo lo perteneciente a la iglesia que se halló en este Colegio de San Miguel de Tucumán, que según parece monta la cantidad de cincuenta y dos mil ciento treinta y dos pesos, reservando continuar con las demás tasaciones de la iglesias que se hallan en las estancias, y para que conste lo firmé yo el Juez con los acompañados y tasadores en este colejio de la ciudad del Tucumán en catorce días del mes de septiembre de mil setecientos sesenta y ocho años =Juan Adrián Fernández Cornejo = Doctor Don Miguel Jerónimo Sánchez de la Madriz = Francisco Antonio de Sorroza = Pedro Collante = Juan Correa = Antonio de Souza y Meneses = Manuel Alberti = Nota = Se advierte que Don Fermín Tejerina, salió de esta ciudad el día doce del corriente a cumplir una Real Provisión de la Real Audiencia con licencia del Señor Gobernador , por cuya razón
- no firma "
Este trabajo, es solo un principio, una punta de iceberg, que nos permite hacer pie para futuras investigaciones, cuando contemos con un mayor sustento documental, pero nos permite colaborar a crear en el hombre argentino, a través del conocimiento y valoración de los mismos, el hoy inexistente sentido de propiedad, que le llevará a crear las leyes necesarias para proteger y conservar su Patrimonio Artístico Cultural, en resguardo de su identidad y en el de las generaciones futuras.

María Cristina Vaca: Antecedentes
Investigación
1995-1997. En el programa: "El patrimonio artístico de Tucumán y el Noroeste argentino".-como integrante en el proyecto "Informatización y catalogación del patrimonio cultural" dirigido ambos por Celia Terán, avalados y financiados por el Consejo de Investigaciones de la Secretaría de Ciencia y Técnica de la Universidad Nacional de Tucumán.
1998-2000. En el programa: "El patrimonio artístico-cultural de Tucumán como integrante en el Proyecto "El patrimonio artístico de Tucumán: arte cúltico y monumentos públicos dirigido ambos por Celia Terán, avalados y financiados por el Consejo de Investigaciones de la Secretaría de Ciencia y Técnica de la Universidad Nacional de Tucumán.
2001-2004. En el Programa: "El patrimonio cultural de Tucumán". Como integrante en el Proyecto: "El patrimonio artístico de Tucumán" dirigidos ambos por Celia Terán, avalados y financiados por el Consejo de Investigaciones de la Secretaría de Ciencia y Técnica de la Universidad Nacional de Tucumán.
2005-2008. Como integrante en el Proyecto: "El patrimonio cultural de Tucumán", dirigido por Celia Terán. El que es avalado y financiado por el Consejo de Investigaciones de la Secretaría de Ciencia y Técnica de la Universidad Nacional de Tucumán.
Producción artística
2000- Vida, pasión y misterio, en el Centro Cultural de la Ciudad de Concepción, Tucumán, auspiciado por la Municipalidad de Concepción, con motivo de su centenario.
2000- Vida, pasión y misterio, en el Museo de Bellas Artes "Jorge Mendoza" de San Salvador de Jujuy, auspiciado por la Dirección de Cultura y Turismo de la Municipalidad de esa Ciudad.
2001- Vida, pasión y misterio, exposición de esculturas, sobre arte sacro en el Paseo Shopping de Yerba Buena en Tucumán.
2003- Exposición de la muestra "Ecce homo" en la Cripta Jesuítica del Noviciado Viejo en la ciudad de Córdoba.
Diciembre del 2003 a diciembre del 2004.
Expuso con otros artistas, por doce meses, tres de sus obras, en la Casa de la Cultura de Yerba Buena.

Hiroshima-Nagasaki, "pruebas de campo"

2008-08-14T12:10:00.000-07:00

Carlos Duguech (*)

Un resumen de esta nota apareció publicado en el diario La Nación de Buenos Aires, el 6 de agosto de este año. Su autor la cedió a esta revista a fin de que fuera difundida íntegramente.

Recientemente un ministro japonés - de defensa- debió renunciar obligado por sus declaraciones en relación a Hiroshima y Nagasaki. Pretendió justificar esos bombardeos atómicos en el contexto de la doctrina de que eran necesarios para poner fin a la Guerra Mundial II. Estados Unidos, desde Truman hasta nuestros días, se ha empeñado en la instalación en la conciencia de la humanidad de una "verdad" que debía ser irrefutable: la IIª Guerra Mundial cesó su trágico recorrido de casi seis años gracias a Hiroshima y Nagasaki. El horroroso padecimiento por los bombardeos atómicos en esas ciudades abiertas de Japón -un país derrotado en todos los frentes de lucha y sin perspectiva alguna de resolver militarmente su caída definitiva- no tiene antecedentes en la historia de las guerras. Robert Oppenheimer, el destacado hombre de ciencia al frente del proyecto "Manhatan" desde 1943, el que culminaría con la primera explosión atómica (de laboratorio) el 16 de julio de 1945 en el desierto de Nevada, Nueva Méjico (Estados Unidos) citado por P.M.S. Blacket en su libro "Miedo, guerra y la bomba atómica" (Espasa-Calpe, 1950) afirmaba: "En la última guerra, las dos naciones a las que considerábamos las más civilizadas del mundo- Gran Bretaña y Estados Unidos- utilizaron bombas atómicas contra un enemigo que ya estaba esencialmente derrotado". Palabras certeras que contribuyen en parte a desmontar la explicación que las autoridades de los Estados Unidos vienen repitiendo una y mil veces en una casi piadosa posición humanitaria: las bombas se arrojaron sobre territorio japonés para evitar la segura pérdida de "un millón de combatientes" estadounidenses de proseguirse la lucha por los medios convencionales, sea por mar, aire o tierra en el asalto definitivo al Japón que ya se había programado. Caló tan profundo tal explicación al punto que casi todos los analistas ocupados en interpretar lo sucedido adhirieron, sin mayores variantes, a la doctrina elaborada en las usinas de información del primer país de la Tierra en contar con el arma atómica, desde 1945. Año singular éste, hito final de la segunda contienda mundial, por una parte, y a la vez mojón cero de la constitución de las Naciones Unidas. El 26 de junio de ese año estamparon su firma los representantes de 50 países, incluido el nuestro, en la ciudad de San Francisco al término de la Conferencia Internacional de las Naciones Unidas, constituyendo la organización mundial por excelencia cuya carta entró en vigor el 24 de octubre de ese año. Una acotación que, de algún modo, hace mella en nuestro orgullo nacional de co-fundadores de las Naciones Unidas: cabe considerar que la inclusión de Argentina en esa calidad fue cuestionada por la Unión Soviética y Polonia, al adjudicarle por entonces simpatías de su gobierno con la Alemania nazi. Finalmente, con la tardía declaración de guerra a Alemania y Japón por decreto del presidente de facto general Pedro Pablo Ramírez del 27 de marzo de 1945, (a menos de 45 días del fin de la guerra en Europa) Argentina es admitida en la OEA al suscribir el Acta de Chapultepec y, seguidamente, en las Naciones Unidas. Citamos la Carta de las Naciones Unidas porque ella nos definirá mejor que nada un contexto internacional que es necesario considerar: en su muy conmovedor encabezamiento, "Nosotros, los pueblos de las Naciones Unidas...", pone en relieve que "esos pueblos" están "resueltos a preservar a las generaciones venideras del flagelo de la guerra que por dos veces durante nuestra vida ha infligido a la Humanidad sufrimientos indecibles,...". Reparemos en el tiempo verbal empleado (que hemos enfatizado) para hablar de la guerra. Está refiriéndose al pasado reciente mencionando a las guerras mundiales que por dos veces "ha infligido...". Ahora centremos la atención en la fecha en que se suscribió la carta fundacional de las Naciones Unidas: 26 de junio de 1945, casi cincuenta días después de la rendición (8 de mayo) de la Alemania nazi cerrando el capítulo europeo, el más extendido e importante de la conflagración. Para los países vencedores, los "Aliados", fundadores de las Naciones Unidas, la guerra había terminado. Y lo expresaron clara y sencillamente en el texto fundacional del organismo que acababan de alumbrar. El frente en el lejano oriente estaba degradado en la valoración como asunto bélico en tanto Japón tenía la derrota total a la vista. Esto es esencial para considerar lo que anticipamos en el título de esta nota, ya que había firmes avances secretos sobre la rendición honorable preservando la intangibilidad del emperador Hirohito, asunto de singular importancia para la cultura japonesa más allá de lo estratégico y de la dramática disposición indudable a la fidelidad por parte de algunos jefes militares de ese país. Estaban dispuestos hasta el fin, con la inmolación.

En ninguno de los 131 artículos de la Carta de las Naciones Unidas hay referencias al arma atómica porque ésta no se conoció sino recién el 6 de agosto, aunque un breve tiempo antes de Hiroshima, alguna idea de su posesión había anticipado a sus principales aliados el presidente Truman. Reunido con Stalin y Clement Atlee (sucesor de Churchill) en Potsdam fue informado a través de un mensaje recibido en clave del éxito de los científicos al lograr la primera explosión atómica. Por boca de Stimson, secretario de Guerra estadounidense, los otros líderes aliados eran informados de la naturaleza del mensaje recibido por Truman: el ensayo atómico en las instalaciones experimentales del desierto de Nevada, fue exitoso. Luego Truman confió al primer ministro británico, en secreto, sobre su intención de utilizar la nueva arma contra Japón, ya que ello -dijo- aceleraría su rendición. Semejante proyecto fue compartido por Gran Bretaña. En ese contexto, planificada ya la invasión a Kiushu con armas convencionales para el 1º de noviembre de 1945, un asalto masivo, nace la declaración de Potsdam, convocando a la rendición incondicional de Japón. Shigenori Togo, ministro de Relaciones Exteriores de Japón, recibe de Hirohito la orden de encarar una misión: requerir gestiones de la URSS -a la sazón neutral en el frente bélico del Pacífico- que permita pactar una rendición ante los norteamericanos. Esto se concretó en un mensaje de Togo al propio Stalin, reunido en Postdam. Truman insistía (urgido como estaba por lanzar las bombas atómicas) en una rendición incondicional. La configuración de semejante modo de rendición exigida y a la luz de la tradición imperial japonesa - conociendo los modos de suicidio (kamikaze y el ritual harakiri) - hace suponer con alto grado de certeza que, deliberadamente, no se quería la rendición inmediata. Ello devendría en desbaratamiento del plan bomba atómica respecto del cual no se hubiera podido esgrimir justificación por su no ejecución ante los responsables y entusiastas científicos, técnicos y militares embarcados en el descomunal proyecto Manhattan que logró la primera explosión atómica de la historia.

El trabajo científico unido al desarrollo teórico de la física atómica que venía siendo ocupación de muchos destacados especialistas estadounidenses (J.R. Openheimer y otros) y colaboradores extranjeros (Enrico Fermi, entre otros) se realizaba desde 1939, y no sólo en los Estados Unidos. También en Inglaterra, Alemania y la Unión Soviética. La carrera por desentrañar la energía enclaustrada en la configuración atómica y llevarla al terreno de la experimentación física era vertiginosa porque, además, más allá de la vocación por domeñar el potencial energético de la materia para tantos fines ligados a la necesidad de contar con una fuente de energía inmensa y casi inacabable, se estaba en medio de una conflagración mundial que asolaba principalmente suelo europeo. Y se especulaba con la posibilidad de contar con un arma de gran capacidad destructiva, tal como teóricamente se suponía (Einstein en su carta a Roosevelt) iba a ser el arma atómica, para ser utilizada en esa contienda por la nación que primero lo lograra. Se llegó casi tarde, de todos modos. Se acababa el tiempo de guerra frente a un Japón exhausto, que había padecido bombardeos incendiarios masivos en muchas de sus ciudades y particularmente en Tokio a partir de marzo de 1945. Éste fue el que más destrucción causó de toda la historia de la II Guerra Mundial.
La primera explosión fue "ensayo de laboratorio", exitoso. Igual que cuando una marca de automóvil prueba en su planta un nuevo modelo. Luego lo lanza a recorrer caminos de tierra, pavimentos, montañas, ríos, territorios calurosos y otros de frío intenso, en una "prueba de campo", donde recién podrán apreciarse las características que se diseñaron y ensayaron en laboratorio. Y también corregir aquello que resulte necesario corregir para perfeccionar el producto. Hacía falta la "prueba de campo" para recién entonces poder apreciar y mensurar el nivel de destrucción y muerte (de eso se trataba, específicamente). ¿De qué otra manera podrán apreciarse los logros de tantos esfuerzos especulativos de la ciencia y la tecnología y los inmensos recursos dinerarios que ello exigía si no se podía mostrar en escena real los logros calculados y apetecidos? Era "muy necesario" utilizar el arma nueva en la guerra. Los sólo 21 dramáticos días transcurridos entre el ensayo de laboratorio (Estados Unidos) y la prueba de campo (Japón) delataron la urgencia del caso. Eso fue, precisamente, lo de Hiroshima: una "prueba de campo". Permitió conocer a ciencia cierta cuanta muerte y qué destrucción provocaba sobre un conglomerado urbano. La pregunta que surge espontánea a poco de sólo pensar un ciudadano sin mayores conocimientos: ¿si ello fue suficiente para mostrar a Japón el poder de semejante arma revolucionaria, por qué, otra vez, en Nagasaki? Siendo como se ha dicho "pruebas de campo", y disponiendo Estados Unidos de las dos únicas bombas, la "Little boy" (Hiroshima) y la "Fat man" (Nagasaki), era necesario comprobar los dos tipos: la de uranio, la primera, y la de plutonio, la segunda. Un dato adicional de no menor importancia para afirmar lo de la "prueba de campo": la primera bomba se arrojó en paracaídas y estalló a casi 600 metros del suelo. La segunda explotó en el nivel cero, el suelo. Dos modos de experimentación en escenario real para dos artefactos de distintos componentes nucleares. ¿Quedan dudas? Aunque hay otras razones como el plan de la Unión Soviética acordado con sus aliados (en Yalta) para invadir Japón el día 8 de agosto de 1945. ¡Apenas dos días después del día elegido por los Estados Unidos para su primer bombardeo atómico sin que lo supiesen sus aliados soviéticos! Incumpliendo el acuerdo con su aliado. La orden irrevocable de lanzar la "primera bomba especial" ya había sido dada el 25 de julio al general Spaatz, comandante general de la fuerza aérea desplegada en el Pacífico, sin esperar respuesta de Japón. Por si hicieran falta otras razones para entender el accionar estadounidense en la contingencia, ese bombardeo se constituyó en "anticipo" desafiante de la "guerra fría" la que ya se mostraba en sus signos inaugurales. Revelador de ello fue que Truman sólo confió el secreto de la bomba a su par inglés, marginando a Stalin. Para dar mayor entidad a esta propuesta de nueva y racional interpretación de la historia oficial sobre la justificación de Hiroshima y Nagasaki baste decir que cuando se supo de los resultados exitosos de la prueba atómica de laboratorio del 16 de julio de 1945 los estrategas y conductores de las acciones bélicas estadounidenses (no de sus aliados, hay que precisarlo) debatieron diferentes ideas de utilización de la novedosa arma: una de ellas era anunciarle a Japón de ese logro y amenazarle si no se rendía, en razón de que sus científicos podían interpretar el logro de los Estados Unidos; o arrojarla sobre una isla desierta para mostrar su poderío potencial (en realidad sólo se había hecho una prueba de laboratorio y para los mismos científicos y hombres de armas no era fácil extrapolar los resultados logrados para comprender su efecto sobre una ciudad abierta). Primó sobre las demás, algunas muy razonables y efectivas, sin daños innecesarios, la propuesta de arrojarla sobre ciudades japonesas elegidas por su concentración humana y densidad. Insisto, no por necesidades de una guerra victoriosa a todas luces comprobada en el frente japonés, sino por la urgente necesidad de conocer certeramente el efecto de la bomba atómica en sus dos versiones que ya había logrado Estados Unidos. (¡Se acababa la guerra, se escapaba la oportunidad de la "prueba de campo"!). No en vano fue que en el abarcativo plan de bombardeo (los B29, de cuatro motores) que oscurecían los cielos sobre todas las islas japonesas en profusos raides se excluyesen ciudades que había que preservar para el bombardeo con la nueva arma (Niigata, Hiroshima, Kokura, Nagasaki). Para mejor apreciar su capacidad destructiva en ciudades "vírgenes" de toda destrucción por bombas convencionales. No es demasiado osado bucear en la cuasi discriminación racial que ello implicaba respecto de los japoneses, tantas veces denigrados en películas estadounidenses. Desde el país de un Martin Luther King en pleno siglo XX bregando hasta su propia muerte por el derecho de los negros.

Lo que no se dice y es lo más creíble: si Truman no hubiera decidido arrojar las bombas ¿cómo hubiesen podido saber sus teóricos, los desarrolladores y los hombres de armas sobre sus efectos en ciudades abiertas si no las probaban? Lo único que se había hecho antes era una exitosa prueba de laboratorio. Pequeña escala, la de laboratorio. La respuesta es simple: si no se probaban en ese contexto, los Estados Unidos la habrían arrojado más sobre Vietnam, sobre sus bosques y ciudades para arrasar con el vietcong. O en cualquier frente en el que el prodigioso trabajo científico sobre el átomo (aunque aplicado al rubro oscuro siempre del armamento) brindase la oportunidad de la prueba "necesaria" de su efectiva capacidad de destrucción y muerte. Tal la simpleza del razonamiento que deberá echar por tierra con todo el reiterado modo en que se escribe, se proclama y se fuerza la realidad. La de los hechos y la de las intenciones, que no acepté nunca, en ejercicio de mi derecho a la verdad y en homenaje a mi capacidad de interpretar los hechos desde esta orilla, la del ciudadano del mundo. Aunque me esforcé en la búsqueda de alguna interpretación como la que vuelco en esta líneas hasta ahora no la hallé en su integridad. Soy consciente que ello no significa la exclusividad de la mirada aunque confirma de qué modo desde 1945 se viene pretendiendo consolidar con reiteradísimos y variados discursos la justificación de los bombardeos atómicos sobre Japón, ya que es lo que prevalece en casi todas las fuentes de información consultadas.

(*) Analista de política internacional de Radio Universidad (Tucumán)

Reivindicación de la libertad

2008-08-14T06:28:00.000-07:00

La secretaria de la seccional Tucumán del Sindicato Argentino de Docentes Privados, María Teresa Ramayo, dijo que "enriquecer todo lo que los educadores hacen desde una mirada docente y sindical, es muy importante".

Me entusiasma mucho la idea de esta revista El Punto y la Coma; hay mucho para rescatar en materia cultural en las provincias del norte. Al mismo tiempo me molesta sobremanera cuando se piensa que los sindicatos docentes estamos limitados nada más que a lo reivindicativo; por el contrario soy una convencida de que los sindicatos docentes además de defender intereses concretos, tenemos un deber muy importante con la educación y la cultura", dijo María Teresa Ramayo, secretaria general del Sindicato Argentino de Docentes Privados seccional Tucumán.
"Si partimos de la base que los grandes cambios de la humanidad se dieron a partir de procesos culturales, que abarcan mucho más que la educación formal obviamente, entonces el hecho de abarcar en una revista de edición del Sadop los temas culturales de la región e incluso rescatando valores, para enriquecer todo lo que los educadores hacen desde una mirada docente y sindical, es muy importante", apuntó.
Para la dirigente gremial rescatar y valorar la cultura, "tiene un profundo sentido dado que somos un sindicato que no se conforma solamente con mejorar los salarios, sino que además aspiramos a mejores condiciones de vida; queda claro que somos docentes muy involucrados con su realidad, comprometidos con su historia, con el lugar donde vivimos; esto es lo que aspiramos a transmitir desde esta revista".
Sobre la realidad cultural de Tucumán, la dirigente gremial dijo que está impregnado de historia; "es innegable el rol que esta provincia cumplió en la historia del país, en la reivindicación de la libertad y de la independencia, todo esto está muy metido en nuestra historia".
Una vez más remarcó que la historia cultural tucumana es muy rica. En ese marco recordó que por esas tierras pasaba el Camino del Rey, "por aquí se salía al Perú". Para la dirigente gremial son muy apreciables las tradiciones musicales y las artesanías; "aquí se hacían las ruedas de las carretas; Tucumán era una posta de recambio, todo lo que pasó por esta tierra dejó una huella y la música rescata mucho de estos hechos".
Al mismo tiempo destacó el papel de los museos; "en ellos está registrada la vida cultural, económica y política".
Al profundizar en su semblanza sobre la vida cultural de San Miguel de Tucumán, ponderó a esa ciudad con un importante centro del teatro independiente; "contamos con su teatro estable, una orquesta estable y la de la universidad nacional, a lo que debemos sumar la facultad de teatro".
En ese marco destacó también el importante rol que juega la Universidad Nacional de Tucumán. "Durante muchos años recibíamos a toda la juventud del norte; esta casa de altos estudios fundada por Juan B. Terán, desde siempre fue una institución preocupada por enriquecer la cultura de su pueblo", apuntó.
Sobre dicha institución destacó que a partir de su inserción en la comunidad se están ha ciendo cosas muy importantes; "la extensión universitaria ofrece talleres para adultos mayores entre otras iniciativas de gran apertura, que durante años se estuvo demandando y que en la actualidad se están atendiendo".

Música
Al aguzar su mirada sobre las actividades de la comunidad tucumana, la dirigente gremial, destaca la importancia de cada pueblo tenga sus propios grupos folclóricos. "La peña El Cardón guarda la historia de generaciones de esta provincia. Era un poco como la Jabonería de Vieites en épocas políticas y también el lugar de encuentro de los folcloristas, de los poetas con todo su halo de bohemia a cuesta", recordó.
De igual manera fue enumerando otros lugares no menos emblemáticos de la cultural vernácula, como El Alto de la Lechuza, lugar tradicional donde también convergían trasnochados y poetas. De esta enumeración se confirma que esta provincia tiene distintos ámbitos destacados, "donde los tucumanos sabemos que están guardadas aquellas cosas que hacen a nuestra escencia".

Educación
Al analizar el estado actual de la educación tucumana, Teresa Ramayo aseguró que no dista nada de lo es la educación en toda la Argentina. "El reemplazo de la Ley Federal por la Ley Nacional de Educación ofrece un nuevo marco teórico, es indudable que era necesario un nuevo punto de partida que refleje otro país", señaló. Tras reconocer que esas normas exponen los grandes marcos en lo que se desenvuelve la problemática, consideró que la educación aún no encontró un camino sólido por el que pueda transitar para beneficio de todos.
"Aún tenemos una alta deserción escolar, seguimos teniendo serios problemas de inclusión (pese a todos los planes y acciones como por ejemplo los comedores); la escuela argentina sigue siendo expulsiva, porque no existen los gabinetes necesarios para contener a los chicos con problemas, porque las experiencias planteadas para niños diferentes son forzadas; intentar incluir a chicos especiales en la escuela común, no se puede hacer sin formar antes a los docentes", puntualizó.
No obstante destacó los esfuerzos que a diario se hacen en la construcción de escuelas, "pero parecen insuficientes porque la brecha existente entre la educación de calidad y las necesidades que tenemos hoy, es tan grande". Sobre los orígenes de esa brecha dijo que se advierten claramente cuando se ve la baja calidad de la capacitación y formación de los docentes. "El nivel de los docentes ha bajado bastante porque la capacitación es soportada por la espaldas de los propios educadores; deben capacitarse por propio esfuerzo, costeándose los gastos; en este aspecto el estado no está dando las respuestas urgentes y del caso", destacó.
Tras coincidir que en los discursos oficiales se alude a la educación como una política de estado, sobre el particular Teresa Ramayo consideró que lo que los gobernantes entienden en ese sentido, es lisa y llanamente la construcción de edificios. "Ahí sí se están volcando esfuerzos pero en realidad el sistema adolece de cuestiones estructurales; sino hay docentes bien formados no se puede hablar de una educación de calidad", remarcó una vez más.
Al mismo tiempo destacó que cuando una sociedad vive una crisis, esto se refleja en la escuela; "por eso hoy tenemos serios problemas de violencia en las escuelas, entre padres que agraden docentes, niños igualmente agresivos; esto es lo que no permite el mejor clima de enseñanza".
De igual manera destacó que ejemplos como el de cientos de jóvenes que no pueden aprobar su ingreso a la universidad e incluso a un puesto de trabajo, "también habla de que esta no es la mejor educación".
Al respecto planteó la necesidad de generar alianzas entre la educación y el mundo del trabajo; "esto no debería estar reservado sólo para la escuelas técnicas, sino que un joven que sale la enseñanza media debería tener la posibilidad de trabajar; esto en la actualidad es muy complejo".
Agregó: "Esta claro que hay fallas muy serias en el sistema educativo, que no permite que la gente se inserte en un trabajo y al mismo tiempo le cuesta horrores ingresar en la universidad. Es necesario replantearse si en verdad estamos entregando la educación que los chicos están requiriendo y que los tiempos están demandando".
De igual manera consideró que los salarios del sector son una variable que están marcando que nivel ocupa en la sociedad un docente. En ese sentido destacó que no existe de parte de los gobiernos una preocupación escencial por la estructura docente, "sino que la mirada está puesta en los niños (que obviamente debe ser así), pero también es necesario considerar que sin agentes educativos, no hay educación". Sobre el particular reclamó que no haya miradas parciales desde el estado.

Dialogo con el gobierno
Mientras que en otras provincias como en Santiago del Estero el dialogo entre las organizaciones gremiales y el estado se lleva adelante a través de órganos creados a esos efectos (Mesa de Dialogo y Trabajo), "en Tucumán el estado lleva adelante una política discriminadora; sólo hay diálogos parciales con los gremios, no genera consensos, no hay pluralismo y además tiene un desprecio muy marcado por la educación privada; incluso el propio gobernador asegura que le gustaría construir muchas escuelas públicas para que no haya educación privada".
Agregó: "Esta claro que ideológicamente tiene una posición cerrada, pese a que en esta provincia existen 350 colegios privados; es dato habla también del abandono en el estuvo la escuela pública".
En ese sentido aseguró que durante años fue la educación privada fue la que sostuvo la escuelas medias, los jardines de infantes y las guarderías, que el estado no tenía.
Una vez más destacó que el dialogo con las autoridades de gobiernos no es sencillo; "las relaciones siempre son en términos de conflicto, lamentablemente no se escuchan mucha razones".

De otras partes

2008-08-14T06:25:00.000-07:00

La revista Barcelona
Con el auspicio de la Asociación de Prensa de Tucumán, entre el 3 de agosto y el 2 de setiembre se presenta en nuestra provincia la muestra "Tucumán Arde", donde se exhibirán 20 contratapas de la revista humorística Barcelona. La presentación se realizará el viernes 3 de agosto a las 21 en El Griego Libros, Muñecas 285, en tanto los trabajos estarán expuestos sobre la peatonal. Barcelona nació en abril de 2003 y, desde entonces, sacude los quioscos de revistas con su estilo irreverente y desenfadado para relatar la realidad. La mayoría de los socios fundadores trabajaban en La García, una revista de rock donde muchas de las notas estaban escritas con una fuerte dosis de humor y, si bien esto funcionó como semilla del proyecto, lo que realmente tenían ganas de hacer era una revista de actualidad política. La revista francesa de formato tabloide y a dos colores llamada Charlie Hebdo, de alguna manera terminó de inspirar el estilo definitivo. Cuando empezaron a hacer la revista, en el año 2000, muchos amigos o conocidos estaban haciendo cola en la Embajada de España para irse a probar suerte a Barcelona, que era vista como una especie de tierra prometida para los argentinos. Así que fue así como decidieron bautizar la revista con el nombre de esa ciudad.
www.primerafuente.com.ar

Portal de la Quebrada
En el marco de las actividades previstas para la temporada de turística invernal la Comisión Municipal de Volcán conjuntamente con su Secretaria de Turismo, ha organizado la primera exposición de artistas plásticos denominada "Artes y Cultura en el Portal de la Quebrada". Se extenderá hasta el 30 agosto en las instalaciones de la Feria Campesina de aquella localidad. Efraín Ortega, responsable del área turismo de Volcán, ha convocado para la ocasión a artistas plásticos de la provincia, con el objetivo de mostrar pinturas, esculturas y artesanías al turista que por estos días visita Jujuy con motivo de las vacaciones de invierno, además en el lugar el visitante encontrará productos netamente autóctonos y también podrá apreciar a los artesanos elaborando sus creaciones en hilado, tejido, así como todo el proceso de confección de ropa.
Los artistas que presentan sus trabajos en Volcán son: Patricia Abán, Silvia Adaro, Florentina Aramayo, Rodolfo Chañi, Froilán Colque, Daniel Alejandro Costas, Daniel Froderman, Raúl García, Normando Lamas, Viviana Alejandra López, Ariel Velázquez, César Medina, Carlos Miranda, Rufino Tolaba, Walter Valdiviezo, Ceferino Tinte, Efraín Ortega, Paula Cardozo, Graciela Coronel, Silvia López y Sandra Gutiérrez.
Asimismo vale destacar que en el Centro del Visitante de Volcán, el turista podrá observar en paneles y gigantografías toda la belleza de la Quebrada de Humahuaca, su ubicación geográfica, historia, formación geológica, arquitectura y urbanismo.
También se puede acceder a salas donde se proyectan videos, además se encontrará información de toda la provincia en variada folletería.
Este Centro cuenta con un equipamiento en comunicación y ofrece al turista su servicios por cualquier percance que pudiera tener, como auxilio mecánico u otros.
El Pregón de Jujuy.

Educación y trabajo docente en el aula

2008-08-14T06:19:00.000-07:00

Daniel Di Bártolo (*)

Los procesos culturales, los medios masivos de comunicación y las nuevas tecnologías de la información y la comunicación, condicionan la relación de los docentes.

La vida cotidiana del docente transcurre entre el aula, el patio y su vida social: hogar, amigos, entre otros. Todos estos ambientes impactados por las tensiones de una sociedad en conflicto y un cambio epocal.
Las crisis familiares reflejan sus dramáticos alcances en las conductas que asumen los niños y jóvenes que por millones pueblan las aulas. La falta de alimentación adecuada y los problemas de trabajo y desocupación de los padres inciden sobre la formación intelectual y social de los destinatarios de la educación.
Según los investigadores, estamos transitando la época de mayor interacción entre el ambiente social y el aula. Más que nunca, la influencia de los procesos culturales, los medios masivos de comunicación y las nuevas tecnologías de la información y la comunicación, condicionan la relación áulica.
En el fondo, la pedagogía como ciencia y la escuela como lugar educativo no han logrado dar respuestas "a tiempo" frente a los colosales cambios que se operan en la sociedad, la ciencia y la cultura.
Aún así, la escuela es el mayor escenario educativo y la pedagogía la ciencia que reflexiona sobre dichos procesos, no sola, es verdad. Sin un abordaje interdisciplinario es imposible entender lo que pasa en el aula.
Hace pocos días, Silvina Givrtz escribió que la prohibición del uso de celulares en el aula anulaba la posibilidad de colocar un par de parlantes al aparato e interactuar con un especialista del tema que se trata en ese momento…pero también es verdad que la conectividad sigue siendo un problema entre nosotros.
Lo blanco y lo negro esconden lo gris así como lo óptimo y lo malo no permite ver lo bueno.
En este contexto de contradicciones, fracasos y posibilidades se desarrolla la tarea docente que, desde nuestra perspectiva, la definimos como trabajo docente.
El trabajo del docente ha sido objeto de múltiples consideraciones. Para ser exactos, aún conviven en el gremio de trabajadores de la educación (800.000 aproximadamente según el último censo) aquellos que consideran su trabajo como una profesión independiente y por lo tanto alejado de la lógica propia de las relaciones laborales y otros que lo concebimos como un trabajo asalariado y, por lo tanto, con un destino atado a la clase trabajadora y con los reglas propias del mismo.
Los primeros – herederos de formación docente sarmientina – si bien tratan de asumirse como "profesionales liberales" viven a diario la tensión entre sus pretensiones y sus realidades. Por ello, el gremio docente es una de las actividades de la Argentina en la cual ha crecido en forma sustantiva la tasa de sindicalización.
Los segundos asumen su realidad sin obviar la dimensión cualitativa de su trabajo, suficientemente tratado, por cierto, por los autores que ubican al docente como trabajador con un papel central en la estrategia de un país que se propone crecer con re-industrialización y valor agregado.
Los trabajadores docentes enfrentamos cinco desafíos principales: el salario, las condiciones y medio ambiente de trabajo, la jubilación, la capacitación permanente y la calidad integral de la educación.
El salario es la pieza clave para lograr la jerarquización del trabajo docente. Es verdad que no es la única variable pero constituye la llave para cualquier tipo de análisis. Así lo entendió la actual gestión de gobierno que promovió y sancionó la ley de financiamiento educativo que lleva al 6% del PBI la inversión educativa en un calendario que se completará en el 2010.
Sin embargo, la brecha entre la realidad del salario docente en la Argentina y el valor al que debería llegar para su objetiva compensación es de tal magnitud que solo una concertación social podría reconocer que sin trabajadores docentes con salarios justos es muy difícil planificar un país con escuelas que formen para una nación con una economía desarrollada.
El salario docente – si bien ha aumentado en estos últimos años en virtud de la determinación política plasmada en la ley de financiamiento – continúa en estado de "dispersión y fragmentación" con bajo poder adquisitivo y en los límites de la canasta familiar; el salario real es bajísimo.
Estamos convencidos que vamos por el camino adecuado: no hay posibilidades de mayores salarios docente y aumentos en el financiamiento para la educación sino hay crecimiento de la economía nacional atada a un proyecto de país con justicia social.
El trabajador docente vive en medio de estas tensiones entre su vocación y su trabajo, entre sus legítimas aspiraciones y la realidad de su salario, entre sus sueños y los problemas de cada día.
Estas tensiones condicionan su labor docente y el clima educativo y constituyen uno de los polos: del otro lado están los conflictos de sus alumnos y el clima social. Difícil, complicado y real, tan real como la escuela y el aula.
El camino entre la realidad y los sueños se llama lucha. El trabajo es lucha, la vida es lucha, el compromiso es lucha.
La lucha es el sello distintivo de las organizaciones sindicales de trabajadores que, luego de los años negros de la década del 90, hemos vuelto a discutir salarios en la Argentina; los docentes no estamos ajenos a esta realidad pero aún lejos de nuestras legítimas aspiraciones y necesidades.
Sería interesante, en este contexto de educación, trabajo docente y aula, profundizar el conocimiento y la reflexión en torno los cinco desafíos: un pentagrama propio para la partitura maravillosa de la educación.
Ciudad de Buenos Aires, 10 de agosto de 2007.

(*) Secretario gremial del Consejo Directivo Nacional del Sindicato Argentino de Docentes Privados.

Historia de Icaño

2008-08-14T06:06:00.000-07:00

La comisión municipal de Icaño editó un libro, escrito por Julio Carreras (h), próximo a presentarse sobre la rica historia de ese pueblo santiagueño.

La región del centro-oeste de lo que hoy llamamos Santiago del Estero estuvo poblada, a la llegada de los conquistadores, por la comunidad Tonocoté. Estos eran aborígenes pacíficos, pero al ver amenazada la subsistencia de su raza, fueron capaces de combatir de una manera eficaz. Ya lo habían demostrado cuatrocientos años antes de la llegada de los europeos, cuando debieron resistir el ataque de los lules-vilelas, que los invadieron por ser a su vez echados de lo que hoy llamamos El Chaco por los guaicurúes.
Toda esta rica historia –además de otras relacionadas como las de los diaguitas– fue prácticamente ignorada por la historiografía oficial. Para esta, Argentina comienza con la llegada de los españoles.
La Historia de Icaño, en cambio, si bien con un carácter sintético, toma nota de todas las investigaciones efectuadas sobre el pasado remoto de esta región argentina y las registra. Así, profundiza sobre los caracteres de los tonocotés, etnia de la región, y sus avatares con relación a comechingones, diaguitas, sanavirones y otros aborígenes de aquella época.
También toma los aspectos más destacados de la evolución de este pueblo singular, donde vivieron los Hermanos Wagner y el Conde del Castaño, miembro de la familia Anchorena y donde los Taboada, Thomas J. Page y Esteban Rams soñaron con abrir una vía de exportación a través del Río Salado.
A continuación un fragmento de este libro, editado por la Comisión Municipal de Icaño:
Bajo el influjo de Matará

"Icaño pertenecía a la jurisdicción del Bracho y era entonces una importante zona ganadera", narra Di Lullo refiriéndose al periodo que va desde el siglo XVIII al XIX, hasta la Ley provincial de 1891.
En El Bracho se había levantado un fuerte para defender las conquistas de los españoles, que venían avanzando desde el Norte y apropiándose de la tierra indígena palmo a palmo. En el periodo hispano, era también llamado Lasco.
Con el tiempo, fue convirtiéndose en un "poblacho, más, ganado al desierto", frontera extrema en el combate contra los indios, y dique de contención para sus ataques.
Actuaba también como protección para la zona más próspera de la Provincia: Matará. De esta última, salieron quienes gobernarían con dura mano y escasa proyección política a Santiago del Estero, durante más de cincuenta años. Los Ibarra y los Taboada. Paulatinamente, fueron arribando familias completas a esta región, luego de la primera oleada de guerreros y más tarde viudas, que Aguirre importara de Chile. A lo largo del siglo XVI, españoles que venían con el ánimo de establecerse definitivamente en estas tierras, fueron formando lo que sería más tarde la estructura social de una clase gobernante en Santiago.
Dependiente del Virreynato del Perú y la Audiencia de Charcas, Santiago del Estero, tenía sin embargo cierta autonomía, como casi todas las regiones, por causa de las largas distancias que dificultaban el cumplimiento de directivas emanadas de la autoridad central. Debido a ello, fueron estableciéndose, además de las autoridades instituidas –frecuentemente por el mero recurso del golpe militar– grupos familiares que se mantuvieron constantemente ligados al poder en la provincia.
Así, los Ibarra, de quienes los archivos históricos de la provincia registran ya en el siglo XVI representantes poderosos. En 1651, aparece ya un tal don Juan de Ibarra y Argañarás de Murguía, quien fue "Maestre de Campo y Señor de las Encomiendas de Ampata, Ampatilla y Atacama". También "D. Simón Gerónimo de Ibarra Argañarás y Busto" (1670), ambos criollos, nacidos en la "ciudad de Matará".
Dicha población llega a constituir, en el siglo XVIII, un conglomerado económico y social mucho más importante que la misma capital de Santiago. Poderosos grupos familiares se disputan el dominio de esta comunidad, que tiene en el siglo XIX "17.000 habitantes, mientras la Capital y los Departamentos no pasaban de 10.000" (Di Lullo).
De Matará se nos informa que "en 1731 nace en este pueblo D. Simón Gerónimo de Ibarra y Xeres que ocupará desde 1765 a 1781, durante veinte años, el cargo de Alcalde de Santiago del Estero y de la Santa Hermandad en 1789".
De esta raíz familiar proviene quien sería el gobernador de Santiago durante 31, desde 1820 hasta su muerte, ocurrida en julio de 1851: el brigadier general Juan Felipe Ibarra.
Más allá de las adhesiones o rechazos sentimentales que pudiera provocar la personalidad de Ibarra, debe reconocerse que no hizo otra cosa que prolongar el método de "gobierno" inaugurado aquí por los primeros conquistadores, salvo raras excepciones. Es decir, una mera administración de los recursos existentes, para garantizar en primer lugar la existencia privilegiada de las familias gobernantes, junto a una mezquina distribución de los excedentes con el propósito fundamentalmente de evitar alzamientos insurreccionales.
De tal modo Santiago del Estero vegetó durante siglos, sin establecerse ningún tipo de industrias o sistemas racionales de producción que permitieran algún desarrollo orgánico, en ningún rubro.
Salvo en el período de Gerónimo Luis de Cabrera, quien fundaría Córdoba partiendo de Santiago del Estero, y más tarde bajo la caudillesca influencia del obispo Francisco Vitoria, no hubo en esta provincia mayores intentos de organización industrial o agrícola sustentable.
De este obispo, Vitoria, singularmente destaca una crónica que "había tenido dificultades con el Santo Oficio Limeño", por ser "portugués, descendiente de judío natural, de señal conocido". Esto ocurre en la década de 1580, en que el rey Felipe II asume la conducción del Santo Oficio de la Inquisición en España y Portugal, infundiendo un nuevo impulso a la persecución de "herejes" en el ya decadente Imperio Español.
Ya en el periodo de la Independencia, ideas revolucionarias y reivindicatorias se sustentan en las propuestas de los grandes líderes. Como la de San Martín y Belgrano, de establecer un gran reino en el ex Virreynato del Río de la Plata restituyendo el trono a un descendiente de los Incas. Finalmente, como suele ocurrir, van prevaleciendo el sentido común, los intereses particulares y el pragmatismo de cada caudillo de provincia.
Santiago del Estero no es la excepción, y desde la Independencia en adelante se establece, como ya dijimos, el unicato de las familias Ibarra-Taboada, hasta casi finalizado el siglo XIX.
Icaño por entonces permanece en un suspenso latente, apenas como pequeñísimo poblado cuya única importancia está ligada a su cercanía con El Bracho. Este con el tiempo se ha convertido en el Campo de Concentración donde se destierra a los enemigos de Ibarra, habitado por fantasmales soldados, que trabajan sin paga, sólo por el derecho de obtener algunos magros recursos de la tierra.
Los Taboada perpetuarían ese nefasto destino para este "poblacho" y fuerte, donde se desterraba, torturaba, asesinaba o se abandonaba a su suerte, entre las fieras, a los opositores de los dictadores. Dentro de este esquema, los pequeños conglomerados poblacionales como Navicha, Yacasnioj o Icaño asumen sólo una importancia subsidiaria.
Hasta 1851, en que el general Antonino Taboada emprende su proyecto de navegación del Río Salado, período de 20 años en que cobra súbita fama toda la región, incluyendo a Icaño.
En 1855 se efectúa la mencionada expedición, comandada por Taboada y el marino estadounidense Thomas J. Page. En el vapor de guerra "Water Witch", junto a unos 25 hombres, descendieron el Río Salado desde la estancia de los Taboada "situada a 18 leguas Este Nordeste de Santiago y 24 leguas Noroeste de Matará hasta Sandía Paso, situado a 45 leguas –que hicieron a caballo– de Monte Aguará, límite extremo a que llegó el mismo Page desde Santa Fe con el vapor «Yerba». El bote que usaron para recorrer el Salado río abajo fue transportado en carreta desde aquella arteria fluvial".
La noticia de la navegabilidad del salado cunde, el gobierno nacional condecora a Taboada, y se fogonea el entusiasmo ante la posibilidad para las provincias de encontrar un cauce alternativo al tapón regulado en el puerto de Buenos Aires por la oligarquía porteña.
En ese horizonte es que aparece Esteban Rams, empresario de origen europeo, que consigue grandes concesiones a cambio de un trabajo que nunca terminó: establecer definitivamente una vía fluvial a través de este río.
Desde antes de iniciar el trabajo, Rams ya recibe como "indemnización" cien leguas de tierra, algunas de estas en el actual territorio de Icaño. El entusiasmo es tan grande, que para la firma de ese convenio se efectúa un acto público, con la presencia de las principales autoridades provinciales, donde se procedió a "inaugurar la obra de canalización, desmonte y limpia del antiguo cauce del Río Saldo (Juramento)". El acta de ese acontecimiento nos informa que "se procedió por el expresado Cura y Vicario Foráneo a la bendición de la obra con las ceremonias de costumbre en estos casos, después de lo que el padrino del acto, S.E. el señor Gobernador, dió el primer azadonazo dentro del mencionado cauce, y el primer hachazo a uno de los árboles que allí había, continuando de la misma manera los demás señores presentes, se cantó el Te Deum invocando la protección del Altísimo para la consecución de un fin que significa e importa la vida moral y física, no sólo de esta provincia, sino también de todas las del interior".
Este libro, compuesto por Julio Carreras (h), será presentado en Icaño el 29 de septiembre de 2007, en Buenos Aires, el 12 de octubre de este mismo año y en Santiago del Estero durante noviembre, en fecha a confirmar.

Las 12 y 24

2008-08-13T15:27:00.000-07:00

Ricardo Aznárez

No debo ser una excepción en cuanto a mi amor por los sábados, en especial cuando me despierto, sintiendo que todavía queda casi todo el fin de semana .Es una caja de sorpresas casi siempre agradable, porque uno lo ha deseado y planeado durante los 5 días previos. Otras veces, en medio del cansancio que hemos ido acumulando, nos damos cuenta de que al abrir el ojo es sábado y podemos seguir en la cama, disfrutando de refregarnos entre sabanas y colchas calentitas de la mañana de agosto de Santiago del Estero, viendo el haz de sol pegarle a los pies de la cama. Le damos los buenos días a la mujer que duerme al lado de uno, buscamos el diario, nos hacemos el mate amargo y volvemos a la cama. Por supuesto a los locos que nos gusta tener mas de un mate, elegimos la calabaza más cabedora, la de cuando tenemos tiempo, (la de lujo te diría). Mateamos un rato bien largo mientas leemos el diario tranquilos, bostezando, enganchando lento con el día hermoso que se viene.
Termino el diario, sigo con la buena rutina del sábado, del "sabat" y sin ser judío, siempre he admirado y percibido su cultura, la vastedad de su historia inconmensurable. Siento el sabat desde la caída del sol del viernes, y siento el deseo de afeitarme, de bañarme y de ponerme la camisa limpia del sabat. Es lindo desde la profundidad de los tiempos, y la siento igual que a mis tradiciones celtas porque hay orgullo, hay historia, y hay Dios.
Acomodo mi camisa limpia y planchada con el resto de mi ropa, lleno la bañera y me dejo estar entre meditaciones y olor a champú en el agua caliente. El sol generoso, se derrama en exceso sobre las mayólicas españolas de la pared empañada por el vapor. Y así me surge la primera obligación de sábado, llegar más o menos temprano al bar de los Cabezones, así que salir del baño, desodorante, perfume, peine, vestirse y ahí, en ese preciso momento de ese sábado, se me presentó la primera ruptura de la buena rutina. Como tenía el reloj en arreglos, andaba usando mi agenda electrónica para ver la hora, pero vestido de sábado, no había bolsillo donde me quedara cómoda. Por lo tanto, salir sin hora, pensé, lo que en sábado es más ventaja que contrariedad. En ese instante me acordé del reloj de bolsillo de mi viejo. El Longines de oro con tapa, una joya, dormía su sueño de eternidad dentro de su bolsita de gamuza y su caja de cartón original; sueño que excepcionalmente interrumpo para llevármelo en el bolsillo de las monedas del vaquero, algún sábado o domingo a pasear por ahí.
Lo encontré brillante como siempre al sacarlo de su antiguo sarcófago, lo abrí y fui a ponerlo en hora con el despertador de mi mesa de luz. Antes de darle cuerda, tuve la primera sensación de vértigo del día. Sus elegantes agujas marcando las 12 y 24 y en mi mesa de luz en números digitales luminosos verdes, como desde el fondo de un precipicio, mi despertador me mostró las 12 y 24.
-¡Nooo!- me dije acercándomelo al oído para comprobar que estaba bien muerto, como debe ser, desde la ultima vez que lo usé hacía como 4 meses. Inmediatamente lo volví a poner en su bolsa y su caja. Me acosté vestido sin saber si ponerme en cama hasta el domingo, o si ante tamaño despropósito salir igual, a la intemperie de ese sábado, y vaya a saber ¡qué me estaría esperando a la vuelta de la esquina!
Y salí nomás; los lapachos de la calle Libertad se presentaban magníficos, con toda la soberbia de sus flores rosadas y un sol radiante que a pesar del frío, acariciaba tibio al mediodía. Me pareció que todo estaba bien, el transito escaso de sábado, la mujer del quiosco de revistas de la esquina saludándome, y yo devolviéndole el saludo con la paranoica sospecha agazapada. Seguí caminando con dudas por la avenida Roca, dudando si alguna antigua procesión con un féretro de plata vacío, fuera a interrumpirme el paso, saliendo lenta y apesadumbrada del edificio de la CGT.
Miré hacia arriba, como si el soberbio y sólido edificio nuevo de ladrillo visto y palmeras me fuera a caer encima. Me dije que el sol, estaba lo suficientemente vivo como para andar temiendo las intrigas ocultas del tiempo.
A modo de talismán me metí la mano en el bolsillo y me fui tocando el izquierdo, dado que hace años que perdí la pata de conejo de mis épocas de campamento. Crucé hacia la iglesia de San Francisco y una oleada de aroma de azares me invadió desde los naranjos de la calle Avellaneda. (Siempre me parece que todo ese aroma de primavera y de vida se escapa del taller de Sánchez Gramajo, sé que entre sus telas y pinceles, él sigue estando allí).
Me persigné un poco antes de cruzar la calle, como para conjurar cualquier atentado de lo imprevisto. Miré bien hacia la Avenida Roca y solo dos remises se veían a lo lejos.
A pesar de eso, el fantasma de la duda me mordió el estomago al cruzar la Plazoleta Lugones y divisar el viejo edificio del Sanatorio Viano que había cerrado. Sentí de nuevo temblar mis seguridades, tuve que cambiarme de vereda, porque haciendo equilibrio en un tablón, salían carretillas cargadas de escombros, que como residuos de bombardeo vaciaban las entrañas del viejo Sanatorio. ¿Cuántos recuerdos amados se cobijaban ahí? Percibí el perfume Johnson de bebes, de cada uno de mis hermanos cuando fueron naciendo, quizás de mi propio nacimiento, de mi propio perfume. Me acordé de los caramelos surtidos de Bonafide y del medallón de oro que mi papá, entre felicitaciones y besos de Doña Josefina, compraba en la Casa Gigli. Así premiaba el esfuerzo y el dolor de mi mamá en cada nacimiento. Recordé también la sonrisa del Dr. Nico Fernández Jensen, garantizando la seguridad y la tranquilidad.
-(Todo perdido)- pensé, sintiéndome como si en mi caminata 4 x 4 de esa mañana, estuviera en la cima del Ancasti, con la camioneta empantanada, viendo la ciudad de San Fernando y el Valle de Catamarca y los cóndores flotando inmóviles como pintados al paisaje.
Dentro de la desolación, me devolvió un poco la tranquilidad saludar al doctor Dado Viano, en la puerta de su casa mientras se despedía de su madre, que hecha un pimpollo de noventa y tantos, estaba saliendo para el Trust o quizás para el Jockey Club.
-Hay cosas que tranquilizan, -me dije, caminando con sospechas la vereda de la legislatura o de la antigua casa del Gobernador Ibarra, percibiendo el gélido temor de sus opositores o de tantos sepultados en esa misma esquina de calle 25 de mayo y Avellaneda, que fue atrio de la antigua catedral, luego casa de Ibarra y hoy legislatura. Pisando tanta historia de la ciudad, fui mezclándome con el gentío del sábado a la mañana, con los artesanos de la plazoleta de las Chismosas. Vi un ciclista pedaleando a la altura del TabyCast, casi seguro empleado municipal, como salido del cuento de Juan Manuel Aragón (h) "Los sábados de Juancho".

Miró hacia arriba en la esquina del Grand Hotel y giró por la Independencia dirigiéndose a pedaleo lento hacia el barrio 8 de Abril. Seguiría ahí su historia de sábado y yo también, doblando en la misma esquina para llegar al oasis sabatino del bar de los Cabezones.
En mi mesa de siempre, reinaba la alegría festiva de vino, cervezas y empanadas.
Como era habitual, algún sector de la realidad o del cosmos, era tratada o maltratada por el grupo, así que me senté luego de los saludos habituales, en silencio hasta acomodar mis cargas.
Aunque nunca se soslayaba ningún tema en esa mesa, no sabía como sería recibida una cuestión tan esotérica como la que me preocupaba. Me decidí a contarlo.
Me oyeron en silencio (cosa fuera de lo común), mientras yo trataba de escudriñar sus rostros para ver o imaginar sus sentimientos sobre lo que les contaba (No siempre se puede).
Cuando terminé y al cabo de un rato de reflexión, coincidieron en que en esas cosas no hay que ver, ni temer jugadas del destino, sino mas bien tomarlo en positivo, como Magia Blanca, o sea que lo que debía hacer de manera urgente y dado la hora (la 1 y media de la tarde) era salir y jugar al 12 y al 24.
Ari Paz me indicó un negocio de quiniela que siempre estaba abierto a la vuelta, por la 9 de julio. Luego de jugar, me instalé de nuevo en la mesa, con el ánimo liberado por el buen consejo de los muchachos.
La mujer que duerme a mi lado, no me recibió muy bien, aunque le contara lo de mi turismo aventura, cuando volví del bar de los Cabezones. Eran las 3 y cuarto de la tarde, olor a vino y cargado de boletas de quiniela de doces y veinticuatros; así que ante la adversa situación, quise reconciliarme con el Longines. Decidido a pasar el resto del sábado con él, al sacarlo de su caja y de su bolsa, sin ningún hálito de vida, y antes de darle cuerda, sus elegantes agujas estaban marcando las 3 y cuarto.

© El punto y la coma y el autor.

Venus, Anquises y los celulares

2008-08-13T15:02:00.000-07:00

Luis Gabriel Barrionuevo, "Johnny"

Trato de salir de mi asombro envidioso al mirar en la página de policiales a una joven mujer retratada, en sensual parada, casi ataviada de policía, una especie de estereotipo de lupanar caro. Se me disculpará -en especial la dama- este trato, pero así, con su camisa de calle gris, tanga negra, palo, revólver reglamentario y en ademanes de decir por ejemplo "pa que te quiero mi negro", la niña es, o era hasta la noticia, integrante de las filas de la policía santafecina. ¿Las fotos?, las tomo ella misma para despertar la lujuria de cierto joven que lejos de guardar para sí este secreto se lo contó primero a sus allegados, ellos a los superiores de la señorita en cuestión y ellos al periodismo. Bueno aquí continúa una insospechada visión de estos hechos.
Anquises era un sujeto tan bello que Venus misma, la Diosa del Amor, la comparada con la Aurora, fue encontrada corneando con Ares a su amado Hefesto. Venus se enamoró perdidamente de Anquises y lo amó primero en secreto, luego se le presentó, pongámosle en el súper, el llevola a su cotorro y allí amáronse como unos locos. Ella, enamorada, le concedió el don de la inmortalidad y lo despidió con la condición de que no contara a nadie lo sucedido, pero Anquises, que era bello y también buchón, puso al descubierto estos amores a quienes se lo preguntaran.
Dejemos la mitología por ahora.
En el desglose, entra primero la avanzada técnica del celular con cámara fotográfica. Hace solo diez años en nuestra ciudad sin ir mas lejos, mucha gente se dejo en el ropero fotos de alto voltaje porque, "en el laboratorio alguien las va a ver". Otra, esta bien no me importa que las vean pero, ¿quién las retira? En este caso se ve de lleno como desinhibe el hecho de que pensemos, "total están en el celu", "de última las puedo borrar", pero allí esta el riesgo, y ¿si perdemos el teléfono?, si nos lo roban, el plato que se haría el chorro, o si la mandamos a quien es un Anquises en potencia.
Y entra aquí el hecho de que, de pequeño, al varón se le enseñe a cuidar para sí esas cosechas que con la mente apariencia, dinero, intrepidez o inteligencia sepa conseguir de la mujer. No debe traicionar esta entrega. Por otro lado en el comportamiento de esta joven funcionaria policial, existe el mensaje: "Ves, yo soy la autoridad pero mirá con que desmesura uso mi uniforme para agradarte", lo que da por hecho de que usando su uniforme como disfraz de lupanar caro, disculpen las damas este improperio, el efecto es el del fuego en la paja, en la mente de cualquier hombre en edad de torear.

Suponemos que daba por existente en el destinatario de esta foto-carta de amor-ofrecimiento, iban a caer en manos de un muchacho amigo del silencio y el Amor. En el análisis no debe estar de más el actuar del joven, que -diría yo- se comportó como el argentino medio que observé desde niño, en la esquina de casa sin ir mas lejos, entre relatos los extensos relatos de las lides amorosas de todos mis amigos o de casi todos. Dime con quien andas y te diré quién eres, dirán, pero a riesgo de caer en la volteada afirmo que alguna vez me fui de boca, ahora que lo recuerdo para desgracia mía, aunque aquella vez no se transformó en noticia nacional.
Retomemos el rumbo mitológico de este mamotreto: Venus le concedió inmortalidad, pero no eterna juventud, por ello Anquises envejeció tanto que ser transformó en un animalito que con su arrullo tantas veces nos aturde en Santiago. Allí, agazapado entre las ramas Anquises sigue contando su historia, aunque su cuerpo, a fuer de envejecer, intenta con su monótono aturdir, dejar atrás aquella vieja noche en que en brazos del amor vivió la historia que lo tiene cantando entre el ramaje y aunque inaudible esa es la noche que más canta. Por culpa de un infidente nos vinimos a enterar de una chica traicionada y de la verdadera historia del coyuyo.

© El punto y la coma y el autor.

Número 10

2008-08-09T13:58:00.000-07:00

Holanda y Santiago

2008-08-09T13:48:00.000-07:00

Algunos intelectuales de Europa -según algunas noticias que nos llegan por internet- a veces discuten asuntos interesantes. En uno de los más importantes foros de discusión de España, se debatió sobre la importancia del doblaje o de los subtítulos en las películas que pasan por la televisión, para aprender una lengua extranjera.
Por caso, en Holanda se emiten todas las series, películas y talk-shows en el lenguaje original. Los niños holandeses se familiarizan desde muy jóvenes con el inglés, si bien las series infantiles se doblan hasta que los niños están en edad de leer.
Cualquier holandés, con estudios o no, es capaz de preguntar en inglés dónde esta la playa y cuándo es happy hour. El que los holandeses sean capaces de manejarse en inglés se debe más a la oferta televisiva y cinematográfica que al sistema educativo. Por ello algunos sostienen que emitir en versión original puede aumentar significativamente el entendimiento del inglés de la gente.
Obviamente se reconoce a la par, que la televisión es solo uno de los factores para introducir un idioma.
Además habría otros reparos, pues no se aprenden idiomas a través de la televisión: se aprende inglés. En Holanda se reciben las televisiones alemana, belga e inglesa. La programación norteamericana e inglesa domina con mucho en popularidad. La cultura popular, la cultura juvenil, es en inglés.
Por otra parte los subtítulos se alejan mucho más del texto original que el doblaje. El ojo humano solo puede leer ocho palabras en los segundos que dura un plano. Los subtítulos solo resumen la lengua hablada. Se pierde mucho en la traducción y se cometen errores de bulto, algo que no se da tanto en los doblajes.
Los holandeses hablan inglés gracias a la televisión pero hay pocos holandeses que lo hablen realmente bien. Si no hay un sistema educativo y una voluntad de aprender bien el idioma, el conocimiento de la lengua se limita a unas cuantas palabrotas y frases hechas sacadas de las comedias y las series americanas. Es embarazoso oír a los holandeses soltar reniego en inglés durante una presentación o un discurso en una boda porque no son capaces de hablar el inglés formal.
Cómico, pero embarazoso.
La cultura popular norteamericana entra irrevocablemente en la cultura del país con subtítulos. En Holanda se emiten talk-shows norteamericanos. Se conocen los mismos presentadores e invitados que ven los Estados Unidos. Se venden los mismos libros, se habla de la misma forma y se hacen los mismos gestos.
Emitir en versión original aporta al aprendizaje de otra lengua, pero hay también cierto acuerdo en que, con una medida aislada no se soluciona el problema.
Por supuesto que hay otros dramas educativos en Europa, como la falta de integración de los jóvenes musulmanes a la cultura francesa, por nombrar solamente uno de los más. Pero también habría que reconocer que discuten asuntos que aquí sería impensable siquiera poner en el tapete de los temas de interés, dados los ya tradicionales vacíos y ausencias de la educación argentina.
Por otra parte, meterse con los programas que nos regala la televisión nacional por aire es un intento vano. Dicen quienes han visto algunos programas, que la procacidad no es solamente un detalle de lo que se está viendo, sino su misma esencia. Más allá de señalar a los responsables de emitir esas imágenes al aire, ninguna liga de padres de familia o al menos de esa categoría en la que nos quieren convertir, la de consumidores, ha intentado frenar ese flagelo de la televisión. No se ve ninguna voz que se alce para elevar la discusión hacia temas más auspiciosos.
No se trata aquí de hacer una apología del idioma de los santiagueños, aunque como revista de cultura, bien se merecería un párrafo en estas páginas. Aquí no es solamente la cultura norteamericana la que penetra todos los días en los hogares, en cierta manera degradando costumbres que en cada casa había desde antaño, sino también la cultura porteña, algunas maneras y palabras que le son propias a la gran ciudad y que aquí dejan de ser extrañas en cuanto se las pronuncia dos veces por la televisión.
Son algunos debates, entre otros, que nos estamos debiendo.

Boletín Oficial

2008-08-09T13:46:00.000-07:00

En mayo de 1951, se publicó un decreto que prohibía en el territorio de la provincia, todos los actos religiosos que no estuvieran presididos por el Obispo, curas párrocos, sacerdotes o autorizados por ellos. El gobierno se consideraba fiel intérprete de la fe cristiana.
Hay gente que considera que ciertas lecturas pueden ser aburridas o improductivas, al menos. Una de esas lecturas sería la del Boletín Oficial, tan árido como la Salinas Grandes, tal vez más. Releyéndolo se pueden hallar algunas perlitas sueltas. Como una que acercó a esta revista, el poeta Alfonso Nassif. Vamos a ella.
El miércoles 30 de mayo de 1951, apareció publicado un decreto que en su primer artículo prohíbe en el territorio de la provincia, todos los actos religiosos que no estén presididos por el Obispo, curas párrocos, sacerdotes o autorizados por ellos. El segundo artículo de este decreto prohíbe los rezabailes, telesitas, velorios de angelito "y toda otra fiesta pagana de esta índole". Agrega esta pieza jurídica que "las autoridades policiales de la provincia tendrán a su cargo el estricto cumplimiento de las disposiciones de este decreto, como asimismo de prohibir las funciones de los rezadores y bautizadores que no estén autorizados para ello por la Curia".
Habría que dejar aparte la consideración jurídica de que en la Argentina no está prohibido nada, a lo sumo, lo que la autoridad puede hacer es penarlo. Por dar un caso, el homicidio tiene penas severísimas en el Código Penal, pero no está prohibido, ya que prohibir es impedir, vedar, obstaculizar, privar.
Unos cuantos años antes, el 26 de julio de 1943, el obispo José Weiman había emitido una pastoral fijando normas para el culto y formulando observaciones a ciertas prácticas religiosas, por ello el gobierno consideró que, ya que era fiel intérprete de la fe cristiana del pueblo, "se hace eco de la necesidad de reglar la vida religiosa con dogmas y prescripciones de su Iglesia, evitando toda profanación y paganismo".
También consideró que "para ello es preciso determinar normas de cultura y prohibir otras perjudiciales a nuestra religión católica, ya que sobre todo en la dilatada campaña santiagueña, existen prácticas que constituyen un abuso condenable para el culto de la vida cristiana, tales como los rezabailes, telesitas, velorios de angelitos" a los que califica -ojo al piojo- de "actos bochornosos para la cultura y la religión".

"Tenemos resabios del siglo XIX"

2008-08-09T13:33:00.000-07:00

"Parece que no se hubiera sabido despertar entre la juventud el gusto por la historia", dijo Raúl Lima, historiador y magistrado del foro local en una entrevista que concedió a esta publicación. En dos horas de charla que mantuvo con enviados de esta revista sostuvo que le sorprendió que en conversaciones con estudiantes de colegios secundarios, "si se les plantea la historia desde otra perspectiva, se interesan enseguida, como el anecdotario histórico". Por otra parte señaló que los alumnos "son reacios a estudiar esa historia aburrida como se la presentan, llena de fechas y números difíciles de recordar". Los caudillos santiagueños, la fundación de Santiago son otros de los temas que abordó.

Una larga entrevista que concedió a esta revista, sirvió para que Raúl Lima, entregara algunos conceptos acerca de la historia argentina y santiagueña y, sobre todo su enseñanza en las aulas de la provincia. Viejos problemas de la educación son tratados por este escritor, que además es abogado profesor de derecho y miembro del foro local, con una mirada nueva, con la visión que da una amplísima cultura.
Entre otras cosas dijo que en Santiago parece que no se hubiera sabido despertar entre la juventud el gusto por la historia. "Me ha sorprendido en algunas entrevistas que he tenido con estudiantes de colegios secundarios, que si se les plantea la historia desde otra perspectiva, se interesan enseguida, como el anecdotario histórico", dijo. Por otra parte sostuvo que los alumnos "son reacios a estudiar esa historia aburrida como se la presentan, llena de fechas y números difíciles de recordar". Por eso sostuvo: "Una manera de entrar en la juventud es a través de ese tipo de cosas que les interesan. Lo veo con mi libro Ciudad con duende, que muchas veces vienen a pedirme, para fotocopiar un cuento que les han pedido en la escuela u otros trabajos. Esa visión de la historia, un poco más amena, en forma narrativa se presta a que no la vean como algo árido, que les produce rechazo".
-¿Qué otro material hay para incentivar el gusto por estudiar la historia de Santiago del Estero?
-Pienso que hay dos obras insoslayables si hablamos de historia de la provincia, que son las de Luis Alén Lascano y de José Néstor Achával. También hay una historia más resumida, para colegios secundarios, de Mercedes Tenti de Laitán. Están los trabajos de Amalia Gramajo y tantos otros. Para mí, una obra interesantísima, que estamos procurando que se reimprima, es la revista del Archivo de la provincia, que dirigió Andrés Figueroa, desde que se hizo cargo de la dirección hasta su muerte. Incluso hay un número póstumo y último en el que figuran los discursos fúnebres. Esa revista es invalorable, sobre todo porque trae la reproducción de documentos que ya no existen porque se han destruido, se han perdido, se han sustraído. De esta manera los podríamos volver a encontrar en esa publicación, lamentablemente hoy día totalmente agotada.
-¿Qué causa reconoce para que exista tanto desinterés por la historia?
-Creo que todo proviene de las aulas. Si no se sabe despertar el interés en las aulas, difícilmente se lo encuentre cuando uno empieza una vida laboral, que le va impedir la lectura, por cuestiones de tiempo. Donde hay que despertar el interés es en las aulas.
-Durante la colonia el centro de la vida de la ciudad era el cabildo, que viene de cabdillo, caudillo. En Santiago siempre hemos tenido caudillos, primero ha sido Juan Felipe Ibarra, después los Taboada, después una serie de pequeños jefes y luego Carlos Juárez. Pareciera que Santiago está buscando un caudillo salvador. ¿Es así?
-Creo que es así, pero no es así solamente en Santiago, sino en todos los pueblos del norte. Tenemos un resabio, proveniente del siglo XIX, del que Arturo Jauretche decía que era el sindicato del gaucho y Mariano Paz tiene un estudio que no ha plasmado en un ensayo. Estudiando la institución del caudillo, pienso que el paisano buscaba en él un interlocutor válido, es decir era el que podía llevar su inquietud y su necesidad al centro donde se tomaban las decisiones, ya fuera la ciudad de Santiago o Buenos Aires. Así funcionaba el sistema desde el pequeño caudillo local, al que hoy llamarían puntero político hasta los grandes caudillos al estilo de Ibarra, figura polémica si las hay. Me hace un poco de gracia que presida la Legislatura de la provincia el gran retrato de quien, más allá de sus virtudes y sus defectos, la clausuró. Es una paradoja que presida el recinto de la Legislatura. Con esto no me quiero presentar como anti ibarrista. Creo que es una figura no enteramente negativa ni positiva, sino que tuvo sus claroscuros como todas las figuras históricas. De todas maneras me hace gracia esa paradoja, ese contrasentido.
-Enterado de que Juan Lavalle está viniendo a Santiago, Ibarra se va al monte. Por suerte Lavalle se desvía a Frías y de ahí a Catamarca. Pero Ibarra ya había huído. ¿Eso desmostraría cierta cobardía del caudillo? Por otro lado los Taboada, siempre agachando la cabeza, siempre serviles. Y los demás. ¿Han sido caudillos de segunda los de Santiago?
-A Ibarra no se lo puede considerar un caudillo de segunda. Sí fue una figura que no tuvo un papel más preponderante por la pobreza de la provincia que representaba. No podemos negar que fue la gran figura que mantuvo como una ínsula a Santiago del Estero, cuando la Liga Unitaria tenía en sus manos nueve de las catorce provincias. De manera que fue un caudillo con mayúsculas. No creo que esa táctica que tenía Ibarra de abandonar la ciudad y refugiarse en el monte y volver a recuperar el poder, que la aplicó varias veces en nuestra historia provincial, fuera cobardía, sino que respondía a una táctica guerrera.
-¿Y los de después?
-Bueno, hay uno de ellos, demasiado reciente, que por mi papel de magistrado no quiero tocar porque ya sería incursionar en política, algo que no puedo hacer. Pero de los Taboada podemos decir que fue una familia acomodaticia, evidentemente muy polémica por cierto, que no fueron fieles a un ideario. Antonino Taboada empezó como unitario, después fue mitrista, se salvó de ser fusilado en Santos Lugares por el parentesco con Ibarra y la amistad epistolar entre Ibarra y Juan Manuel de Rosas. Fue una familia muy discutida que tuvo un papel preponderante en la historia santiagueña, desde Antonino que fue el guerrero, Manuel el político, Gaspar el financista y Felipe, una figura del arte y la pintura.
-Volviendo un poco para atrás, hasta hace unos años se podía discutir sobre cuándo había sido la fundación de Santiago, pero ahora ya se fijado, ya es indiscutible...
-Sí, el 29 de junio se fundó la ciudad del Barco I, lo cual se sabe ahora con certeza merced al descubrimiento de Gastón Doucet en el Archivo Nacional de Bolivia, en Sucre. Buscando otras cosas, descubre una acta en la que había refundidas, actas anteriores, a lo mejor por la escasez de papel, especialmente aquí, un lugar periférico, en la que no habría sido muy común. Gracias a este descubrimiento, que Luis Alén Lascano alcanza a dar como primicia en su historia de Santiago del Estero, de 1981, ya se sabe que El Barco I, que se suponía fundada por esa época tiene fecha, el 29 de junio de 1550. Después es trasladada a Salta, cerca de San Carlos, con el nombre de ciudad del Barco en el Nuevo Maestrazgo de Santiago, con lo que la palabra Santiago ya está en el segundo asentamiento. Y luego es trasladada al llano de los Juríes, a lo que hoy vendría a ser el barrio La Católica, también con el nombre de Santiago del Nuevo Maestrazgo. Ahora se sabe, que el 25 de julio de 1553, la traslada con el nombre de Santiago del Estero. Hay una nueva dependencia, un nuevo cabildo. Ya no hay más que descubrir. Los que podríamos llamar partidarios de Aguirre, vivían esperando que apareciera el acta de fundación, ya se sabe que esa acta de fundación no va a aparecer porque no existe. El libro capitular era la continuación del que se inició el 29 de junio de 1550, cerca de Monteros, en la actual provincia de Tucumán, donde después se fundaría Cañete y donde estuvo el viejo San Miguel de Tucumán, fundado por Diego de Villarroel en 1565. Ya no hay más que descubrir en este aspecto, por lo menos algo importante. Sí podemos seguir en una discusión bizantina o semántica, es si fue
fundación o no lo de Aguirre. Hechos nuevos no se van a descubrir, por lo menos de importancia.
-Los 300 años no se han festejado, lo mismo que los 350. Sí se comienza a celebrar la efeméride a partir de los 400 años, después, los 450 y desde entonces cada vez se festeja con más fasto. Pero se recuerda a 1553, ¿esto quiere decir que las autoridades siguen equivocadas, que habría que cambiar la fecha? ¿Habría que cambiar el nombre del monumento y atribuirlo a Juan Nuñez de Prado?
-Bueno, el monumento es a la conquista, no es a Francisco de Aguirre y es demasiado importante como para que lo querramos suplantar. Desde alguna página periodística, he propiciado para que se lo erija donde -para mí- alguna vez estuvo El Barco en su tercer asentamiento, en el barrio La Católica, con un monolito a Núñez de Prado. Ahora, qué suerte va a sufrir ese monolito, no sé. Me refiero, no al barrio en sí, sino a lo que está pasando en todo el país, con los bienes de algún valor que no están custodiados. También me parecería muy bien –y esto también lo he propiciado desde algunas notas periodísticas- es que las calles del barrio La Católica se las llame con los nombres del primer cabildo de la Ciudad del Barco. Pienso que esa iniciativa sería interesante y que un momento ideal para plasmarla, sería ahora, para los festejos. Volviendo a los recordatorios, también me parece un contrasentido, una paradoja (soy socio del Instituto Numismático de San Nicolás de los Arroyos), que esa ciudad haya sacado una medalla en conmemoración de los 450 años de la fundación de Santiago del Estero y que Santiago no haya sacado nada. A pesar de que estos fastos han adquirido una nueva tónica, no se hizo algo que quede como recordación, algo que hizo otra ciudad.
-¿No nos vuelve esto al principio de la conversación?
-La fiesta pasa, lo que queda es una medalla, un libro. En 1953 hubo por política, porque venía el presidente, un dictamen de la Junta provincial de historia de Santiago del Estero, avalado después por la Junta Nacional de la historia, que la fecha de la fundación fuese el 25 de julio de 1553. Pero la fundación fue el 29 de junio de 1550, cuando nace esta ciudad, no importa en qué ubicación estaba. Santa Fe se trasladó, Córdoba de la Nueva Andalucía se trasladó también, lo mismo que Tucumán. De manera que no sería óbice para festejar en esa fecha. Pero Tucumán pasaría a tener la ciudad más antigua, algo que no nos conviene. Además el monumento es muy lindo y muy grande.
-De todas maneras, tengo la impresión de que para la sociedad, estas cuestiones son muy lejanas.
-A la filatelia, la numismática, la genealogía, la heráldica ya no se las considera ciencias auxiliares sino conexas con la historia, porque todo está relacionado. Pero veo que hay un gran interés por la marcha de los bombos, pero no hay un gran interés en saber cómo fueron las cosas. Cuando se quejan porque hay una discusión bizantina, yo siempre digo que ojalá hubiera más de esas discusiones. Lo que hay es un gran desinterés. Pero ya me extraña nada, hace unos años me invitaron al profesorado de letras de Santiago y yo veía un desinterés total de los alumnos por la carrera que han elegido, la que será su modo de vida en su siguiente medio siglo, su ambiente laboral y de estudios. Sin embargo se notaba una apatía que llevaba a pensar para qué han elegido esta carrera.
-También puede haber influido para esto, una cierta forma de estudiar la historia. En la primaria se enseña que Colón descubrió la Tierra era redonda. Pero a los 14, 15 ó 20 años se entera de que catorce siglos antes no solamente ya se sabía eso sino que además Eratóstenes la había medido con notable precisión. Cualquiera pensaría que si le han mentido en eso, no vale la pena ponerse a pensar quién tiene la razón. Lo mismo pasa en Santiago, cuando las maestras preguntan qué dijo el Cabildo cuando se enteró de la Revolución de 1810. Las maestras comienzan a querer explicarlo y no dijo nada, simplemente porque no había cabildo en Santiago en ese entonces...
- ...o la deformación de la palabra cabildo, se le dice así a la jefatura de policía, que fue casa de gobierno. El Cabildo estaba en la esquina de Tucumán y Libertad...
-...que después fue casa de los Alén...
-... estuvo después. La casa capitular llegaba por la Tucumán hasta lo que ahora es radio policial, donde había una pequeña laguna, y el frente estaba sobre la plaza. De manera que desde el nombre ya estamos partiendo desde una base falsa, porque, lo que se llama cabildo nunca lo fue.
-De todas maneras se cree que el cabildo es una forma de construcción y es una institución.
-Claro, la institución más importante, ya que desde allí se administraba justicia. Hemos heredado los cabildos españoles, con todo lo que eso significaba y esos antiguos cabildos fueron los que delimitaron las actuales provincias. Porque, ¿cual era el límite con Córdoba? Hasta donde llegaba la influencia del cabildo. En base a esas divisiones se fue armando el actual mapa argentino.
-En la escuela argentina se maneja el concepto de cabildo como edificio. Es más, toda la didáctica sobre el cabildo está armada sobre ese molde. Como institución recién se lo estudia en la universidad, en el terciario. Esto se hereda y se mantiene, a pesar de que en el secundario los chicos ya están preparados para saber de qué se trata cuando se habla del cabildo o de otras instituciones del pasado.
-A mí me ha tocado. Yo soy profesor de varias materias de primer año, en la Universidad Nacional. En exámenes de derecho constitucional o derecho civil, los alumnos no saben mencionar el 25 de Mayo de 1810. Si la época patria del derecho comienza con la independencia, a mí me daba lo mismo que me dijeran el 25 de mayo o el 9 de julio de 1816, porque hablar de la máscara fernandiana y otras cuestiones así, sería pedir peras al olmo. Pero cómo puede ser que no puedan decir ninguna de las dos fechas. Ni siquiera por aproximación. A veces quiero preguntarles si no les tocó ir a una fiestita escolar, vender empanadas disfrazado de negrito farolero. Al final, después de mucho preguntar, un alumno me dio una fecha: 1871. He visto, porque tengo hijos que hasta no hace mucho iban al secundario, cómo estudiaban la época de Rosas con líneas de tiempo. Sin embargo, cuando les pregunto en el examen para llegar a la Constitución de 1853, qué acontecimiento importante ocurrió antes. Lo único que pretendo es que me nombren a Rosas y la batalla de Caseros, no aspiro a más. Y no lo logro. ¿En qué momento los alumnos pierden ese conocimiento excesivamente detallado que les han administrado en el secundario, porque en primer año de la facultad ya no tienen la menor idea? Algo pasa ahí, que no sé qué es.
Yo creo que les exigen demasiado, eso produce un rechazo y después no saben lo más elemental. Parece un chiste, pero me ha ocurrido que los alumnos no sepan nombrar fechas tan básicas como el 25 de mayo o el 9 de julio. Creo que la única manera de vencer ese rechazo es administrar los conocimientos de una forma amena, de una manera entretenida, que piensen que no están estudiando. En el orden nacional, algo que está contribuyendo a que los alumnos no tengan idea de historia, es esta cuestión de los fines de semana largos. Ahora los alumnos no saben por qué no van a clases, no tienen idea. El feriado es tres días antes o tres después.

Un giro en la narrativa santiagueña
"Para mí hay un libro importante, que marcó un hito en la literatura santiagueña, que es "Cuentos de la ciudad vieja", una antología a cargo de Alberto Tasso. Porque como dice José Andrés Rivas en el prólogo. En ese libro se vuelca la narrativa santiagueña hacia la ciudad, se hace urbana. Hasta ese libro todo era mirar al campo, lo que me parece perfecto, pero no había una antología urbana de Santiago. A partir de esa antología se produce un giro y la narrativa santiagueña se hace urbana, lo cual no quiere decir que la mejore, pero hay una óptica distinta. En "Ciudad con duende", he pretendido, salvando las distancias en más de un sentido, hacer algo parecido a "Misteriosa Buenos Aires", de Manuel Mujica Láinez, que toma como pie forzado la ciudad de Buenos Aires y escribe unos cuentos técnicamente perfectos y muy hermosos. Yo con Santiago he pretendido hacer algo similar con dieciséis cuentos que empiezan en 1555 hasta el año 2000 y el pie forzado es Santiago del Estero."

La Fundación Cultural

2008-08-09T13:17:00.000-07:00

Cuénteme sobre los orígenes de la Fundación Cultural, sus objetivos y algo sobre sus integrantes.
-La Fundación Cultural Santiago del Estero es una entidad sin fines de lucro, privada, autónoma e independiente que desde julio de 1990 agrupa a profesionales y empresas del medio con el objeto de promover el desarrollo y la realización de toda clase de actividades culturales en Santiago del Estero, aunque también proyecta una parte a nivel regional, nacional e internacional. En su programación anual se incluyen las actividades propias, las emprendidas en conjunto con otras instituciones y aquellas que la Fundación auspicia y son organizadas por otros. En este aspecto, cabe destacar, que la Fundación mantiene vínculos y ha firmado convenios de cooperación con diversas instituciones públicas (Universidades Nacionales de Tucumán y Santiago) y privadas.-Cómo nació la revista y a qué tipo de lectores apunta.
El nacimiento de la revista La Fundación Cultural se produce por iniciativa de su Editor ante la desaparición de la serie municipal Cuadernos de Cultura y la carencia en el medio de una publicación estable que refleje expresiones culturales de los santiagueños. En ese sentido fue muy importante el apoyo económico y la decisión de respaldo a una línea editorial determinado por el Presidente y los demás miembros del Consejo Directivo de la Fundación. Casualmente, la primera revista apareció el 1 de agosto de 1999 y al cumplir en breves días 8 años, superando en especial, los avatares provocados por la profunda crisis del 2001, creemos que se ha conseguido uno de los mayores desafíos que se plantean a las publicaciones culturales: su sustentabilidad en el tiempo. A la fecha, está en imprenta el número 31, cifra que justamente equipararía a los Cuadernos de Cultura publicados. Con el tiempo ha ido aumentando la cantidad de páginas (a partir de la 31 cubrirá 64) y se ha mejorado la calidad técnica de impresión a punto tal que, cotejando con otras revistas culturales argentinas en la última Feria del Libro de Buenos Aires, varios observadores objetivos no vacilaron en calificarla como una de las mejores por contenido y presentación. Actualmente se imprimen 1.000 ejemplares íntegramente en color. Desde los comienzos se apuntó a un perfil de público con una base: instrucción secundaria y preocupación por los principales problemas de la provincia. La revista de distribuye gratuitamente a entidades de bien público y se vende en librerías y quioscos a particulares a 3 pesos, importe que se destina en su totalidad al vendedor. La revista se subvenciona con la publicidad interior.
Todos los editoriales y artículos de la revista se pueden consultar en la página http://www.xn--fundacincultural-cvb.org/, posibilidad que ha generado un fluido intercambio con los lectores, especialmente con estudiantes que requieren diversos tipos de consulta. De manera que cumple, a la vez, un papel de relevancia como instrumento auxiliar en educación.
-¿Es posible considerar a la revista de la Fundación como la más antigua de Santiago y la que más números ha sacado a la calle?
-No es la revista más antigua de Santiago. Sí será en breve la que más números publicó.
-Es notable la calidad de los colaboradores. ¿Cómo logran que estudiosos tan importantes escriban en ella?
-Los contactos por las colaboraciones surgen de diversas maneras. A veces por iniciativa propia solicitando artículos ya escritos o bien pidiendo la autorización correspondiente para reproducirlos, en los casos en los que se trata de material ya publicado. A veces, los mismos escritores se acercan a la revista con sus trabajos. En este caso, el editor analiza el contenido, el interés que puede o no tener, su redacción, la extensión. Una suma de factores. Por los contactos, resulta fundamental el soporte de la Fundación Cultural Santiago del Estero y también una tarea diaria donde el esfuerzo personal se vuelca en resultados.
-¿Cree que el ciclo de conferencias "Argentina y el mundo" ha hecho un aporte sustancial a la cultura de la provincia? ¿Por qué?
-Entiendo que desde los tiempos de la bohemia de La Brasa no se ha dado en Santiago una circunstancia similar en lo que atañe a que de forma programada y constante se acerque a la comunidad santiagueña el pensamiento de relevantes personalidades de la cultura nacional como Marcos Aguinis, Juan José Sebreli, Abel Posse, Pacho O¨Donnell, Félix Luna, por citar a algunos de los más conocidos. Tenemos un promedio de 300 asistentes en el ciclo conjunto con la Fundación Hamburgo "Argentina y el mundo", una cifra que consideramos respetable para cualquiera de las principales ciudades del país. Si a ello le agregamos que las conferencias posteriormente son reproducidas en horario especial por Canal 7 Satelital local, se amplía enormemente el universo receptor. Además de la publicación de las principales conferencias en la revista. Este ciclo nos acerca al mundo. La capacidad y representación de los exponentes nos entregan un incesante bagaje de nuevos conocimientos.
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Política educativa

2008-08-09T13:14:00.000-07:00

Sergio Pereyra

Si el conocimiento es siempre una construcción del sujeto, entonces no vamos a tener acceso serio a la historia, a la verdad acerca de la naturaleza del hombre, sino que sólo vamos a estar utilizando instrumentos críticos que tienen, además, un valor de poder.
Me interesa destacar el verbo "redefinir" pues mediante este texto uno puede interrogarse acerca de cuál es la idea, la filosofía o la ideología que está detrás de las reformas de la educación de las cuales la Argentina ha sido un campo de experiencias
En este texto se hace referencia a la reforma de 1994, cuando se aplicó la Ley Federal de Educación y se advierte que esa reforma se habría quedado a mitad de camino porque el ideal de sus impulsores no era una reforma sino una transformación.
Lo que estos cambios educativos se proponen es transformar la realidad transformando la mentalidad de los docentes y luego de los alumnos. Transformar la mentalidad a través de un cambio del lenguaje. Pero no es inocente este cambio del lenguaje.
Podemos plantearnos que existe una ideología que desea producir un cambio social y político a través de los cambios en el sistema educativo nacional.
El conocimiento es considerado como una construcción, como una elaboración, como un producto. No es la manifestación de la realidad a la inteligencia del hombre, porque pareciera que la realidad no es inteligible, sino que el objeto del conocimiento es algo que procede de la inteligencia humana al modo de una construcción de esquemas para aproximarnos a ella de tal manera que no existe la realidad objetiva, sino que existen interpretaciones provisionales que están siempre en pugna entre si.
Porque la realidad es una construcción del sujeto.
Podemos pensar con inquietud qué va a ser de la transmisión de conocimientos en la escuela argentina, si una generación entera de docentes se forma según esta ideología. Si el conocimiento es siempre una construcción del sujeto, entonces no vamos a tener acceso serio a la historia, a la verdad acerca de la naturaleza del hombre.
Porque otra cosa muy notable es que aquí se asume que el conocimiento es poder. No existen verdades objetivas ni valores objetivos que funden la ética.
Tendríamos que pensar seriamente sobre esto y tendrían que pensar en particular aquellas personas implicadas en la educación: los directivos de los colegios, los maestros y profesores a los cuales se pretende "redefinir". Pero no solo en los estatales sino también en los privados.
Estos cambios parecen imperceptibles, pero van trazando una línea. A veces advertimos, con razón, que las indicaciones que llegan de los círculos educativos oficiales son abstrusas e inaplicables. Pero estas orientaciones ideológicas, que ya fracasaron en el anterior ciclo de reformas, reaparecen ahora con nuevo aliento.
-¿Por qué infiltrar y corromper el sistema educativo?
Alfredo Sáenz en su obra "Gramsci y la revolución cultural" nos dice….
"se considera que ha ganado una gran batalla cuando se logra la defección de un intelectual, cuando se conquista un teólogo traidor, un profesor traidor, traidores a su cosmovisión…No será necesario que estos "convertidos" se declaren marxistas; lo importante es que no sean enemigos, son potables para la nueva cosmovisión.
De ahí la importancia de ganarse a los intelectuales tradicionales, los que, aparentemente colocados por encima de la política, influirán decisivamente en la propagación de las ideas, ya que cada intelectual (profesor, periodista, o sacerdote) arrastrará tras de sí a un número considerable de prosélitos."
El magisterio en nuestra escuela primaria y secundaria ha sido degradado tanto en su autoridad y su prestigio como económicamente incluido su la disciplina.
Los programas, desde los primeros años – en cursos con 40 a 50 alumnos imposibles de manejar - cada vez suman más materias, pero pierden las bases más importantes como son matemática y lengua. Los niños llegan a 4to y 5to grado con problemas de lecto-escritura, interpretación de textos, redacción y desprovistos de los más elementales conceptos de la historia patria y su tradiciones.

Del ciclo secundario, nos eximen hacer cualquier comentario los resultados de los exámenes de ingreso a las universidades.
El niño y el joven carecen de modelos a seguir o mejor dicho se los han cambiado por personajes "revolucionarios sociales", artistas y deportistas con graves problemas de conducta personal y otros que hacen gala del homosexualismo, la promiscuidad y la droga, mostrando que todo es válido para lograr el pobre objetivo de "ser famosos" por unos días.
En cuanto a la educación superior oficial -totalmente laica – desde 1983 se ha puesto en marcha una suerte de ética para atender a la formación como ser humano de los futuros profesionales. Para ello se impuso la ética de la Solidaridad, basada en los Derechos Humanos que, es manejable y operable según lo determine el poder o los intereses del partido de turno.
Esta unilateral formación humana de los profesionales es uno de los logros más preciados de la "Guerra Cultural" dado que, esa malformación, producirá un efecto multiplicador en aquellos que pretenden ser la futura clase dirigente del país.
Persistentemente, los gramscianos explican que en la educación no tiene cabida la excelencia, la disciplina y el sentido teísta. Por ello se subalterniza al maestro y enaltece a los alumnos y no docentes en sus derechos, es decir: "horizontalizan". Nada en este campo resulta puramente técnico educativo o pedagógico, todo tiene connotación fuertemente política.
Nuestro país tiene el triste privilegio de contar con un millón y medio de jóvenes que no trabajan ni estudian ¿Qué va a ser de sus vidas?,. ¿Como se integrarán a un mundo donde el futuro es el conocimiento?, ¿Podrá contenerlos la sociedad?, ¿O serán "mano de obra" fácilmente manejable por trasnochados ideólogos o políticos inescrupulosos?

La poesía española

2008-08-09T13:10:00.000-07:00

José Antonio Ávila

No es fácil hablar de poesía en los tiempos que nos ha tocado vivir, pero a favor de la amistad que te profeso y a petición, intentaré plasmar algo de lo que pienso.
La poesía que hoy se hace en España, es fruto de la de antaño, cualquier poeta que se precie, debe haber leído a los Machado, Lorca, Neruda, Hernández, Cernuda, Aleixandre y otros que sería muy extenso describir. Aunque muchas veces comprobamos que la ignorancia de las letras no supone una incapacidad para la Lira. Un poeta nace y flota en el mundo de la poesía sin que necesariamente su obra deba ser expuesta al público, pero aquel que no es poeta de nacimiento, naufragará tarde o temprano aunque su poder le exponga los libros en las librerías.
La poesía renovada, nueva, es una forma de protesta de los poetas de hoy. Esas criaturas que con un Master escrito con rima o sin ella, intentan crear algo ajeno y huérfano de pasado. ¿Acaso ello es una pretensión errónea?... no lo creo. Aunque mi excelso abuelo (que era sabio) me decía; un poema debe tener los ingredientes de una buena faena a un toro en el campo; hay miedo, incertidumbre, necesidad y locura... Yo escribo para los olvidados, los pobres, las putas, los que nada esperan, los desahuciados y todo aquel u aquella que sienta dolor del ruido y placer del sonido".

Lamentablemente la poesía está llena de ególatras y narcisistas que se acuestan en camas de plumas de seda y se convierten en chulos inaguantables.
Publicar en España es sinónimo de dos cosas, o eres un poeta o tienes poder. Pocos hay del primer caso y muchos del segundo, por lo que los lectores cada vez más numerosos compran menos poesía. Bécquer nos decía allá por el siglo XIX "una oda sólo es buena de un billete del banco al dorso escrita" y lamentablemente la valoración de la poesía ha variado poco desde la vida y muerte de nuestro ilustre Sevillano.
Hay una pregunta que se hacen los poetas de antaño y hogaño. ¿Se ha escrito todo en poesía? Afortunadamente queda mucho poeta por descubrir y mucha poesía por sentir. Un poeta es una criatura agarrada, cogida y en cierta medida atada a la palabra, de nada le sirve a un poeta escribir algo si nadie lo va a leer, sentir o entender, puede que escriba una obra maestra y la meta en un cajón, pero mientras no conecte con el corazón de los poetas pasivos, será un proyecto inútil, olvidado y quizás... muerto.
Ungaretti decía; Sería absurdo, tratándose de un verdadero artista, que éste no buscara ser comprendido lo más pronto posible por el mayor número de personas. Sería absurdo escribir sin pensar en un lector, en el mayor número de lectores. Nunca hubo divorcio entre el público y el artista.

Espero que mi opinión te sirva para lo que me pedías. Si no es así, te ruego sepas disculpar mi incapacidad... tantas veces demostrada.
Recibe un abrazo.

José Antonio Ávila

Violencia en el deporte

2008-08-09T13:04:00.000-07:00

Ariel Horacio Sequeira

El abogado José Emilio Jozami habló sobre la responsabilidad de periodistas y organizadores de espectáculos deportivos en hechos de violencia. La exposición fue dirigida a docentes de todo el país.

En un seminario organizado por el Ministerio de Educación de la Nación, "Escuela y violencia en los espectáculos deportivos", el periodista santiagueño (radicado en Buenos Aires), José Emilio Jozami disertó junto a personalidades de la cultura nacional sobre la responsabilidad de los periodistas en el tema de la violencia y sobre la responsabilidad legal del organizador de los espectáculos deportivos. Las exposiciones se realizaron el Palacio Pizzurno (Palacio Sarmiento) con la presencia de docentes de todo el país; por Santiago del Estero asistió el profesor Mario Ugozoli.
Entre las expectativas de este seminario se destacó la preocupación por propiciar un cambio en el comportamiento de los participantes de los espectáculos deportivos a través de la reflexión con los alumnos sobre los emergentes actuales en estos eventos y basado en los valores sustentados en los diseños curriculares jurisdiccionales, la educación por la paz y la vida democrática.
Entre otros objetivos también se planteó la necesidad de reflexionar con los niños acerca del sistema de valores que propendan a una modificación en el comportamiento de todos los actores de esos eventos. Además se buscará observar y analizar con visión crítica el escenario en los espectáculos deportivos. Ejercer el protagonismo a través de la interacción y la participación en el debate con los actores sociales implicados y se intentará elaborar un código participativo del comportamiento del hincha y demás actores.
Jozami, al analizar el fenómeno de la violencia en el fútbol y la responsabilidad de los periodistas, dijo que está a ligada a como los cronistas, relatores y comentaristas manejan la información, cómo la vierten. "Algunas veces los periodistas queremos ser más protagonistas que la noticia; con esa nefasta teoría de que no podes pasar desapercibido; lamentablemente algunos no quieren quedar al margen a cualquier costa", puntualizó.
De su propia experiencia rescató enseñanzas de un viejo periodista que ya en su momento señalaba que algunos hombres de prensa en el ámbito deportivo gozaban al escuchar que la tribuna los insultaba, reforzando esa teoría de no pasar desapercibidos, aún a costa de ser vilipendiados públicamente.
Jozami fue categórico al asegurar que esa sería la forma de pensar de no pocos periodistas deportivos en el país. Al profundizar reconoció que algunos tienen también su grado de participación en los hechos de violencia que cada tanto sacuden a la opinión pública. En ese marco destacó que en ciertas ocasiones un comentario desbordado calificando la actuación de un árbitro (que bien se podría morigerar sin llegar incluso hasta la calumnia como muchas veces sucede), puede alentar hechos de violencia.
Desde su papel de profesor también ante alumnos de periodismo, recordó que esos valores éticos para ejercer la profesión se enseñan. No obstante reconoció que existen también ciertos profesores de periodismo deportivo, que una vez que están afuera de la escuela incurren en esas falencias contrarias a todo comportamiento ético dentro de la profesión.
Para el especialista, si se intentan de fomentar valores y normas de conducta para frenar la violencia en el fútbol, habría que impartir estas enseñanzas tanto a niños y jóvenes en edad escolar como a sus padres. "Los niños serán hinchas o dirigentes de aquí a diez años, mientras que los padres hoy son hinchas y dirigentes y por extensión también los organizadores de estos hechos de violencia. Esto se dijo durante el simposio", apuntó.
Al comparar los hechos de violencia que se dan en la Argentina con el resto del mundo, estableció algunas diferencias. "En el país ya son muchas las muertes como fruto de estos en espectáculos deportivos. Incluso son muchos los policías heridos y esto creo que lo desconoce la mayoría de las personas. Y la característica fundamental es que hay una marcada connotación política", señaló.
Agregó: "Los hooligans en Inglaterra son gente de clase alta y media que se alcoholizan y generan violencia. Estos personajes violentos pudieron ser controlados, pero en la Argentina esto no es factible porque median los dirigentes políticos que usan de los servicios de los barras bravas".
"Cuando caen presos algunos barras bravas, aparecen los políticos y estos tipos salen con total impunidad; en ese marco es muy difícil plantear una solución", destacó.
A modo de ejemplo dijo que mientras los hinchas de Independiente y Racing se matan a la salida de una cancha, cuando los convoca el intendente de Avellaneda están todos juntos sin ningún tipo de antagonismo. "La violencia está en la sociedad y si comparamos al fútbol con la religión o con lo que decía Ortega y Gasset que el fútbol era casi como una religiosidad, arribamos de la mano del fanatismo a esos hechos que terminan en muertes. Estos hechos se dan en el marco de esa religiosidad extrema o de ese fútbol extremo", señaló.
Sobre la responsabilidad de los organizadores recordó que la misma fue fijada por la Corte, a través de los conoció como el fallo Mosca, que introdujo un cambio en la jurisprudencia hace apenas un par de meses atrás. Al respecto recordó que en ocasión de un partido en la cancha de Lanús, un remisero que transportaba a un periodista, recibió una pedrada en el ojo ocasionándole una herida de suma gravedad. La víctima interpuso una demanda contra el club de fútbol y la AFA. Después de algunos años la Corte Suprema entendió que estas entidades eran responsables y que debían pagar.
Esa jurisprudencia determina que si vecinos a un estadio reciben agresiones o daños en ocasión de un espectáculo deportivo, esas entidades son responsables, dado que el organizador gana dinero con ese evento y por lo tanto debe ser responsable de los hechos que se sucedan.

Se dice que...

2008-08-09T13:02:00.000-07:00

Las vivencias son una grieta que la realidad suele abrir en los corazones, que movilizan la capacidad expresiva de un artista, y Trullenque equilibró a la perfección las sensaciones del afuera con los sentimientos y sedimentos de su alma. De esa unión surgieron letras desbordantes de poesía, en las que se advierte un profundo amor a su patria, a su gente, y a su pago chico:
Ana Gómez, en una nota sobre Pablo Raúl Trullenque. El Liberal.

Néstor Garnica es uno de los artistas destacados que participarán de los festejos por los 454º años de la ciudad, regalando su arte a los miles de santiagueños que estarán presentes durante el "Tincunacuna Santiago". En tal sentido, el reconocido violinista manifestó que su intención es "sumar un granito de arena a estos festejos". "Hacía tiempo que faltaba un Santiago musical, un Santiago cultural. A partir de estos festejos, vemos que esta cultura está creciendo cada vez más", señaló.
De una nota en www.diarioinfo.com.ar

Legisladores del Movimiento Viable presentaron un proyecto de comunicación en la Legislatura solicitando al Poder Ejecutivo Provincial para que, a través de la Dirección de Industria y Comercio, promueva el canje de juguetes bélicos por pacíficos, como señal de paz en la sociedad.
Dante Luna, en el Nuevo Diario.

Turistas extranjeros y de distintas localidades de la Argentina ya reservaron el 95 por ciento de la capacidad hotelera de la ciudad santiagueña de Termas de Río Hondo para las vacaciones de invierno. El principal destino turístico de Santiago del Estero cuenta con 13 mil plazas de alojamiento, que comenzaron a cubrirse durante el reciente fin de semana largo del 9 de Julio, con la llegada de contingentes de Buenos Aires, Santa Fe, Córdoba, Jujuy, Tucumán y Catamarca, y también del interior provincial.
De un cable de Télam, reproducido por www.diariopanorama.com

Ayer, por la noche, tuve la oportunidad de escucharlo durante su disertación, "Los valores humanos y la Constitución Nacional", realizada en el Hotel Carlos V de Santiago del Estero, al rabino Sergio Bergman. La verdad es que he quedado muy impresionado por lo que ha dicho, no es la primera vez, al igual que muchos también llamó mi atención su memorable discurso de aquella marcha organizada por el señor Blumberg.
Jorge Sabaini King, en http://jsk-sde.blogspot.com

Se concretó en el Museo Histórico de la Provincia 2Dr. Orestes Di Lullo", la apertura del Ciclo 2.007 "Muestra Transitoria, indios, negros, chinos, mulatos y mestizos, vida Cotidiana en el Santiago Colonial" y la inauguración de una micro sala de proyecciones.
www.alsegundo.com.ar

Número 9

2008-08-08T05:49:00.001-07:00

Vibraciones del aire

2008-08-08T05:48:00.000-07:00

Es una idea vieja sobre la que muchas veces se vuelve la que sostiene que los escritores, los pintores, los escultores, los músicos, los actores, suelen adelantarse a su tiempo, expresar problemas que los políticos no han visto todavía y de los que posiblemente se hablará durante los próximos años.
José Hernández planteó el problema del indio, esbozó algunos de los sentimientos de los argentinos sobre los inmigrantes y definió lo que seguiría siendo la justicia por muchos años en la Argentina, entre otros asuntos que seguimos sin resolver. Raúl Scalabrini Ortiz, después de publicar una novela, "El hombre que está solo y espera" que lo ubicó entre los niños mimados de la sociedad porteña, eligió la investigación para denunciar los dramas que causaba la expoliación argentina por el capital internacional y sus cómplices locales; pero en esa novela está el germen de su obra posterior, allí figuran, con trazo grueso, algunas de las características del porteño que aún hoy tratan de desentrañar algunos estudiosos. El cuentista uruguayo Horacio Quiroga también devela, descubre y muestra la pelea que tenemos desde siempre contra los molinos de viento de nuestro propio territorio: en muchos de sus cuentos el hombre se rebela contra la naturaleza, un campesino cualquiera, con especial fatalismo ve con rabia que la muerte lo ha emboscado inexorablemente en el alambrado de un bananal y que no puede hacer nada para evitarla, en cierta manera es un rasgo típicamente argentino, mejor dicho, uno de los rasgos que servirían para caracterizar a un hombre nacido en estas tierras.
La obra más conocida del más afamado de los escritores santiagueños, Ricardo Rojas, lleva por nombre, justamente "El país de la selva", escrita cuando el drama del quebrachal tumbado no se había planteado aún en toda su crudeza. Más de cien años después de la llegada del tren a la provincia, todavía se discute con pasión la historia de los durmientes del ferrocarril, el destino de los miles de hacheros que todavía quedan, la tenencia de tierras mal habidas por empresas forestales extranjeras y el papel que debe jugar el Estado en este problema. ¿Hay que decirlo? Ricardo Rojas lo había adelantado.
Los políticos más avezados no son capaces de anticiparse y plantear los cambios que se vienen, los problemas que se avecinan, lo que preocupará a la gente en los próximos diez o vente años, o más.
Suponiendo que fueran buenos políticos, de los que se ocupan de desentrañar los dramas de la gente para proponer soluciones honestas, no tienen cómo saber lo que se viene, con una percepción que sí tienen los escritores y otros artistas y que no la otorga el estudio frío de los números sino una especial contemplación de las cosas que proviene del arte.
Por eso esta revista hurga en las raíces de los escritores y poetas actuales, preguntándoles qué se viene, a qué hay que temerle, cómo se sobrevive en medio de una vorágine de ideas cada vez más confusas y enrevesadas como la que inunda las vidrieras de las librerías en los últimos tiempos.
Uno de los errores en que incurren los hombres públicos de todos los tiempos, es haber pretendido hallar las soluciones a los dramas de la gente en la pura acción, sin fijarse en que quizás lo que buscaban estaba en las vidriera de las librerías, en los cuentos, en las leyendas, en las obras de teatro, en las novelas, en algunos ensayos, en las exposiciones de cuadros, en las esculturas, en las instalaciones de los artistas plásticos, en las chacareras y guarachas, en definitiva en la producción de esos artistas que no tienen nada que perder en la vida sólo porque buscan un poco de sinceridad en la fantasía de las letras, las formas y las vibraciones del aire cuando se lanzan, como lo vienen haciendo desde siempre, a servir la belleza. Y la verdad.

Juego

2008-08-08T05:42:00.000-07:00

Absalón Alomo

Uno de los símbolos más característicos y conocidos de la ciudad es la vieja retreta de la plaza Libertad, siempre dispuesta a amparar a los chicos que se sienten atraídos a ella como por un imán. Esta vez el juego sería descubrir qué sensaciones produce esta construcción en el alma de quienes pasan por allí. Para ganar hay que escribir a la dirección de correo de la revista.

De escrituras o algo así

2008-08-08T05:38:00.000-07:00

Víctor Cabrera

Desde Méjico, llegó ua colaboración pedida para recordar el natalicio de Leopoldo Lugones, con una visión que no descarta la picardía azteca, en tiempos de internet y correo electrónico que acercan al mundo a un clic de la computadora.

Desde Santiago del Estero me escribe mi amigo imaginario Juan Manuel Aragón para informarme que este próximo 13 de junio, aniversario del natalicio del poeta Lugones, los argentinos celebran el día del escritor. De paso me pide unas palabras, unas cuantas líneas, cualquier cosa, para conmemorar la efeméride si no como Dios manda al menos como Él (Dios, no el Gaucho Alomo) me dé a entender:
"Si puedes, me gustaría un escrito, no muy largo, quizás una página, sobre la misión del escritor, algo así". Desconcierto: lo de "algo así" me queda claro, es un tema que suelo desarrollar en mis disertaciones y charlas de café con amigos de toda laya, con quienes hablo de futbol y algo así, de la política doméstica o algo así, del calentamiento global y/o algo así, etcétera. Sin embargo, precedido por la frase "la misión del escritor" el "algo así" ya me pone la cosa complicada, digamos que me vuelve inasequible el panorama.
Lo difícil está no tanto en discernir el cometido de ese señor —pongamos que alguno de nosotros— que cada día, entre que se prepara el café, lleva a la hijita al colegio, camina a la oficina, responde mails, telefonea a la esposa, resuelve asuntos relacionados con libros que él no ha escrito y vuelve finalmente a casa, sudoroso y abrumado, se da tiempitos para leerse tres páginas de Brod sobre su amigo Franz, un poema de Juarroz que le fascina, otros versos de Paz que creía que eran de guerra, un capítulo de la última novela de Amélie, el más reciente post del blog de su amigo imaginario. Para eso y para, en cada trayecto del hogar al trabajo y viceversa, en cada túnel del Metro, entre las estaciones Norberto Gazmoño y Mártires del Neoliberalismo, componer en su cabeza, por ejemplo, un poema que hable del tiempo que se pierde en las ciudades, de la futilidad de la vida postmoderna, de lo que cada uno va dejando en el camino, en el tránsito entre un lugar y otro.
Y he ahí --piensa el señor-- lo verdaderamente arduo: no la misión sino sus múltiples obstáculos, el algo así que al fin y al cabo es toda vida y al que, también al fin y al cabo, cada cual habrá de sobreponerse para ganarle, por ahí, cuatro versitos al silencio.

Oficio de dueño

2008-08-08T05:36:00.000-07:00

Bien mirado, el oficio de dueño de diario debería ser tan rentable como el de un panadero, un librero, el propietario de una mercería. No se ve por qué el dueño de un diario ha de ganar muchísimo más dinero que ellos, a no ser que se considere que brindar información es una de las formas que adquiere el delito del chantaje, algo que hay que descartar de plano, porque no se sabe de nadie que haya hecho esta acusación, al menos formalmente. A quienes defienden la idea de que brindar información sobre lo que ocurre en el poder es una profesión altamente sensible para la sociedad, debería responderse que los médicos cumplen una función más altruista y que a nadie se le ocurre que por ello deberían ser multimillonarios. Lo dicho, sacar un diario a la calle es carísimo, quién lo duda, pero no es más oneroso que instalar una buena heladería, una fábrica de papas fritas o una buena explotación agraria. La sociedad debería encargarse de revisar algunos de sus oficios, en una de esas no sería malo hacer algunos retoques aquí y allá, para adecuar lo que se dice a la realidad y sobre todo para que no sea al revés.

"Vida de Luis Paradoja y otras vidas" Juan Luis González

Entrevista con Julio Carreras

2008-08-08T05:27:00.000-07:00

Juan Manuel Aragón

Julio Carreras (h), en una extensa entrevista que concedió a esta revista dijo que aunque la humanidad se ha beneficiado y ha obtenido sus avances espirituales casi exclusivamente por causa de los conceptos que han transmitido los escritores, nadie le paga a alguien para que sea solamente escritor. En estas tres páginas se ha resumido gran parte del pensamiento de este artista santiagueño.

¿Quiénes son sus autores preferidos en el orden mundial, nacional y local?
-Me estremeció desde niño el Martín Fierro de José Hernández, vibré en la adolescencia leyendo Facundo (pero ese libro, escrito para difamar al caudillo, sólo intensificó en mí la admiración que sentía por él); a los 18 años leí a Jorge Luis Borges y me gustó mucho, también Cortázar, Gudiño Kieffer, García Márquez y varios del Boom Latinoamericano, que por entonces -68, 69- estaba en su mayor efervescencia. Yo vengo de una formación historietística en la infancia. Tuve la inmensa suerte de ser niño y adolescente justo cuando la Argentina se convirtió en la meca mundial de la historieta, con guionistas y dibujantes de quienes no dudo fueron los mejores del mundo. Digo Hugo Pratt, José Luis Salinas, Roume, Casalla, Vogt, Solano López, Breccia, Durañona... y Ohesterheld... el gran, el inmenso Ohesterheld.
Pero con el tiempo los que fueron quedando en mi gusto, como preferidos, aquellos que uno desea leer una y otra vez, sin cansarse, fueron solamente tres: Edgar Allan Poe, Hermann Hesse y H. P. Lovecraft.
En el orden local, el único que me llegó a gustar mucho fue Horacio Quiroga, y en el local-local, el Shunko de Jorge Washington Ábalos. Moisés Carol tiene historias magníficas, pero muchas veces arruinadas por su enredada escritura. Me gustaría leer algo más de lo poquito que vi de Carlos Abregú Virreina, Roberto Castro, Carlos Bernabé Gómez o Andrónico Gil Rojas, pero no se consigue.
-¿Cuáles serían los escritores santiagueños indispensables en cualquier biblioteca?
-El mencionado Jorge Washington Ábalos, Clementina Rosa Quenel, Blanca Irurzum, Canal Feijóo, Betty Alba, Felipe Rojas, Alberto Alba, los hermanos Wagner; también, si se lo considera santiagueño, Ricardo Rojas. Y un libro, que no es de un escritor, sino de un especialista en literatura: Santiago en sus letras, de José Andrés Rivas. Este libro recoge muchas de las mejores páginas de la literatura santiagueña, inéditas o imposibles hoy de hallar.
Actualmente hay autores que me parecen buenos, como escritores, que tienen libros necesarios; por ejemplo, Guillermo Pinto, y Juan Manuel Aragón (h).
-¿Los santiagueños gustan leer los autores locales?
-Me parece que no, porque nadie se interesa por editar ni promover la literatura local. Por lo general los libros que salen aquí son pagados por sus propios autores, aunque lleven algún supuesto sello editorial.
-¿Escribir es un oficio o un divertimento?, ¿por qué?
-Para mí es una profesión. Trabajo en ella como un constructor o un carpintero. Me pongo plazos y objetivos, horarios, volúmenes de producción y los cumplo.
Todas las cosas que hice en mi vida, desde niño, fueron así. Cuando decidí dibujar y pintar, me sometía por voluntad propia a horas de agobiador ejercicio.
Con la guitarra fue lo mismo.
Tal vez la autora de ese criterio fuese una profesora de piano durante mi infancia, la señora Luisa Santini de Vélez. En el conservatorio Rossini, donde me inscribieron a los cuatro años, solía ponerme dos horas por día ante el piano repitiendo, una y otra vez, ejercicios de cuatro o cinco notas recurrentes, monótonas.
Recuerdo que solían agarrarme unas horribles cosquillas en la columna a la altura del coxis y ganas de huir corriendo de aquellas obligaciones extenuantes. Pero finalmente vencía a mi propia desesperación, y cumplía esas tareas con dignidad.
-¿Le produce dolor escribir, como dicen algunos autores, siente placer o tiene otra sensación?
-Escribir cansa mucho. Especialmente los ojos. No, no lo hago por placer. Si fuera por mí, no escribiría. Lo que más me gustó hacer desde chico es pasear por los montes de Santiago. Acostarme en el suelo durante horas, mirar esos pequeños "bichitos" blancos que juegan contra el cielo celeste en los días de sol. O bañarme en el río. Esas cosas me gusta hacer, no escribir ni programar los argumentos que escribo.
Si escribo, es porque creo que hay muchas cosas importantes que puedo decir, y también realidades que puedo ayudar a mejorar, escribiendo.
-¿Es cierto que para escribir primero hay que vivir?
-Blaise Cendrars dice eso. También me di cuenta que al leer libros de personas que habían tenido una vida muy intensa, o practicaban estrictamente aquellas ciencias o disciplinas de las que escribían, eran mucho más convincentes e interesantes de leer.
Personalmente desde niño siempre quise tener una vida tranquila. Ser un buen pequeño burgués, con una casita modesta pero linda, vivir rodeado de mi familia. Cruelmente me persiguió la fatalidad desde la infancia. Gran parte de mi vida transcurrió bajo tormentas políticas, sentimentales o sociales. La muerte, que desde niño me provocaba un dolor insoportable, una y otra vez me burló, fagocitando a seres muy queridos. Algunas veces me quejé, interiormente, de tal destino. Pero ahora no: con el amor y el arrepentimiento, el esfuerzo por tratar de ser cada día un poquito mejor, las cosas, dentro de mí, fueron armonizándose. Y al pasar los años logré entrar en una etapa de constante tranquilidad y paz. Al presente periodo intenté reflejarlo en un libro, parecido a un diario, que se llama Fulgor de los damascos.
En literatura, no hay cosa que más me guste que inventar un argumento metafísico, imposible, y convertirlo a través de palabras engarzadas, en algo convincente, real. Como esa vez, en 1986, que El Liberal publicó un cuento, El Malamor, y alguien a quien no conocía llamó por teléfono para que "le diéramos más datos", pues creía que se trataba de una historia real. Guillermo Abregú, que por ese entonces estaba a cargo de la sección Cultura, me lo pasó. "No, doctor", le dije por teléfono (era un médico, Anelli)... "esa historia es totalmente inventada".
-Usted ha escrito novelas, cuentos, ensayos, poesías, artículos periodísticos. En cuál de estos géneros se siente más cómodo.
-Me gusta escribir cuentos. No muy largos, ni demasiado cortos. Y como les decía, cuando más totalmente imaginarios son, mejor. Siento una satisfacción especial cuando los releo, luego de haberlos corregido, pasado en limpio y dejado descansar, al menos una semana, al considerarlos terminados.
-Qué está escribiendo en estos momentos.
-Ahora, además de numerosos artículos que siempre escribo para medios en Internet, estoy pasando en limpio una novela que escribí de un tirón entre la primavera de 1989 y el verano, tórrido, del 90. Esa novela tendría también una trayectoria tórrida.
Luego de escribirla, se la di para pasar en limpio a una especie de amiga que por entonces tenía, quien me cobró demasiado y (como yo no sabía nada de computadoras entonces), no me advirtió que podía guardar el contenido en disquetes. Luego, en tres copias, la mandé (apresuradamente) al concurso de Planeta, que no ganó. Cuando un amigo porteño fue a retirarla, le dijeron que la mitad de las carpetas, inexplicablemente, se habían perdido (eran seis carpetones voluminosos, que había hecho encuadernar en El Liberal).
Cuando más tarde tuve una imprenta, encomendé a uno de los empleados que tipeara nuevamente la novela. Pasó tres meses haciendo nada más que eso (y cobrando un sueldo para hacerlo), pero lo hizo mal. La copia final quedó llena de errores, ortográficos y de tipeado, lo cual me depri mió bastante.
Entonces ocurrió algo en mi vida personal que me fastidió mucho, y para no descargar mi ira sobre nadie, en un arranque de amargura tomé todos los originales (cuatro cuadernos grandes que había escrito a mano) y todas las copias de la novela y los corté en varios pedacitos con la guillotina de la imprenta, tirándolos luego a un gran tacho de basura.
Varios días después, cuando ya me había pasado la furia pero quedaba algo de amargor subyacente, como una borra en mi alma, descubrí un paquete extraño arriba de unos estantes, que me llamó la atención. Al bajarlo y abrirlo vi que había quedado allí... ¡una copia de la novela! La peor, la más llena de tachones y errores, impresa en hojas de descarte, alguna con manchas de tinta o impresiones que no tenían nada que ver al otro lado de las páginas.
Por fortuna estaba visitándome en la imprenta en ese momento una amiga entrañable, Tamara Sperat, a quien conté la historia, pues delante de ella había desarmado el paquete. Entonces me dijo, "no hagas nada ahora... dámela, yo te la voy a guardar, hasta que estés bien y decidas sin presiones qué vas a hacer... de paso, la leo". Estuvo cerca de un año en su casa. Y cuando ella decidió trasladarse a otra provincia, tuve que ir a retirarla.
Estuvo allí en una bolsa de plástico, bajo otros paquetes, durante algunos años. Pero cuando empecé a tipearla de nuevo, y por lo tanto leerla, me di cuenta de que es algo muy importante en mi vida dejar bien corregida y terminada esta novela. Por eso es que ahora me puse, con todo ahínco, a tipearla completamente otra vez.
Y se sabe que pasar en limpio para un escritor nunca es sólo eso. En el proceso de transcripción agrego capítulos, mejoro otros, quito lo que ahora, algo más maduro espero, se me presenta como superfluo.
Se llama El alma en cada abrazo. Es una historia de amor de los 70.
-La lectura, según algunos, es un hábito que se va perdiendo. ¿Es importante rescatarlo?, ¿por qué?
-Esta alarma por el supuesto decrecimiento de la lectura yo nunca lo compartí. Desde sus inicios, hacia fines de los 70. Desde aquél tiempo es que se machaca con que "cada vez se lee menos", que "los niños son cada vez más analfabetos", y se toma la tarea de "promover la lectura" como una sagrada misión.
Yo creo que siempre, desde la aparición del libro, la gente común leyó poco. O leyó obras de escasa trascendencia, como los millones de folletines que se difundían en Francia hacia finales del siglo XIX. Hay que tener en cuenta que en ese entonces los libros -explotados por los capitalistas como una industria editorial-, ocupaban en la existencia de las personas el sitio que hoy está llenando el televisor.
No me parece tampoco una "sagrada misión" meterle medio a la fuerza a la gente la "obligación moral" de leer, son pena de ser estigmatizado de otro modo como un oscurantista regresivo. Esto en parte porque veo que muchos de quienes se ocupan de estas campañas de promoción hacen su negocio de ello, obteniendo buenos salarios, viáticos y otros beneficios que estarían ausentes de sus vidas sin dicho "apostolado". Y también, por cierto, la que más se benefician, que son las gigantescas empresas editoriales que necesitan imperiosamente, no tanto que lean, sino que compren sus productos -es decir, los libros.
Es que la lectura siempre tiene algo de trabajo, de tarea, nunca es un "placer" completo. Al leer un libro, después de cien o doscientas páginas te arden los ojos, el cuerpo se te acalambra, si lees muchos libros llega un momento en que comienza a molestarte la columna.
Sucede que, como escuchar música clásica, o desentrañar la física cuántica, leer es una de las actividades que mayores beneficios trae a los seres humanos. Leer es la mejor actividad para ejercitar el pensamiento, y se aprende a pensar sistemáticamente, precisamente, leyendo. Entonces, así como para todo ser humano la gimnasia debería ser algo imprescindible, también leer lo debería, pues como digo el pensar es como mover los músculos. Si no los ejercitas -a los músculos- o se atrofian o se deforman.
Pero bueno. Así como hay tantos obesos en Santiago, porque no tienen la voluntad suficiente para comer solamente lo necesario y mantener una dieta sana, así también hay personas que tienen la mente deforme porque no son capaces de leer más allá de alguna que otra noticia social en el diario. Y por eso los rectores de sus pensamientos son personajes tan tristes como Maradona, Tinelli o Mirtha Legrand.
Sin embargo, aquellos que ejercitan sistemáticamente su pensamiento a través de la lectura, lo seguirán haciendo, desaparezcan o no los libros, los diarios y cualquier otra página impresa. Seguirán leyendo en las computadoras, en holografías, o comoquiera que se presenten los textos mediante el desarrollo de nuevas tecnologías.
El papiro, o los rollos de corteza, que atesoraban los conocimientos, por ejemplo en la Biblioteca de Alejandría, y eran tan importantes para el mundo antiguo, desaparecieron, y no por eso las siguientes generaciones quedaron sin lectores.
-¿Qué le diría a quien se inicia como escritor?
-Es una linda profesión. Sólo que tienes que trabajar el doble. Tienes que trabajar -si quieres dejar escrito algo de verdadera importancia- en construir primero tus conocimientos, luego tu vida interior, por fin tu lenguaje, para escribir tus libros. Y tienes que trabajar en cualquier cosa, a veces hasta barriendo calles, si no queda otra, para obtener algún recurso económico (si quieres tener familia). Pues aunque la humanidad se ha beneficiado y ha obtenido sus avances espirituales casi exclusivamente por causa de los conceptos que han transmitido los escritores, nadie le paga a alguien para que sea solamente escritor.

Quipu
Para mí la revista más importante que hicimos, con Juan Manuel Aragón (h), es Quipu. Después hice otras con sentido algo utilitario, como La Razón del Consumidor, o espiritual, como Arcos. También me marcó el trabajo en revistas de Córdoba, durante mi juventud, como Patria Nueva o Posición, donde alcanzábamos una excelencia técnica por entonces difícil de lograr aquí. Pero Quipu de Cultura fue la publicación justa, en el momento justo, y los contenidos justos que debíamos dar a conocer en aquel periodo histórico. Seguramente ha influido en varios lectores santiagueños, eso se va viendo en un periodo largo de tiempo. La mayor influencia que suele darse es que esos lectores modifiquen sus vidas, para bien, y también que reproduzcan, apropiándoselos, aquellos contenidos, para transformarlos en nuevas obras de arte o pensamientos acrecentadores.
Debemos tener en cuenta, también, que Quipu se vendía sólo parcialmente aquí. De quinientos ejemplares, aquí se vendían más o menos la mitad. El resto iba a otras provincias, principalmente Córdoba. Allí teníamos una corresponsal extraordinaria, Ivana Alochis, joven escritora y profesora universitaria, que llegó a vender, ella sola, unos doscientos ejemplares. Hablo reiteradamente de "vender", pues no teníamos un centavo de capital, y encima nuestros ingresos personales eran bastante magros. Así que cada número de Quipu se hacía con el dinero obtenido por las ventas del anterior. Si no se vendía un número, el número siguiente no salía. Así de simple. Y Quipu dejó de salir porque a mí me contrataron en El Liberal, para que hiciera el suplemento de Cultura, y Juan comenzó a trabajar en el Nuevo Diario. Entonces ya no nos quedaba tiempo para seguirla haciendo como queríamos, con un muy buen nivel. Sin embargo, no nos lamentamos: "cada cosa suele tener su tiempo bajo el sol".
¿Qué significó en mi vida? Un momento de crecimiento espiritual. Recuerdo que una tarde, releyendo un Editorial, me di cuenta de lo que constituía el verdadero poder. Me di cuenta de que el poder no lo controlan quienes tienen grandes capitales, edificios, instalaciones o armas. El poder lo manejan quienes son capaces de controlar su interior. El Universo es una gran dínamo, una fuente inagotable de energía. El nodo desde donde se conectan los entes, de todo tipo, con ese centro de poder universal está en el interior de cada ser. Comprender eso, modificó sustancialmente mi vida. Y ocurrió como parte del proceso para las ediciones de Quipu.

Misión ética del escritor
Julio Carreras (h)
A las empresas editoriales les conviene que el escritor produzca bellas composiciones dentro de una ideología multivalente, permisiva. Que el libro también sea sólo un objeto de placer. Porque la base del comercio capitalista es que el objeto de uso agote su valor intrínseco, para que el consumidor -así lo llaman ellos- salga desesperado, si tiene dinero, a buscar un objeto nuevo. Que lo haga olvidarse de sí mismo, náufrago doliente en el perverso mundo de relaciones equívocas creado, precisamente, por el capitalismo.
Así aparecen y desaparecen escritores como este brasileño mefistofélico, que ya ni me acuerdo cómo se llama, medio degenerado, de quien decían también que era amante de la Bolocco (cuando ya estaba con Menem). "Búm", sus libros se venden como choripanes en La Bombonera durante una final de Boca y River. ¿Y después? Puf, desaparece. Ni sus nietos se acuerdan de él. Hacen mucha guita, por lo general, como Britney Spears o Madonna. Pero nadie puede decirme que esas dos minas son, ni felices ni verdadero ejemplo para nadie.
La misión ética que debe cumplir un escritor, según creo, es ser cada vez mejor, acercarse cada vez más, en su vida personal, a la perfección. ¿Por qué? Pues porque si es responsable, se trata de alguien que tiene acceso, por sus estudios, a las mayores fuentes de sabiduría que creó la humanidad en su ya larga evolución de 50.000 años.
¿Y de qué se trata la perfección? Nadie vaya a creer que es vestirse bien o ponerse cada día anillos de oro distintos, a cual más sofisticado. Buda y Jesucristo nos indicaron muy claramente qué es la perfección. Basta con estudiar profundamente sus enseñanzas, y perseverar cada día en practicarlas con mayor eficiencia. Lo cual no es nada fácil, pero creo que sí es posible, al menos acercarse a ella, como muchos grandes sabios lo han demostrado, en estos últimos 2000 años.

Narrativa catamarqueña

2008-08-08T05:04:00.000-07:00

Hilda Angélica García (*)

Un género que oscila entre quienes tienen una real valía y los que todavía buscan notoriedad.

Herederos de grandes narradores del Siglo XX como Carlos B. Quiroga en "La raza sufrida" o Luis Franco en sus "Cuentos orejanos", los escritores catamarqueños de nuestro tiempo transitan la novela y el cuento con tono dispar.
Tierra de poetas y de larga tradición teatral, Catamarca ha dado al mundo altos exponentes de la poesía y de la dramaturgia, siendo la narrativa el género menos frecuentado por los autores de la provincia. Líneas temáticas que alternan lo regional con lo universal, escenarios rurales y ámbitos urbanos; personajes comunes y adalides históricos como Felipe Varela, pueblan este espacio literario donde se destaca la obra de Jorge Paolantonio, por la proyección que alcanzara en el país y fuera de él.
En la última década la bibliografía catamarqueña se acrecentó con algunos libros de narrativa de real valía. María del Rosario Andrada- reconocida poeta- publicó "Las tres caras de la herejía", conmovedores relatos testimoniales de la Inquisición. Con lenguaje poético y cuidado manejo del género, César Vera Ance cuenta "Cuando se fueron los pájaros y otros cuentos", "Concierto de amor para piano y armónica" (novela) y "Trece burbujas en la espuma y la charca" (Cuentos, Premio Municipal de Literatura). Víctor Russo y Rodolfo Vargas Aignasse han centrado sus novelas en el legendario personaje de Felipe Varela, titulando sus obras "La revolución posible" y "La revolución inconclusa", respectivamente. Arnaldo Raúl Molina ha elegido la novela y el relato para sus libros "De un sueño lejano y bello", "Once veces Catamarca" y "El Señor de Baduna".
Jorge Paolantonio, catamarqueño residente en Buenos Aires, entra de lleno al terreno de la ficción con "Año de serpientes", nouvelle que halla eco en la crítica que valora el hábil manejo de asociaciones y el fluir de la memoria para subrayar aciertos anecdóticos de infancia y adolescencia. Calificado de "libro estupendo por su manejo discursivo donde brilla la oralidad".
Con su segunda novela, "Ceniza de orquídeas", Paolantonio, según Vicente Batista, ya se ha convertido en un artesano que traza un incomparable fresco de la Argentina a comienzos del siglo XX. El dramaturgo norteamericano Eugenio O` Neill no es sólo su protagonista: la grandeza, la fuerza y el desgarro de sus mayores tragedias parecen alumbrar a esta novela, que obtuvo para su creación la Beca del Fondo Nacional de las Artes, fue finalista del Premio Planeta (año 2000) y gana el Primer Premio Municipal de la ciudad de Buenos Aires del presente año. En "Ceniza de orquídeas" con riqueza de sucesos y orfebrería en la recreación, el lector accede a una historia inolvidable donde, en particular, brillan los personajes femeninos.
En "Algo en el aire" (Seix Barral, 2004), finalista del Premio Latinoamericano Planeta de 2003, Jorge Paolantonio construye un símbolo que remarca su convicción de no dejar jamás de lado sus orígenes provincianos y el amor profundo por sus tipos y personajes así como el registro constante de su oralidad. En esta novela Paolantonio trabaja con un material que conoce cabalmente y así le imprime un ritmo que parece acompañar la respiración de sus protagonistas, o sea todo un pueblo- que bien puede ser Catamarca aunque el autor jamás la nombre en forma directa. La novela apunta a desnudar, y lo logra, los entramados de una sociedad que presiona y asfixia. Y ese algo que flota en el aire se tensa hasta explotar en finales inesperados, hasta tragicómicos y del mejor cuño.
El mito ancestral y la diversidad de los registros lingüísticos son también protagonistas fundamentales en toda la prosa de Paolantonio. El autor conoce cabalmente la psicología de cada uno de sus retratados. Tanto en su poesía como en su prosa y su dramaturgia, es su ojo piadoso el que se encarga de salvar a sus entrañables criaturas y de castigar la dañosa malidicencia. El resultado, en realidad, conmueve. Las mencionadas obras de Paolantonio son una saga que reafirman la valía de este autor como uno de nuestros más polifacéticos y lúcidos creadores.
A este ligero panorama de la narrativa catamarqueña actual, nos sumamos quienes recogiendo el legado de nuestros ancestros hemos plasmado en libros historias que son patrimonio del pueblo: relatos, leyendas, sucedidos.
Desde Carlos B. Quiroga a Jorge Paolantonio, sin soslayar a Joselín Cerda Rodríguez- fallecido hace unos años y autor de doce libros- el género narrativo en Catamarca ha oscilado entre los importantes escritores mencionados y los que día a día intentan alcanzar notoriedad.

(*) Especial para El punto y la coma desde Catamarca.

Cristo revolucionario

2008-08-08T05:00:00.000-07:00

Ariel Horacio Sequeira

El historiador Lucas Lanusse, estuvo en Santiago presentando su segundo libro sobre la década del setenta, "Cristo revolucionario", el primero fue "Montoneros, el mito de sus doce fundadores". Aquí recrea la historia de diez religiosos que integraron la corriente cristiana convertida a la militancia revolucionaria que se conoció como el Movimiento de Sacerdotes del Tercer Mundo.

En "Cristo revolucionario", su segundo libro sobre los 70 (el primero fue "Montoneros, el mito de sus doce fundadores"), el historiador Lucas Lanusse recrea la historia de diez religiosos que integraron la corriente cristiana convertida a la militancia revolucionaria que se conoció con el nombre de Movimiento de Sacerdotes del Tercer Mundo. A su paso por Santiago del Estero acompañado por Juan Ferrante (uno de los protagonistas de libro), dialogó con El Punto y la Coma en la librería Hiperión. En ese marco es importante destacar la labor cultural de esta librería posibilitando tomar contacto con las novedades literarias de alcance nacional.
Lanusse resume su libro remarcando que cuenta la historia de nueve curas y una monja; que si bien no todos pertenecían al Movimiento de Sacerdotes para el Tercer Mundo, sí se manifestaron por una línea de compromiso con los pobres, que se dio en ese contexto particular de renovación de la iglesia de los 60 y en medio de una situación nacional e internacional muy convulsionada.
En esta obra publicado por Ediciones B, el autor cuenta las historias de Guillermina Hagen, Miguel Mascialino, Domingo Bresci, Rolando Concatti, Elvio Alberione, Héctor Galbiati, Pepe Serra, Rubén Dri, Alberto Sily y Juan Ferrante, que en los años 70 fueron parte de una Iglesia militante.
-¿Cómo se llega a revisar la historia de estos sacerdotes?
-En medio de la investigación de la segunda parte de Montoneros, me dio ganas de hacer algo menos encorsetado, sin ánimo de tesis. En vez de demostrar algo quise mostrar y que mejor que estas historias de vida cinematográficas, de compromisos, de luchas, de cárceles, de exilios. El tema de los cursas surge porque tiene cierta relación con Montoneros, porque en el origen de esa organización la iglesia tercermundista tuvo mucho que ver. Y también por alguna cuestión medio freudiana, provengo de una familia católica, por lo que quizás haya al mismo tiempo una búsqueda personal.
-Los 70 y su historia siempre empujan a la controversia ¿Por qué ese interés tan marcado por estos tiempos en su obra?
-Lo que más interesa es la pasión de gran parte de esa generación que contrasta con lo que podemos ver en la actualidad, donde la gente está totalmente despolitizada, además de descreída y escéptica. Me atrae entonces esa generación que creía que podía cambiar el mundo y que además se lanzó a cambiarlo. Si leemos los documentos de la época y se recrea un poco aquel clima, nos queda claro que no se hablaba de cambiar el mundo en 50 o 100 años, sino por el contrario de hacer una revolución integral y en un plazo mucho más corto.
-Pero todo aquello terminó en un fracaso. ¿Cómo se puede leer a la luz de los tiempos que corren, la suerte que corrieron quienes alentaron esa revolución?
-En el corto plazo y siendo elitistas se puede hablar de fracaso. Pero creo que todo lo que paso es mucho más complejo. El hecho de que hoy esté recogiendo esos testimonios y estas las historias y las esté divulgando y tengan la repercusión que están teniendo, nos muestra que esa historia debe ser tratada con matices. Entiendo que muy poca gente es la que no rescata el espíritu de compromiso y la coherencia de toda esta generación. Sin embargo queda claro que a la luz de cómo termino la historia de los 70, habría que rever muchas cosas, como por ejemplo lo que se acuño por aquellos años como "el todo o nada". Desde mi punto de vista esa escasa propensión a la negociación, esa convicción de que la revolución era integral, completa y en todos los campos o no era, a la luz de los tiempos que corren, deberían ser revisados rigurosamente para sacar sus enseñanzas.
-¿Cómo conjugaron aquellos religiosos sus votos del orden sagrado con la violencia?
-Este es uno de los tantos debates de aquella época. Siempre aclaro que este libre probablemente abra más interrogantes y debates que conclusiones. Los discusiones de aquel momento no sólo estaban centrados en la cuestión de la lucha armada, sino también la postura de que algunos curas pensaban que una cosa era ser pastor y otra la militancia política propiamente dicha. En ese contexto estaban los ejemplos de Camilo Torres y aquello de que la máxima expresión del amor era dar la vida por los demás, al tiempo que se hablaba de la violencia de los de arriba. En el libro está este debate es muy rico. Lo que debe en claro es que aquellos curas hablaban de acompañar al pueblo en sus procesos y no de tomar las armas como punto de partida, pero si la gente en su lucha por defender sus derechos y por liberarse, elegía ese camino, los curas lo debían acompañar, si perjuicio de lo cual algunos tomaron directamente las armas. El ejemplo más claro quizás sea el del cura Carlos Mujica con los Montoneros, dado que aparece muy vinculado a uno de los grupos originales de esa organización.
-¿Cuál fue la suerte de los religiosos elegidos para este libro?
-De las diez historias elegidas, ocho abandonaron la institución iglesia y dos siguen siendo curas.
-¿Cómo se opera ese compromiso de estos sacerdotes, en el campo de lo político social, en tiempos tan violentos del país?
-Haciendo historia nos encontramos con una iglesia institucional en consonancia con el primer peronismo, después llegan los enfrentamientos de mediados de los 50 en la que quedan sumergidos la mayoría de los curas y la mayoría se hacen furiosamente antiperonistas. Vale ejemplo del cura Miguel Mascialino, quien perteneció a una parroquia que en el 55 había sido incendiada por los peronistas, pero tres meses después tras el triunfo de la Revolución Libertadora ve pasar a la gente festejando la caída de Perón, allí observa que toda la gente pasaba era rica, advierte una ausencia total de pueblo; esa imagen es muy fuerte y la vislumbre en los testimonios de otros curas. De esa manera los curas comenzaría a reinterpretar el enfrentamiento de la iglesia con el peronismo como una cuestión más de clases sociales que otra cosa, en la que la jerarquía tomó partido por la clase dominante con la cual mejor se sentía o que la sostenía, y ahí comienza una reinterpretación que en medio del clima de movilización de los 60 y 70 se hace contundente. Mujica hacía hincapié en lo que era la iglesia original de Cristo, que se movía entre los pobres, a tal punto que incomodó al poder que lo condenó a muerte. Así extraían la enseñanza del Evangelio por la cual un verdadero cristiano debía comprometerse con los desposeídos. Si en la Argentina los pobres eran peronistas, había que acompañarlos en esa elección.
-¿Por qué se eligió ese título para este libro?
-Creo que grafica muy bien en dos palabras lo que movilizó a muchos cristianos de aquella época. Entiendo que todos coincidimos que fue revolucionario, pero estos curas lo veían además como un revolucionario político y social.
-¿Cuál es la dimensión de la crítica hacia la iglesia en este trabajo?
-Muchas de las historias no dejan bien parada a la iglesia. Sin embargo cuido mucho de no adjetivar, esto es parte de mi estilo. No se encontrarán críticas acérrimas, pero sí aparecen actitudes en particular de algunos obispos, sobre todo en medio del proceso que son de público conocimiento, y que son una crítica en si mismas.
-¿Por qué incomoda tanto a algunos historiadores tocar el tema Montoneros?
-No se trata sólo de una cuestión ideológica. Montoneros desde sus orígenes y sobre todo con el "Aramburazo" cortó una dinámica política y fue un disparador de algo que se venía gestando desde mucho antes, colocando al ejército y a las clases dominantes a la defensiva. Esto asustó. Obviamente los Montoneros fueron los que mayor éxito visible tuvieron en el campo revolucionario. Creo que esto debe haber asustado bastante y si analizamos la respuesta del Proceso, brutal, sanguinaria, debe tener mucho que ver con algo meditado y racional, pero también con una situación de frío y de temor porque en algún momento con la plaza llena y los estandartes de la organización se debe haber generado un escalofrío en más de uno.
-¿Por qué no fue posible la revolución en la Argentina?
-En una respuesta sobre mil, veo en el país de hoy una sociedad bastante exististe y cortoplacista, sobre todo en la clase media. Siempre nos faltó una visión de mediano y largo plazo; así un día eran todos antiperonistas, otro peronistas de nuevo y después montoneros y todos antiproceso a muerte, pero antes fueron videlistas. El termino medio tribunero de exististe me parece una respuesta posible.

Una ley como respuesta

2008-08-08T04:52:00.000-07:00

Hugo Funes (*)
Una norma dictada recientemente por la Legislatura provincial establece que tanto lo maestros estatales como los de gestión privada, deberán trabajar 10 horas semanales en un mínimo de tres días.

Finalmente la legislatura provincial sancionó la ley (6.853) que deroga el artículo 1 de la norma que ratificaba la obligación de 15 horas de trabajo semanales para los maestros especiales de los jardines de infantes y de la EGB1 y 2 (disposición establecida en el artículo 10 del decreto 27 de 1994, de la intervención federal de Juan Schiaretti). Pero lo más importante es que esta nueva ley dice puntualmente que tanto lo maestros estatales como los de gestión privada, deberán trabajar 10 horas semanales en un mínimo de tres días.
Más allá del número de docentes afectados por la anterior legislación, es importante recordar que los maestros especiales se veían perjudicados porque trabajaban 15 horas, pero cobraban sólo por 10. Para entender la magnitud de este problema debemos considerar que dicho norma permaneció vigente durante más de una década, tiempo durante el cual el Sindicato Argentino de Docentes Privados mantuvo el reclamo sin claudicar ante los distintos gobiernos que se sucedieron, hasta alcanzar la reivindicación merecida por los docentes.
Con la sanción de esta norma pudimos dar respuesta a algunos compañeros que se desempeñan como maestros especiales en las escuelas privadas santiagueñas, que cobraban por menos horas de las que en realidad trabajaban y si bien los docentes de gestión estatal cumplían con sus 10 ho ras, la legislación vigente decía todo lo contrario y esa realidad pendía sobre ellos como espada de Damocles. Con la derogación de esa norma ahora todos podrán estar tranquilos porque no hay margen para ensombrecer sus derechos.
Hasta el presente los estatales estaban amparados por una resolución que modificó la ley de Shciaretti, lo que desde luego era inadmisible. El peligro era que en cualquier momento, cualquier funcionario, cualquier gobierno en el futuro, se inclinara por hacer cumplir esa ley afectando a todos los docentes tanto estatales como privados; afortunadamente esto no sucederá porque esa legislación fue derogada.
Pero para arribar a esta instancia fue necesario trabajar durante muchos años, muchos más de los deseados. A todas luces el decreto de marras (27) era inconstitucional y promotor de un trato discriminatorio entre los educadores. Por eso con la derogación de aquella norma se puso en regla a todos los trabajadores en la actualidad.
Ahora las patronales de los colegios privados (afortunadamente no eran todos) tendrán que dejar de aprovecharse de esta leyes y deberán hacerlos trabajar durante diez horas como corresponden.
Ante estos hechos debemos recordar que el Sindicato los últimos 12 años pasó por muchas instancias hasta hacer derogar la norma. Tras la intervención federal de principios de los 90 hicimos todas las presentaciones ante los funcionarios de los gobiernos democráticos de turno, hasta llegar a una nueva intervención sin conmover a las autoridades. En el camino quedaron algunos fallos favorables de ciertos funcionarios que entendieron la problemática, aunque sus dictámenes jamás fueron atendidos por el poder político.
Afortunadamente con esta gestión el problema se revirtió. Una vez más planteamos este reclamo y el Ejecutivo provincial se hizo eco presentando un proyecto confeccionado por el Sindicato. Concretamente pedimos que se suprimiera el artículo 1 de la ley 6.189.
Aunque lo más importante es que el artículo 2 de la nueva ley se establece que los maestros especiales de gestión estatal y los de gestión privada, deberán trabajar diez horas semanales distribuidas en tres días.
Sentimos una satisfacción muy íntima por la conclusión de este problema, tras una negociación que duró muchos años. Entendemos que esta resolución es fruto de no habernos olvidado jamás de los problemas que afrontan nuestros compañeros. Esto es parte de ese interés que ponemos siempre para modificar esas situaciones injustas.
Durante el tratamiento de esta norma en la legislatura, pudimos escuchar como algunos diputados ponderaron el trabajo de nuestro sindicato que a la postre dio como fruto la derogación de esa ley injusta que estuvo vigente durante más de una década. Estos hechos nos hacen valor nuestra acción como gremio. Lejos salir al choque por el choque mismo, elegimos una acción gremial que quizás demandó más tiempo, pero que rindió con creces no sólo en beneficio de los docentes privados sino de toda la docencia en general de la provincia.
Fue gratificante que algunos legisladores pidieran un cuarto intermedio para saludar a los integrantes de este gremio allí presentes, a modo de reconocimiento por el trabajo desplegado para hacer justicia desechando una norma arbitraria e inconstitucional.
Al mirar hacia atrás nos duelo saber que hay compañeros que trabajaron durante muchos años cinco horas demás por semana, sin una compensación justa. Sin embargo aunque parezca mentira ahora deberemos trabajar para que las patronales cumplan estrictamente con lo que la nueva ley manda. En esto debemos se claros, cuando la ley favorece a las patronales esa norma se cumple apenas es sancionada, pero cuando favorece al trabajador, su cumplimiento se demora.
El resultado de esta acción demuestra que debemos ser perseverantes, por eso nuestra aspiración es seguir trabajando de esta manera. No nos vamos a cansar de remarcar que el objetivo fundamental del Sindicato, es la defensa de los derechos de los trabajadores.
Quisiera graficar este concepto destacando que el objetivo inmediato al cual estamos abocados, es a los docentes de sector no se les siga pagando tanto el incentivo como la ley de financiamiento educativo fuera de termino. Ya presentamos el proyecto y elevamos el pedido a las autoridades. Ante los hechos recientes debe quedar en claro que el Sindicato Argentino de Docentes Privados no baja los brazos hasta que concreta sus metas.
En este caso entendemos que los docentes privados deben cobrar como marca la ley, constando en su recibo de sueldo los montos del incentivo y la ley de financiamiento educativo. Por eso esperamos que el Estado concurra en ayuda del sector de la docencia privada, para que estos educadores cobren en tiempo y forma como los docentes estatales; obviamente el Estado recuperaría ese dinero una que llegue desde la Nación.

(*) Secretario del Sindicato Argentino de Docentes Privados.

Diputados dixit
Durante la sesión en la que se derogó la ley que obligaba a los docentes especiales a trabajar 15 horas y cobrar sólo por 10, distintos legisladores resaltaron el papel del Sindicato Argentino de Docentes Privados en la confección de ese proyecto y en la defensa de los derechos de los trabajadores. En ese marco el diputado justicialista Ángel Llamazares, destacó que si bien el proyecto fue remitido por el Ejecutivo, la iniciativa fue del Sindicato Argentino de Docentes Privados; "esto quiere decir que los gremialistas no solo estamos pata combatir nada por los salarios, sino para cambiar muchas leyes; estos demuestra que los gremialistas somos pensantes, y el ejemplo es el Sindicato aquí presente".
Por su parte el presidente del bloque de diputados provinciales del Frente Cívico, Martín Díaz Achával, destacó el relevante papel de la Mesa de Dialogo en la cual participa este Sindicato. En ese marco el legislador radical destacó que el gremio acompañó el proceso de sanción de esa norma "esclareciendo en las distintas reuniones de los bloques y también solicitando reuniones por este tema; esto no hace más que relevar el profundo interés social por esta norma, que viene a poner las cosas en su lugar y a equiparar a los docentes privados con los estatales".
Al mismo tiempo ponderó el papel de los funcionarios del ministerio de Educación de la provincia. En ese marco destacó las palabras del diputado Llamazares, respecto al reconocimiento "de esta lucha de equiparación social y labor por parte de los docentes privados y de su sindicato".

Enrique Ávila
"Las dudas sobre la sanción de esta norma me fueron aclaradas por el secretario general del Sindicato Argentino de Docentes Privados, Hugo Funes, en virtud acompañamos la sanción de este proyecto", destacó durante la sesión que derogó la ley 6.189. El diputado profundizó su visión sobre el problema señalando: "Considero necesario aumentar el presupuesto de los colegios privados de Santiago del Estero, para que sus docentes y el personal que los integran trabajen en mejores condiciones. Estos establecimientos cumplen una función muy importante en sector a donde no llega la educación estatal, por ese importante ayuda y no poner trabas".
Agregó: "Muchos de estos colegios están en regiones muy deprimidas, por eso se debe acudir en auxilio y apoyo, plasmando una política educativa que busque resultados reales beneficiando a nuestros comprovincianos".
Finalizó: "Si los pueblos no se ilustran, si no se vulgarizan sus derechos, si cada hombre conoce lo que vale, lo que puede y lo que sabe, nuevas ilusiones procederán a las antiguas y después de vacilar algún tiempo entre mil incertidumbres, será tal vez nuestra suerte mudar de tiranos, sin destruir la tiranía".

Importante capacitación

2008-08-08T04:50:00.000-07:00

Comenzó un postitulo en Ciencias Sociales y Capacitación Ética y Ciudadana, organizado por la filial local del Sindicato Argentino de Docentes Privados, dictado por el Instituto de Educación Superior a Distancia de ese gremio a nivel nacional. Es importante destacar que sería la primera vez que desde un gremio docente santiagueño se organiza una capacitación de esa importancia.
El secretario del Sindicato local, Hugo Funes, ponderó el interés de los docentes por seguir capacitándose. "Debemos resaltar el importante número de inscriptos y el de preinscriptos para otro curso que se dictará a fin de año. Esto es lo que está haciendo falta en la provincia", apuntó.
Durante el lanzamiento del postítulo estuvo presente, la subsecretaria de Educción de la provincia, Mariela Nassif. La funcionaria reconoció que hasta ahora no había una norma para los postítulos en la provincia. "Cuando presentamos este proyecto en Planeamiento Educativo, se lo acepta porque tenia avales del ministerio de Educación de la Nación. Obviamente el prestigio de este sindicato como capacitador siempre fue importante. Por eso quiero resaltar que las normas para cursos de postítulo se crearán en base a esta iniciativa de nuestro gremio en Santiago", destacó.
Agregó: "Esto significa un orgullo para nosotros porque incidimos positivamente en todos los ámbitos de la educación. Este postítulo no es sólo para afiliados de nuestro gremio, sino que está abierto para todos los docentes santiagueños, partiendo desde quienes ostentan incluso el título de docentes de grado".
Para Funes se estaría marcando el inicio de una nueva etapa en el proceso de capacitación en la provincia; "nos queda claro que los docentes santiagueños tienen fe y esperanza en la labor educativa, por eso quieren capacitarse para incidir mejor en la calidad de la educación".
Destacó que las clases presenciales se dictarán en Santiago, con la presencia de capacitadotes de Santa Fe, lo que permitirá que los docentes santiagueños no pierdan ninguna de esas exposiciones, dado que anteriormente las clases se dictaban fuera de la provincia.

Se dice que...

2008-08-08T04:48:00.000-07:00

Resulta imposible emitir un juicio sobre cada una de las circunstancias que llevan al docente a ausentarse de las aulas, además, si en el marco legal, estas ausencias están contempladas, ¿quién se atrevería a juzgar? Sin embargo, es imprescindible tener presente que el hecho mismo del ejercicio de la docencia implica un mayor compromiso con la sociedad. Es decir, más allá de los derechos laborales, existe el inmenso deber para con el educando, quien en ocasiones realiza sus propios esfuerzos para asistir a la escuela y se encuentra con la sola explicación: "tal o cual (profesor) hoy no viene", incluso, a veces, son varios en un mismo día.
Mónica Maud de Sánchez en Nuevo Diario. 10 de junio.

La violación, según Médicos sin Fronteras, es una de las epidemias que hay en el mundo. Los violadores son hombres que se creen con derecho a violar, desde un determinado modelo masculino, en el que la mujer es un objeto sexual quiera o no quiera.
Sergio Sinay, entrevistado por Cachín Díaz, en El Liberal. 10 de junio.

"La Taba" lleva entre sus espaldas un desfile interminable de músicos, poetas y cantores de la talla de Pablo Raúl Trullenque, Carlos Carabajal, Santos Ayala, Leo Dan, Daniel Toro, "Pancho" Escalada, "Tilo" Soria, Mario Alvarez Quiroga, Felipe Rojas, Fredy Argañaraz, Franco Ramírez, "Cacho" Lobo, "Pipo" Díaz, Aníbal Villarreal, Hugo Ocaranza, Dúo Suárez Palomo, Belindo Farías, Eduardo Misoguchi, Siro Acuña, entre otros cientos más, dejaron su sello en la esquina, como los pilotos Johny de Benedectis, Roberto Mouras o "Pichín" Castellano.
También estuvieron figuras locales como Rubén Oroná, "Pety" Orieta, Faustino Chazarreta, Martín Mercado, Kira Popi y Víctor Tévez, Carlos Pereyra y en lo deportivo Walter Jiménez, Jorge Comán, Gregorio Moreno Muñoz, "Kotty" Birchner o Llamil Abdala.
De una nota de Clodomira, de Tito Cejas, en Nuevo Diario, el 10 de junio.

Hoy en día son muy comunes las parejas ensambladas y los hijos suelen convivir en armonía con la nueva pareja, al punto de lograr un buen vínculo el grupo en general porque está "claro" que sus padres "están en otro lugar".
De diarioinfo.com.ar, 11 de junio.

Antónimos

2008-08-08T04:36:00.000-07:00

Pedro Arbona

En tiempos de mi niñez, las cosas tenían otro significado. Aquellas primeras definiciones, estoy seguro, son definitivas e inapelables. Aunque viva en un país maniático de las deformaciones lingüísticas y abarrotado de eufemismos. Soy, como muchos, hijo de una generación masacrada. En la década de los 70, la Argentina fue el reino del revés, espacio doliente de la memoria en el que se utilizaban los mismos términos de la pequeñez, pero en distintas circunstancias. Podría decir que por entonces el idioma de la inocencia conjugaba los mismos términos que los de la adultez, pero como antónimos inexcusables.
Compañeros eran los del grado, a quienes también nos comprendía la definición de uniformados. Los delantales blancos eran todos de la misma marca y confección. Nos igualaban sorteando bajo su tutela las diferencias abismales que existían entre quienes usábamos camisas de manufactura casera y aquellos que podían conseguir las afamadas Levis Strauss & Co, exclusivísimas, carísimas y de alta moda.
No había diferencias de clase, salvo después del segundo recreo cuando la señorita de matemáticas insistía en que aprendiéramos las malditas divisiones sin resta; los problemas se limitaban a calcular cuántos litros de agua entran en tres tinajas de doscientos litros y los próceres eran de bronce. En aquellos tiempos era posible treparse a ellos en cualquier plaza y jinetear sus caballos ante la mirada cómplice de nuestros padres, aunque bajáramos de la esporádica aventura con los pantalones llenos de mierda de paloma.
Los milicos espantaban malones de indios malos, en blanco y negro, cada vez que el cabo Sabino emergía de las páginas de la hoy desaparecida revista D´artagnán; casi siempre por la tarde y entre el melcoche de la mermelada de durazno de nuestra merienda. Eran bravos pero buenos. Valientes. Siempre cuidaban el fortín de los desmanes de los forajidos con taparrabos. ¿Alguien guardó algún ejemplar de aquel compendio de sanas ilusiones? ¿Murió Sabino o está jubilado y en el destierro?
Los "grupos de tareas" eran algo serio y comprometían nuestro futuro inmediato. Había que saber elegir entre los compañeros para salir airosos en los trabajos prácticos de la escuela. No más de cuatro o cinco. Cobijar al grupo en la casa familiar era una ventaja: uno podía hacerse el sonso por el mero hecho de ser anfitrión. Perdí la cuenta de cuantos exámenes aprobé con el esfuerzo de aquellos que caían rendidos al tentador aroma de las tostadas con manteca y "Kero" que preparaba mi madre. Yo servía la merienda y merendaba. Ellos olían y estudiaban. Comían y estudiaban. Y rendían. Y aprobábamos. Pocos eran por entonces los logros individuales. Una vez, cada bimestre, rendíamos pruebas en soledad. El resto del año, una vez por semana, nuestras maestras nos incentivaban a conformar "grupos de tareas" para ser más compañeros, más iguales; más allá del uniforme. Aquel guardapolvo, la Aurora, el Himno Nacional, la escarapela, la Bandera, la marcha de San Lorenzo, y el escudo eran los íconos de nuestra semejanza y el sentido primigenio de nuestras obligaciones. Y nada más.
La Junta, era la primera. Aquella que había sobrevivido en las amarillentas fotos del Kapelusz Ilustrado de quinto como un primer indicio de la patria, antes del 25 de Mayo de 1810.
Los comunicados eran breves epístolas en un cuadernito marca "Gloria" (de tapa blanda color naranja) en el que se le informaba a nuestro tutor de nuestras indisciplinas. Eran, además, la premonición de una inminente paliza rectificadora. Lo peor era el encierro y consistía en no salir a jugar aún a pesar de haber cumplido con mis obligaciones. Debía subsistir confinado en un cicatero mundo -por un tiempo determinado siempre por la autoridad paterna- delimitado por el dormitorio, el comedor, el baño, la puerta de casa y la escuela. Cuanto más severa era la inconducta, más grave la sentencia. Así aprendí que las únicas leyes inexorables, verticales, inapelables y justas son las de la familia.
Las armas que conocíamos eran el rifle justiciero del "Llanero Solitario", el hacha de "Nippur" (que vivía en un lugar llamado Lagash) y la espada de "El Zorro", cuando los delicados bigotes de Diego De La Vega aún arrancaban suspiros entre las matronas de la cuadra. Las bombas eran propiedad exclusiva de la "Hormiga Atómica" y Superman era el único capaz de emprender -malherido por los villanos- un "vuelo de la muerte" en procura de kriptonita. Andaba por allí también un tal "Don Quijote de La Mancha" enfrentando molinos de viento con una lanza, pero no le dábamos mayor importancia.
La muerte era inasible. Era un gorrión desplumado en el piso con las patitas encogidas o un perro muerto al borde de alguna alcantarilla. Un asunto ajeno, que aún maloliente, debían resolver los demás. La muerte era un tufillo, una imagen pasajera: al día siguiente ya no estaba ni el perro ni el gorrión. La muerte viajaba en un camión recolector de basura.
Había soldados. De pie empuñando un fusil o de rodillas apuntando a alguien indeterminado. Los había azules, verdes y marrones. Y eran todos de plástico. Recuerdo que los coleccionaba con pasión y formaba mi ejército con tanquecitos, catapultas y trincheras de plastilina. La meta era no sólo juntar muchos. No. Tenían que tener el mismo matiz y había que darles la autoridad que cada cual merecía. Por capricho o imaginería, cualquiera podía ser capitán. Total, el general era yo. Las batallas se organizaban en las veredas, a dos metros de distancia entre bando y bando. Las bolitas oficiaban de municiones (sólo las japonesas porque las lecheras, blancas y generosas, estaban para otros desafíos) y en cada asalto me hacía cargo de las pérdidas y festejaba las victorias. Mis prisioneros y los ajenos sólo eran recuperables mediante el trueque o el desquite. Para ello había que ahorrar los centavos malgastados muchas veces en chicles "Bazooka" o caramelos "Media Hora", que tenían gusto a anís. El sacrificio valía la pena: la derrota sabía amarga.
Había zurdos. Seguro que los había. Eran aquellos diferentes de nosotros. Escribían con la mano izquierda y agarraban el tenedor con la derecha. Un buen tiempo estuve seguro de que no eran normales. No podían obrar como yo. ¿No es cierto que se utiliza la mano derecha para empuñar el lápiz y la izquierda para asir el tenedor? Me costó comprenderlos hasta que me di cuenta que yo no podía escribir ni comer como ellos. Y entonces, aunque distintos, fuimos iguales.

No había mayor satisfacción que jugar a la "pisadita" para elegir el equipo de fútbol y ganar la mejor escuadra, aún a pesar de los caprichos del dueño de la pelota. En una canchita de tierra, sin mayores demarcaciones que los alambrados o medianeras de los vecinos, y con arcos hechos de pilitas de ladrillos jugamos muchos mundiales. Más emocionantes que el del ´78. Y aunque no había tribunas, nosotros éramos nuestra más apasionada hinchada. Tampoco existía la figura del referí. Moderábamos el partido en base a reglas de honor preestablecidas que pocos se animaban a quebrantar. Las infracciones se resolvían ante el reclamo del contrincante y una falta intencional bien podía ser el punto final a una amistad de años. Ni qué hablar de un gol en contra o de un penal errado. Los descamisados eran los que estaban desde la imaginaria mitad de la cancha para allá. De este lado, de la supuesta mitad para aquí, jugábamos con la camiseta blanca de la clase de gimnasia, antes de pasar por el lavarropas. Tenerla limpia significaba resignarse a jugar "en cueros". Era preferible eso a soportar el castigo materno por haberla embarrado antes de usarla en la escuela. En el 70 los pocos artefactos domésticos para el lavado de prendas no eran automáticos, no había jabones en polvo con propiedades milagrosas anti manchas ni, mucho menos, secarropas. Las ropas se exponían para su secado a los caprichos climáticos colgadas en la soga y sostenidas por broches de madera. Lo de los broches era todo un tema. Funcionaban con unos alambres de metal que con el tiempo se oxidaban y generaban una tragedia familiar: aún recuerdo las maldiciones de mi madre cuando algunos de ellos manchaban ropa blanca con restos de herrumbre.
Los desaparecidos generalmente abandonaban el juego de la "escondida" antes de su finalización. Eran algo así como desertores que, en silencio y para no ser descubiertos nuevamente, aprovechaban el conteo hasta "100" del ocasional esclavo de la piedra para volver a sus casas sin previo aviso. Nos cansábamos de buscarlos y casi siempre terminábamos el retozo preocupados. Hay sitios en los que esconderse es arriesgado. Buscábamos la oscuridad, los umbrales de vecinos iracundos y las malezas de jardines descuidados. A pesar de los perros, los pozos traicioneros y los baldíos atestados de escombros, no se bien por qué, elegíamos escondernos en soledad sin delatar jamás el lugar geográfico de nuestra presencia. Y en aquella cábala secreta residía el peligro: ¿Cómo encontrar a quien desapareció sin siquiera intuir adonde fue?. A Dios gracias las ausencias duraban poco. A la mañana siguiente condenábamos al reaparecido a ser el primer esclavo del próximo conteo.
La picana era un manjar. Cada domingo acompañaba temprano a mi padre a la carnicería. De él aprendí que la picana es más blanda que el vacío. Una exquisitez desconocida por la mayoría de los asadores. Conocer por entonces los misterios de aquel corte de carne vacuno era un privilegio. Casi un honor.
Recuerdo nítidamente los fusilamientos. Aquellos en los que me regocijé con el dolor del perdidoso y los otros, en los que sentí el rigor de la pelota de media rellena con arena y mojada en los charcos de la calle. En eso consistía el "Alto ahí". En arrojar la pelota al aire con fuerza mientras otros escapan del radio de tiro del lanzador. Una vez recuperada, éste gritaba "Alto ahí" y los prófugos debían inmovilizarse en el lugar donde los había sorprendido la orden. Con cálculo misilístico, el lanzador arrojaba la pelota contra la humanidad del más cercano y, en caso de acertarle, tenía derecho al fusilamiento. Este acto consistía en poner de espaldas contra una tapia al jugador "cazado" para luego arrojarle violentamente, y durante tres veces consecutivas, la pelota contra el cuerpo a unos pocos metros de distancia. El padecimiento era cruel, pero equitativo. Había revancha. Pasar por el paredón otorgaba el privilegio de ser el próximo lanzador. De víctima a verdugo. Y así sucesivamente. Era la síntesis de la violencia que casi siempre terminaba a las trompadas rompiendo el equilibrio: ganaban los más avezados en pugilato. Por las buenas o por las malas.
Nos hablaban de la Patria y no entendíamos muy bien cómo definirla. Al fin y al cabo, la patria era eso. Ser argentino era eso. Eran los compañeros, los grupos de tareas, los milicos, la junta, los comunicados, los zurdos, los descamisados, los desaparecidos, los "vuelos de la muerte", el "Alto ahí", el paredón, la picana y los fusilamientos.
Treinta años después del golpe militar de 1976 duele redescubrir que aquella generación utilizó nuestros mismos conceptos para definir otras actividades que involucraron el marco conceptual de una guerra fratricida. Hoy sé que nos robaron la infancia y el futuro en el extravío sustancial de nuestras ideas. Hoy sé que nada de aquello en lo que estaba convencido fue como creía. O, en todo caso, misteriosamente fue también otras cosas. No concibo el hecho de poder vivir en paz con la plena conciencia de que treinta mil desaparecidos no van a volver a casa. Y esa ausencia enorme, sin mayores explicaciones, es el abismo estructural que nos destaja como nación. No podrá haber una Argentina en armonía hasta que la certeza conquiste a la cobardía de no reconocer que alguna vez en este país existió un Estado homicida. Aquel que, con el pretexto de la "Reorganización Nacional", degeneró nuestros más puros infantilismos para sustanciar un macabro plan de extermino generacional, allá en los 70, cuando nuestros juegos fueron sus fuegos.